Полифония в цифровом пианино что это
Полифония в цифровых пианино
В последние годы цифровые пианино демонстрируют стремительный рост популярности, благодаря своим высококачественным звукам, различным функциям, портативности и функциональности. Что открывает огромные возможности практически перед всеми желающими купить фортепиано. Цифровое пианино предлагает музыкантам недорогую альтернативу, которая дает превосходную музыку с полным реализмом и более высокой производительностью. И неважно приобретете ли вы его для дома, сцены или студии, не стоит игнорировать такой важный момент, как максимальная полифония.
Что такое полифония в цифровых пианино?
Минимальное количество полифонии, которое встречается в цифровых пианино – это 32 ноты.
Сегодня есть и бюджетные модели электронных пианино с 48-нотной полифонией. Ее можно обнаружить в моделях Casio CDP-130, CDP-230.
64-нотная полифония считается приемлемым стандартом и совершенно подходящей для тех, кто никогда не играл с сустейн педалью. Обратите внимание на модели Yamaha P-45, Yamaha NP-32WH, Yamaha yDP-S31.
Мы думаем, что вы поняли суть, что полифония в цифровых фортепиано означает «натуральность звучания», исходя из этого вы можете сделать свой выбор и купить себе достойный музыкальный инструмент. По всем вопросам обращайтесь к нашим менеджерам.
Выберите пианино с нужным вам количеством голосов (полифонией) интернет-магазина:
Также возможно вам будет интересно почитать:
Как правильно выбрать цифровое пианино?
Статья получилась довольно объёмной, но она в полной мере раскрывает ответ на вопрос. Всё разложено по полочкам и понятным языком. Будьте готовы к увлекательному чтению!
А в конце статьи Вас ждёт очень приятный бонус + чек-лист, руководствуясь которым Вы 100% выберете лучший для себя инструмент!
ЗВУКОВОЙ ПРОЦЕССОР И ПОЛИФОНИЯ
КОЛИЧЕСТВО НОТ ПОЛИФОНИИ
Остановимся на ключевом показателе в этом вопросе – полифонии. Применительно к характеристикам цифровых пианино, показатель полифонии определяет способность встроенного процессора одновременно воспроизводить то или иное количество звуковых волн, в совокупности определяющих качество и натуральность звучания инструмента.
Если вы уже занимались сравнением характеристик цифровых фортепиано, то наверняка заметили следующие кратные значения напротив значения полифонии: 32, 64, 128, 192, 256. Это то количество нот, которое процессор в силах воспроизвести в единый момент времени. При этом речь не о том, чтобы одновременно зажать 128 или 256 клавиш: клавиш в принципе не бывает больше 88!
Нажимая на одну клавишу с определённой силой и скоростью, процессор выдаёт нам некоторый порядок голосов. Зажимаем дополнительно демпферную педаль и количество «потребляемых» голосов увеличивается в геометрической прогрессии, чтобы создать эффект эха. Таким образом, даже при нажатии на одну клавишу процессор цифрового фортепиано может выдавать нам целый арсенал призвуков. 1 зажатая клавиша ≠ 1 нота полифонии.
А теперь представьте, что Вы играете сложную быструю композицию обеими руками, используя демпферную педаль, включив дополнительный эффект звучания концертного зала и функцию наложения двух тембров (скрипка и орган). «Расход» полифонии в таком случае бешеный. Тут даже 128-нотной (средней по рынку) полифонии будет недостаточно.
А что произойдёт если будет нехватка голосов полифонии?
Ваше фортепиано конечно не задымится и не взорвётся от возложенных на него задач. Просто часть голосов, которые не вписываются в диапазон возможностей процессора не будут воспроизведены. Данный инструмент не будет соответствовать Вашему уровню подготовки, придётся задуматься о чём-то более серьёзном.
256 нот полифонии – максимум на рынке цифровых фортепиано. Этого уровня достаточно даже для виртуозных профессионалов. Если вы совсем начинающий и только-только осваиваете азы классической фортепианной музыки, то Вам вполне хватит 48 или 64 голосной полифонии (меньше не рекомендуется) и уж тем более будет сложно отличить 128 от 256 нотной.
