стих зачем различать эту жизнь и грядущую если мы родимся вновь
Стих зачем различать эту жизнь и грядущую если мы родимся вновь
— Это персидская поэзия, — ласково шепнул Влад, наблюдая за ликом любимой. Взор её вдруг наполнился светлыми слезами, которые она неуклюже пыталась скрыть, часто прикрывая веки.
— Невероятно! Эти стихи… Они потрясают! Великолепный слог и смысл каков!
— Позволь, я прочту их полностью для моей возлюбленной: поэт Мавлана Джалал ад-Дин Мухаммад Руми.
Зачем нам различать эту и грядущие жизни,
Если мы родимся вновь…
Зачем разделять то, что было и будет,
Зачем забывать нашу прошлую жизнь…
Клянусь и грядущее нас не погубит!
Ты только за душу покрепче держись…
И в этой, и в прошлой, и в будущих жизнях
Мы были и будем с тобою всегда!
И пусть исчезают эпохи и люди,
Моя ты навеки, моя ты жена…
Пусть ветер нас гонит к разлуке толкая,
Пусть дом наш с тобой затерялся во снах
Сквозь призму судьбы на ушедшее глядя,
Друг друга мы встретим в грядущих веках!
— Я тронута до глубины души… Всё, о чём твердит Песнь Песней, в малой рифме!
— Может стать клятвой…
Любовь Ив, исторический роман «Дракула иной», доступно на ЛитРес
2 комментария
Похожие цитаты
Вошла в обычай подлость.
Вошла в обычай подлость. В мире нету
Ни честности, ни верности обету.
Талант стоит с протянутой рукою,
Выпрашивая медную монету.
От нищеты и бед ища защиту,
Ученый муж скитается по свету.
Зато невежда нынче процветает:
Его не тронь — вмиг призовет к ответу!
И если кто-то сложит стих, подобный
Звенящему ручью или рассвету, —
… показать весь текст …
Хмельная, опьяненная, луной озарена.
Хмельная, опьяненная, луной озарена,
В шелках полурасстегнутых и с чашею вина
(Лихой задор в глазах ее, тоска в изгибе губ),
Хохочущая, шумная, пришла ко мне она.
Пришла и села, милая, у ложа моего:
«Ты спишь, о мой возлюбленный? Взгляни-ка: я пьяна!»
Да будет век отвергнутым самой любовью тот,
Кто этот кубок пенистый не осушит до дна.
Поди же прочь, о трезвенник, вина не отбирай!
Ведь господом иная нам отрада не дана.
… показать весь текст …
Сокровища души моей — все те же, что и были.
и тайна и печать на ней — все те же, что и были.
Я тот же задушевный друг, немного захмелевший
От запаха колец-кудрей — все тех же, что и были!
Я не прошу рубинов в дар и россыпей жемчужин:
Скупцы не сделались добрей — все те же, что и были.
Твои уста, чей алый цвет моей окрашен кровью, —
Все те же сколько кровь не пей, все те же, что и были!
Моя религия — любовь, я — основатель веры.
Озера полных слез очей — все те же, что и были.
… показать весь текст …
Есть эти стихи в полном варианте? Как они называются?
look at love
how it tangles
with the one fallen in love
look at spirit
how it fuses with earth
giving it new life
why are you so busy
with this or that or good or bad
pay attention to how things blend
why talk about all
the known and the unknown
see how the unknown merges into the known
why think separately
of this life and the next
when one is born from the last
look at your heart and tongue
one feels but deaf and dumb
the other speaks in words and signs
look at water and fire
earth and wind
enemies and friends all at once
the wolf and the lamb
the lion and the deer
far away yet together
look at the unity of this
spring and winter
manifested in the equinox
you too must mingle my friends
since the earth and the sky
are mingled just for you and
look at love
how it tangles
with the one fallen in love
look at spirit
how it fuses with earth
giving it new life
why are you so busy
with this or that or good or bad
pay attention to how things blend
why talk about all
the known and the unknown
see how the unknown merges into the known
why think separately
of this life and the next
when one is born from the last
look at your heart and tongue
one feels but deaf and dumb
the other speaks in words and signs
look at water and fire
earth and wind
enemies and friends all at once
the wolf and the lamb
the lion and the deer
far away yet together
look at the unity of this
spring and winter
manifested in the equinox
you too must mingle my friends
since the earth and the sky
are mingled just for you and
зачем разделять эту и грядущую жизни,
если мы родимся вновь…
Зачем разделять то, что было и будет,
Зачем забывать нашу прошлую жизнь…
Клянусь и грядущее нас не погубит!
Ты только за душу покрепче держись…
И в этой, и в прошлой, и в будущей жизнях
Мы были и будем с тобою всегда!