Полифония в цифровом пианино что это
2. Полифония
(от греч. πολύς— многочисленный и φωνή— звук) — музыкальный склад (принцип построения музыкального произведения), характеризуемый многоголосием, то есть одновременным звучанием, развитием и взаимодействием нескольких равноправных мелодий.
Применительно к характеристикам современных фортепиано, показатель полифонии в описании определяет способность встроенного звукового процессора одновременно воспроизводить то или иное количество звуковых волн, в совокупности определяющих качество и натуральность звучания инструмента. В настоящее время производятся инструменты со звуковыми процессорами поддерживающими 32, 48, 64, 128 и 256 «голосов» полифонии. Наиболее распространены пианино, имеющие 128 «голосов» полифонии, что вполне удовлетворяет требованиям музыкантов. Но если вы не профессионал, то с трудом отличите звук 64-голосовой от 128 голосового, и уж тем более 128 от 256. Тем более что в «чистом» звучании одной клавиши не всегда используется весь потенциал процессора, который в других случаях необходим при интенсивной работе педалями, клавиатурой с применением различных эффектов пространственной реверберации. Если сравнивать самые начальные и в то же время популярные модели цифровых пианино, а именно Yamaha P-45 и Casio CDP-130, то у последнего 48 голосов против 64 у Yamaha. То есть на Ямаха Вы сможете играть более сложную партию.
3. Динамики
Тут все просто, чем мощнее динамики, тем лучше. От качества, диаметра и мощности встроенных динамиков во многом зависит субъективное восприятие того или иного инструмента. Поэтому здесь необходимо учесть, что мощные и потому качественные динамики устанавливаются именно в массивных корпусных инструментах, тогда как в компактных пластиковых устанавливаются 6-12 Ваттные колонки. Но это обусловлено и применением инструмента. Если вы играете в комнате небольшой квартиры, то суммарной мощности в 10-20 Ватт (Casio PX-760, Roland RP-401) вполне будет достаточно. Если же предстоит серьезное выступление, то для комнаты 150-200 метров необходим инструмент с мощностью 60-100 Ватт (Casio AP-650, Yamaha CLP-535). С другой стороны, если вы гастролируете или выступаете на сцене, то вы будете подключать инструмент к звукоусилительной системе; в этом случае вам важно больше качество звукового процессора, а не встроенных динамиков компактного инструмента.
4. Корпус
Существуют 3 вида конструкции:
Сценические (переносные) или компактные.
Такие как Casio CDP-130, Casio CDP-230, Casio PX-160, Casio PX-350, Yamaha P-45, Yamaha P-115, Yamaha P-255, Roland FP-50. Такие инструменты, как правило, продаются без деревянной стойки. Это спроектировано осознанно для людей, которые возят инструмент с места на место, вывозят на дачу. Так же для гастролирующих музыкантов, или для не часто играющих – как правило, в этом случае инструмент хранят в шкафу.
Обычно преподаватели рекомендуют именно такое исполнение, в котором наиболее полно можно выразить все нюансы композиции как по звучанию так и по ощущениям руках.
Но совершенно не обязательно что корпусное исполнение должно отразиться в большой стоимости инструмента. Например, существуют бюджетные модели в серии Casio Celviano. Casio Celviano AP-260 это аналог Casio Privia PX-160 из компактной серии и Casio Privia PX-750 из корпусных modern-стиля. Так же можно обратить внимание на Yamaha Arius YDP-142, YDP-162 где имеется «джентльменский» набор функций (метроном, запись на 1-2 трека и 7-14 звуков).
Производители современных фортепиано обычно делают больший рекламный акцент на своих сериях корпусных фортепиано: Yamaha Clavinova CLP, Roland HP серия (Home Piano), Kawai CN серия, CA серия, Casio Celviano AP серия.
5. Нужно определиться, для каких целей Вам нужен инструмент.