И пусть исчезают эпохи и люди,
Моя ты навеки! Моя ты жена…
Пусть ветер нас гонит к разлуке толкая,
Пусть дом наш с тобой затерялся во снах,
Сквозь призму судьбы на ушедшее глядя,
Друг друга мы встретим в грядущих веках!
Выдержки из фильма Dracula Untold. (2014)
Больно уж понравилось) может кому придется по душе)
1.Свет против тьмы, надежда против отчаяния и судьба всего мира на чаши весов.
3. Тем кто нуждается во времени, его всегда мало. Но для влюблённых оно длится вечно.
4. Теперь я знаю, что ад существует. а значит есть и рай.
— И однажды я призову тебя служить мне. Ты станешь моей пешкой в вечной игре возмездия.
— О, а на что же ещё тратить вечность.
6. зачем разделять эту и грядущую жизни,
если мы родимся вновь…
Зачем разделять то, что было и будет,
Зачем забывать нашу прошлую жизнь…
Клянусь и грядущее нас не погубит!
Ты только за душу покрепче держись…
И в этой, и в прошлой, и в будущей жизнях
Мы были и будем с тобою всегда!
И пусть исчезают эпохи и люди,
Моя ты навеки! Моя ты жена…
Пусть ветер нас гонит к разлуке толкая,
Пусть дом наш с тобой затерялся во снах,
Сквозь призму судьбы на ушедшее глядя,
Друг друга мы встретим в грядущих веках!
Найдены возможные дубликаты
По мне так бредятина
Хуета какая-то в стиле Беона.
«У природы нет плохой погоды» или при чём ту поэт 18 века, и как Эльдар Рязанов «отомстил» Андрею Мягкову)))
Слушать таких мэтров – одно удовольствие. Эльдар Рязанов и Андрей Мягков вспоминают историю о том, как знаменитый режиссёр написал стихи к ставшей всенародно любимой песне «У природы нет плохой погоды» на музыку Андрея Петрова, и под каким соусом он их подал съёмочной группе и актёрам фильма «Служебный роман»… Прекрасная речь, тонкий юмор, элегантность, кадры из любимого фильма, море доброты и любовь к своей профессии.
1981. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Броня Дракулы, разработанная Эйко Ишиока для фильма по книге Брэма Стокера «Дракула» (1992)
Эннио Морриконе
Внезапно: театральный режиссёр из Берлина читает моё стихотворение про Эннио Морриконе.
Глаза он закрыл и очнулся, когда прилетели.
Место богатое – в платине каждый винтик.
Чисто, просторно, у трапа ковёр постелен…
Но не похоже на аэропорт Да Винчи.
Нету таможни и карабинеров конвоя,
Нет пассажиров в стерильном и светлом салоне.
Вышел один он, у трапа встречали двое
С картонной табличкой «Эннио Морриконе»
Первый высок и кудряв, в элегантном костюме.
Он говорит, как посол, аккуратно и взвешенно:
Мы знаем ваш прайс и готовы утроить всю сумму.
Рад познакомиться. Очень приятно. Иèшуа.
Я Ваш фанат ещё с ранних работ Бертолуччи
И той зарисовки в «Мастере и Маргарите»…
Дело серьезное, нужен был лучший из лучших.
Вот и пришлось Вас поторопить, простите.
Пробовал Моцарт, но кастинг пройти он не смог.
А режиссёр наш – талант, настоящий Бог.
Он говорит: «будет круто» и мы в него верим.
Тема: конец всех времён, апогей апогея,
Гибнет живое, вселенную ждёт обнуление.
Мне, если честно, не очень близка идея.
Я из другого ведь, можно сказать, поколения.
Сам я за добрый исход, за прощенье плохих,
Я б предпочёл хэппи-энд в этом важном вопросе.
Я бы всё это поправ…впрочем, кто меня спросит.
В конце все умрут, ведь без жертв не бывает искусства,
Я у Него здесь… ну, можно сказать – продюсер.
Да, что поделаешь, это семейный бизнес.
Приходится тяжко. Почти как идти на Голгофу.
Я хоть и еврей, но в субботу пашу без надбавки.
Он хочет снять фильм. Исключительно фильм-катастрофу.
Сценарий написан, он вносит финальные правки.
Вот раскадровка. Дюрèр и два Крàнаха, немцы.
И Микеланджело им помогал на фрилансе.
Вам будет с кем перекинуться по-итальянски…
Это большой павильон Юнивёрсум Пикчерз.
Сколько аренда? Поверьте, не из дешёвых.
Вашу задачу подробней обсудите лично
Это не то что бы фильм, а реалити-шоу…
Много актёров массовки и графики сложной…
Я покажу Вам немного. Пока без конкретики.
Ты вроде смотришь, но вроде снимаешься тоже.
Интерактив с погружением, в общем – эклектика.