Инструмент нужен для занятий профессионального академического пианиста. В данном случае подойдёт цифровое фортепиано с минимальной функциональностью (небольшое количество встроенных тембров, отсутствие автоаккомпанемента, минимум управляющих органов). Однако очень важны и технические характеристики воспринимаемого инструментом динамического диапазона, качество клавиатуры, а также, тембр классического фортепиано.
Идеальный инструмент для Вас – Casio PX-160. Качество звучания и клавиатуры Вас устроит. Никаких лишних кнопок. Есть встроенный метроном. Можно также попробовать Casio CDP-130. Цена его ниже, чем цена PX-160. Качество клавиатуры и звучания уступают PX-160. Но этот инструмент вполне достаточен для работы по разбору нотного текста.
Если рассматривать инструмент в корпусе, то можно выбрать аналог PX-160 это Casio AP-260. Из более дорогих моделей советуем Roland HP-603. Технология построения звука у Roland сильно отличается от конкурентов. Эта компания разработала технологию Super NaturalPiano (естественное фортепиано), которую применяют на все новые модели. Звук у Roland всегда будет на высоте, даже на самой простой модели RP-401.
Инструмент нужен для домашней и концертной работы эстрадного пианиста.
Здесь количество встроенных тембров и функциональность должны быть другими. Если академическому музыканту обычно требуются тембры рояля, клавесина, органа и, иногда, струнных инструментов, то эстрадному музыканту в дополнение нужны звучания электропиано, электрооргана, духовой секции. Желательно также наличие синтетических подкладов (Pad). Наличие автоаккомпанемента как правило приветствуется. Многие эстрадные пианисты также нуждаются в контроллерах Pitch Bend / Modulation.
Идеальный вариант – PX-350. Звучание, функциональность и клавиатура – на высоте. А новая система динамического распознавания LM приятно Вас приятно удивит. Как и во всех компактных пианино CASIO, сочетание размеров и веса – превосходные для переноски. Можно рассмотреть и CDP-230. Но при большей функциональности, этот инструмент всё же заметно уступает в классе PX-350.
Выбор цифрового пианино
Эти материалы собраны специально для тех, кто хочет приобрести цифровое пианино, но не представляет, по каким критериям его выбирать. Мы собрали самые полезные рекомендации по поводу того, что нужно учесть при покупке.
ПОЛИФОНИЯ И ПРОЦЕССОР
В любом случае, независимо от опыта занятий музыкой, исполнитель всегда озабочен чистотой звучания. А она обусловлена внедренным в инструмент процессором, его полифонией, интенсивностью и качеством системы динамиков.
Полифония представляет собой принцип выстраивания музыкального произведения с многоголосным воспроизведением (параллельным звучанием, нарастанием и соотношением ряда тонов, имеющих равное значение).
Если говорить о свойствах цифровых пианино, то параметры полифонии обусловливают возможность параллельного воспроизведения звуков внедренным в инструмент процессором, при сохранении чистоты и естественности звучания.
Человеку, далекому от профессиональной карьеры музыканта, достаточно 32 (основной) или 64 (умеренной) голосовой полифонии, и не принципиальным будет различие 128 и 256-нотной полифонии, которые применяют в профессиональном использовании. Суть вовсе не в параллельном задействовании 128 клавиш (если у инструмента 128-голосная полифония) – максимальное количество клавиш все равно – 88, но в том, что возможно соединение нескольких тембров, отличных по своему качеству, а также присоединение автоаккомпанемента. Получается практически «выдавливание» из одного инструмента целого оркестра, при высоком звуковом качестве и насыщении, без привлечения специальных функций.
Следовательно, чем выше параметры полифонии, тем лучше и чище звучание фортепиано. И это подтверждено на практике. Но это лишь один фактор. Кроме параметров полифонии, очень значимым выступает качество сэмплов. Это различимо только на слух и не измеряется количественными параметрами, в отличие от полифонии.
РАЗНОВИДНОСТИ КЛАВИШ
Если вдруг вам приходилось иметь дело с клавишами акустического инструмента, то, скорее всего, вы помните ощущения в кончиках пальцев: от весомого надавливания на нижних октавах, и легкого касания – на верхних. Как раз градация от нижних октав к верхним выступает самым значимым критерием для определения степени качества клавиатуры. Чаще всего модели электрического пианино распространенных брендов характеризуются тем, что надавливание на каждую клавишу всегда чувствуется во всей полноте, и это сближает цифровой инструмент с акустическим. Нередко в инструкции к инструменту вы можете увидеть обозначение «Graded». К примеру, патентованный процессор YAMAHA имеет помету – «Graded Hammer Standard». Бывают случаи, когда эта характеристика указывается особым пунктом.
Большинство инструментов, кроме детских (SA-46, SA-76), рассчитанных на маленькую ручку, снабжены полноразмерными клавишами.
Это могут быть разные породы древесины, покрытые пластиком. Иногда производитель стремится максимально уподобить внешний вид инструмента акустическому фортепиано, и тогда клавиши делаются тоже из древесины (часто из эбенового дерева), а порой и проходят облицовку слоновой костью.
ВИДЫ МЕХАНИЗМОВ
Ранее уже отмечалось, что чаще всего клавиши весят по-разному, и потому требуют разной интенсивности напора. А это вызывает ощущения, очень сходные с игрой на акустическом фортепиано.
С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ МОЛОТОЧКА
В чем различие акустического инструмента от цифрового? В том, что первый снабжен молоточками и струнами. Когда мы надавливаем на клавишу, слух улавливает звук струны, оттого что по ней ударил молоточек. И такой принцип работы чаще всего используется самыми популярными производителями цифровых фортепиано. Но в данном случае используются не струны, а специальные сенсоры, обеспечивающие трансляцию импульсов на процессор. В некоторых моделях есть такая же открывающаяся крышка, как в акустическом инструменте. Вы сможете услышать иное звучание, подобно тому, какое получается при раскрытии крышки акустического фортепиано, и наблюдать за работой молоточков в цифровом инструменте.
СЕНСОРНАЯ ВОСПРИИМЧИВОСТЬ
Следовательно: большое количество уровней ведет к высокому качеству исполнения мелодии. Обычно выделяют трехуровневую композицию и функцию выключения. Это дает возможность обеспечить живой звук и передать малейшие нюансы музыкального произведения.
ДИНАМИКИ
Это значимая составляющая электрического фортепиано. Их параметры, мощность, качество и даже расположение обусловливают уровень звукового рисунка. И даже если сэмплирование доведено до совершенства и музыкальный процессор имеет высокую функциональность, при плохих динамиках все это обесценивается. Именно динамики являются заключительным моментом извлечения звука. И они определяют, почувствует ли слушатель качество звука или трудоемкую работу изготовителя ЭМИ.
Как правило, качество динамиков оценивается лишь по их общей мощности. Лучше, если параметры в Вт будут высокими. Это как правило, однако стоит доверять и своему слуху тоже. И еще – бренду производителя. Динамики стоят относительно недорого, поэтому лучше, чтобы они были высокого качества.
Мы выделили здесь основные характеристики, обратимся сейчас к менее значимым критериям, которые тоже стоило бы учесть, выбирая инструмент.
Вначале, пока берутся первые уроки игры на пианино и определить точно темп и ритм музыкального произведения самому очень трудно, поможет метроном. Чаще всего в цифровых моделях, включая экономичные варианты, эта опция существует. И она действительно удобна, потому что не нужно никаких дополнительных механизмов – все можно настроить несколькими нажатиями кнопок.
Тембром называют имитированное воспроизведение звучания всевозможных музыкальных инструментов (контрабас, скрипка, гитара и прочие). Если есть намерение расширить потенциал и выучить незнакомые произведения, а то и просто внести современную ноту в звучание классического фортепиано, широкий тембровый диапазон станет хорошим решением. Можно исполнять мелодию со звуковым рисунком органа, скрипки, контрабаса и других инструментов.
Очевидно, что с расширением тембров возрастают ваши творческие возможности. При малом выборе тембров перечень включает в себя, как правило, вариации фортепианного звучания и другие, из числа самых популярных инструментов.
Под этим понятием выступает опция, дающая возможности исполнять музыкальные произведения с имитацией оркестрового сопровождения (или группы музыкантов). Эта функция предполагает некий перечень стилей автоаккомпанемента, применяя которые можно варьировать стилистику композиции.
Если есть эта опция, по обеим сторонам от точки раздела допустимо сочетать различные тембры. К примеру, одной рукой исполнять партию скрипки, а другой – партию арфы. Но здесь нужно следить, чтобы отдельные партии не выходили за пределы разделения, потому что в таком случае произойдет слияние звуков.
Часто дорогие цифровые фортепиано снабжены опцией записи. Во время исполнения мелодии можно параллельно записывать ее в память (или на носитель USB), слушать заново, обогащать, делать голосовые накладки, исправлять неудачные места.
Это стоит рассмотреть детально. Но часто возникает недоумение: так ли уж необходимо подключать инструмент к компьютеру? К примеру, CASIO имеет бесплатную программу MIDI4CASIO, дающую возможность осваивать новые мелодии. Причем независимо от их характера: это может быть всемирно известная классика или современная поп-музыка. Существует и более практичная и продуманная программа Synthesia (платная). Нужно отыскать мелодию в формате MIDI (через поисковые системы, порталы с файлами этого формата, YouTube). Особенно если вы новичок, это облегчит ваши задачи по изучению новых композиций. В этом случае даже не обязательно знать ноты. Ну, а если вы уже опытный исполнитель, можно отображать одновременно лист с нотами композиции.
Да, это тоже влияет на качество инструмента. Здесь вариантов немного: либо это древесина, либо пластик. Инструмент с корпусом, сделанным из древесины, звучит чище и насыщеннее, с максимальным приближением к натуральному рисунку мелодии. Важно и качество динамиков (если они сильные и объемные, не получается встроить их в корпус из пластика), и резонанс. Преимущество инструментов с деревянным корпусом еще и в том, что они цельные, то есть стойка, задняя панель или тройные педали включены в комплектацию, и потому нет необходимости приобретать их дополнительно. Но при этом пластиковые инструменты более удобны и эргономичны при перевозке из-за своих параметров и массы, но тогда нужно будет еще докупить стойку и педали.
Подведем итог
Если вы только начали осваивать пианино своими силами, лучше выбирать инструменты по более демократичной цене с минимально необходимым набором опций, подключением к ПК (так легче осваивать пианино) и хорошими клавишами. Вам подойдут следующие модели: CASIO марки СDP или PX; YAMAHA марки NP, P или начальные YDP; KAWAI марки CL, ES.
Если инструмент приобретается ребенку, посещающему музыкальный класс, важно, чтобы была консоль с тремя педалями. Инструменты с одной педалью сустейн не годятся: в школах используют акустическую тройную педаль. Еще одним важным фактором выступают клавиши – нужно брать инструмент с взвешенными градуированными, восприимчивыми к прикосновению клавишами. Хороши будут модели со встроенным метрономом. Но, чтобы интерес к музыке у ребенка не пропал (только классика может быстро надоесть), лучше, если в инструменте окажется широкий диапазон тембров, стилей, подключение к ПК для освоения более современной музыки. Подойдут следующие модели: CASIO марки PX или AP; YAMAHA марки YDP или начальные модели CLP; KAWAI марки CL и ES.
Опытным исполнителям нельзя недооценивать свое состояние от исполнения музыки, а оно во многом связано с тактильными ощущениями кончиков пальцев, поэтому клавиши и звуковые рисунки должны отвечать уровню. Тогда стоит присмотреться к более дорогим моделям от следующих производителей: YAMAHA марки CLP и CVP; KAWAI марки CN, CA, CS.
Правильного выбора и удачных Вам покупок!
Как выбрать цифровое пианино – функции и возможности разных моделей
Для домашних занятий не всегда целесообразно покупать акустическое фортепиано. Поэтому отдавая любимое чадо учиться музыке, встает вопрос, как выбрать цифровое пианино соответствующее требованиям преподавателя. Стоя посреди светлого музыкального магазина, вы понимаете, что только одних брендов с ходу можно насчитать около пяти. А вчитываясь в информационные таблички, вы обнаруживаете огромное количество терминов, функций, цифр и характеристик. Что из этого важно? Чем можно пренебречь? Какие функции необходимы для начинающих пианистов и конкретно для ваших целей? В этой статье мы расскажем, какое цифровое пианино лучше выбрать для дома и как не запутаться в многообразии моделей.
Как выбрать цифровое (электронное) пианино для начинающих
Для начинающих пианистов всё многообразие функций цифрового пианино может оказаться не востребовано, однако можно выбрать модель с дополнительными возможностями, чтобы ребенку было интересно заниматься. Часто цифровым называют электронное пианино. Рассмотрим, как выбрать цифровое пианино максимально соответствующее вашим потребностям.
Основное правило выбора пианино – это взвешенная клавиатура, дающая возможность чувствовать силу нажатия клавиш.
Все инструменты можно условно разделить на сценические, корпусные и компактные. Кроме того, расширяя целевую аудиторию, некоторые производители выпускают помеси пианино и синтезатора, обладающие большим количеством тембров и дополнительными органами управления, электронные рояли и акустические фортепиано со звуковым модулем.
Типы цифровых пианино
Сценические цифровые пианино созданы для гастролирующих музыкантов. Они компактны, устанавливаются на складную стойку, зачастую не имеют встроенных динамиков, потому что подразумевается подключение к внешней акустической системе. В них встроен продвинутый звуковой процессор, множество контроллеров для управления звуком в режиме реального времени. Для профессионального пианиста не очень нужны функции автоаккомпанемента, обучения и разделения клавиатуры, поэтому этим функционалом сценическое фортепиано не обладает.
Корпусные цифровые пианино, как следует из названия, обладают цельным корпусом. Он включает встроенные педали, откидную крышку и хороший звуковой процессор, способный отображать все нюансы звучания струн и резонирования корпуса. Помимо прекрасного звучания, отлично впишутся в любой интерьер. Выпускаются в различных классических цветовых решениях – матовый или глянцевый черный, белый, цвет слоновой кости, а также приятные древесные оттенки: вишни (Cherry), красного дерева (Mahagony), или клена (Maple). Если вы приверженец классики, то стоит выбрать цифровое пианино корпусного форм-фактора.
Компактные цифровые пианино являются облегченной версией корпусных. Как правило, они стоят дешевле благодаря меньшему количеству использованных материалов. Но по техническим характеристикам ничем не уступают корпусным моделям. Стойки в комплект не входят и продаются отдельно.
Компактные фортепиано отлично подойдут для обучения, ведь они не занимают много места в комнате, обладают всеми необходимыми свойствами и функциями, такими как взвешенные клавиши, достоверный тембр звучания, обучающие программы. Некоторые модели настолько легкие, что их можно носить с собой на репетиции.
Конечно же, с упором на компактность упрощаются некоторые характеристики. Например, установлены небольшие колонки, отсутствуют полноценные педали (замененные на небольшие ножные кнопки). К слову, полноценный блок педалей можно приобрести отдельно.
Одним словом, такое цифровое пианино выбрать лучше тем, кому требуется минимум лишнего, максимум полезного наполнения и низкая цена.
Тип клавиатуры
Производители в своих продуктах стремятся как можно сильнее приблизиться к клавишам акустического пианино.
Достоверная механика – не дешевый агрегат, поэтому стоимость фортепиано следует рассматривать от 30 тысяч рублей. На более дорогие модели производители устанавливают более точную механику, которая все ближе приближается к оригинальной (акустической), с возможностью передавать еще больше нюансов игры музыканта, а также, в некоторых случаях, с точной подстройкой.
Если изучить спецификацию каждой модели механики, можно увидеть градацию от стандартного утяжеления клавиатуры к полноценно воссозданным деревянным клавишам, реагирующим на нажатие как клавиатура акустического рояля.
Также отличается покрытие клавиш. На более дорогих моделях клавиши выполнены из матового материала под эбеновое дерево и слоновую кость, по которому не скользят пальцы. Дешевые выполнены из пластика.
Полифония
Этот параметр говорит о том, сколько звуков может воспроизводиться одновременно. Разумеется, чем больше, тем лучше. Иногда говорят, что полифония – это число нот, которые одновременно можно сыграть, но это не совсем так.
Сложные тембры, воссоздающие нюансы звучания струн, состоят из множества призвуков, отзвуков, резонансов. Количество голосов полифонии напрямую влияет на детализацию звучания, и, соответственно, на его натуральность.
Помимо основного тембра, голоса полифонии воспроизводят звучание автоаккомпанемента.
Словом, чем больше голосов полифонии, тем более богато и реалистично звучание.
Количество звуков
Чаще всего звуковой модуль включает множество тембров, которыми можно играть. Как правило, количество тембров начинается от 8 и выше.
Производитель включает несколько известных рояльных тембров, а также звуки фортепиано: более мягкий и более звонкий. Помимо них, могут присутствовать клавесин, струнные, электропиано, синтезатор, духовые, орган, слегка расстроенный тембр honky tonk для исполнения в стиле регтайм и другие.
Если в комплекте присутствует автоаккомпанемент, то среди тембров вы встретите еще и ударные, гитару, бас и контрабас.
Среди всего многообразия главное, чтобы вас устраивали основные тембры клавишных.
Метроном, автоаккомпанемент и дополнительные функции
Наличие метронома, разделения клавиатуры и автоаккомпанемента важно для начинающих. Метроном поможет отрабатывать чувство ритма, разделение клавиатуры позволит играть вместе с преподавателем одну партию сидя рядом, а автоаккомпанемент – разнообразит обучение и даст попрактиковаться в импровизации.
В большинстве цифровых фортепиано эти функции имеются, но все же проверьте их наличие. Продвинутые клавишные, такие как Yamaha YDP-144 и YDP-164, обладают возможностью подключения планшета со встроенным самоучителем игры, с помощью которого можно заниматься дома самостоятельно, изучая популярные композиции.
Разъем для подключения наушников установлен практически всегда. Он незаменим для обучения дома, для занятий в любое время суток.
К дополнительным функциям так же относится функция Bluetooth, возможность записывать и сохранять свою игру на flash-носитель, воспроизводить звуковую подложку через подключение плеера к разъему AUX, MIDI-порт, для подключения к секвенсору, либо использования клавиш как midi-клавиатуры.
Для обучения такие вещи не критичны. Если вас интересует как выбрать цифровое пианино без излишеств, то на отсутствии таких характеристик можно сэкономить.
Как выбрать цифровое пианино
Для правильного выбора сформулируйте цель покупки и соотнесите её со своими средствами.
На что обратить внимание в первую очередь:
Для обучения на фортепиано важно иметь все необходимые органы управления, например педали. Ориентируясь на нижний ценовой сегмент, обратите внимание на комплектацию инструмента, послушайте его звук.
Клавиатура должна быть взвешенной, реагирующей на силу нажатия. Так же нужна механическая педаль, схожая с классической. На первых порах подойдет и обычная ножная кнопка, но в дальнейшем рекомендуем к покупке полноценный блок из трех педалей.
Внимательно послушайте встроенные тембры. Количество голосов полифонии должна быть от 48, а лучше выше.
Акустическая система должна быть мощностью от 10-20 Ватт. Такого звука хватит для игры в небольшом помещении, например, в комнате.
Все остальные характеристики, такие как форм-фактор, наличие дополнительных функций и тембров, являются вторичными, и их нужно рассматривать с учетом ваших средств, а также кем и где будет использоваться ваше приобретение.