Жанры: трагедия, экшн и мрачная драма,
Но не без юмора и с элементом пародии.
Кстати, вот Иоанн, это наш главный спец по рекламе.
Ну, а Вы, как обычно, напишете к фильму мелодии.
Первые версии их вызывают сомнения.
Ангелы плохо трубят, их умения грубы.
Это и есть, прямо скажем, задача для гения…
Вот кому можно доверить их медные трубы.
Как назовём? «Апокалипсис»! Вроде новаторски!
Можно сюжет пережить за любую из судеб…
Коппола нам, говорите, предъявит за авторство?
Пусть подаёт в страшный суд, там у нас свои люди.
Нет, ну а как вы хотите? Готовим бестселлер!
Первая серия тут же окупит вложения.
Вы оценили короно-вирусный трейлер?
Мир затаился в испуге и ждёт продолжения.
Актёр Люцифер утверждён на роль Сатаны.
Это будет его последняя роль в карьере.
Столько проблем здесь, что не были учтены…
Знали бы Вы, сколько раз переносим премьеру.
У оператора руки растут не оттуда:
Сцену с войной мировой пересняли два раза.
Кто там на проводе? Вновь супервайзер Иуда?
Просит добавить бюджет? Отвечайте отказом.
Где Гавриил, ведь ему заплатил за такси я…
Встретьте курьера… И текст поменяйте у змея…
Это не жопа в снегу, а макет России…
Мы там снимали пилот, чтоб продать идею.
Где освятители? Нужно побольше миро.
Сцену с рожденьем и смертью давайте ускорим.
Брань в монологе… О, да, узнаю Шекспира.
Ладно…не трогайте, лишь бы старик не спорил.
Что с каскадёром, что должен плясать на канате?
Выпал с лесóв и лежит с арматурой в груди?
Слышь, дорогой, мы тебе не за это платим…
Сделай свою работу… Встань и иди!
Да…Детский сад. Здесь кино, а не видеоблог!
Пусть мы снимаем со скрипом, ни валко, ни шатко,
Но режиссёр – голова, настоящий Бог.
Сам всё расскажет. Пожалуйте на площадку.
А по подмосткам навстречу спешит мужчина
Белый, как лунь и похожий на нервного лешего
В майке с винтажным принтом Deus ex machina
— Ну, наконец-то, ну где тебя носит, Иèшуа..
«Голод», дубль пять. Оператор, поменьше зерна.
Где музыкант? Надо срочно, задача назрела.
Располагайтесь… Воды? Или может – вина?
Я тут за главного. Впрочем, давайте к делу.
Мне нужен тот, кто идею воспримет с размахом…
Только представьте: весь мир обратится в прах!
Я предпочёл бы, к примеру, того же Баха…
Но он отказался играть на похоронах.
По той же причине отказ был получен от Верди.
По той же причине с Чайковским у нас не срослось бы.
Да, я понимаю, что сам их учил милосердию,
Но даже Бетховен остался глух к моим просьбам.
А здесь не бирюльки, здесь тонкая очень работа…
Мне нужен маэстро, чтоб в этом во всём понимал.
Иèшуа, твой протеже…он хоть знает ноты?
— Отец, не волнуйтесь, он мастер. Профессионал.
— Пусть он сыграет нам что-то, что любит он сам.
Сразу поймём, он творец ли, душой не лукавящий…
Он сделал шаг и сел за огромный орган.
Замер, закрыл глаза и нажал на клавиши…
…и встал, доиграв, не чувствуя ватных ног.
И лопнули звуки, как мыльные пузыри.
И Бог произнёс: я сейчас забыл, кто здесь Бог.
А ты взял и сóздал мир у меня внутри.
Как ты открыл природу таких вещей?
Струны вселенной как переплёл тесьмой?
Как ты это сделал, как ты это всё вообще?
А он отвечал: я как будто писал письмо.
Ноты и гаммы – как будто простые слова.
Верю, что тайная сила их донесёт
Той, что осталась там. Ну, в смысле, жива.
Я думал о ней и играл, вот в общем и всё.
— Да, есть аномалии в мной же придуманном мире.
Хоть всё в нём начально, условно, быстрó и конечно.
— Почти шестьдесят четыре.
И Бог вздохнул изумлённо: Целая вечность…
И Бог покачал головой: Вот дела, ну и ну…
Всё же остались ещё чудеса на свете.
Раз этот мужик так долго терпел жену,
Разве и я не потерплю всех этих…
Я же люблю их, засранцев, прежде всего.
Всех целиком, а не только лишь духом нищих.
Да, не всегда взаимно, и что с того?
Дело такое… Любовь своего не ищет.
Верит всему и надеется… Знаете, что?
Этому Свету сегодня не светит преставиться.
Лет его хватит ещё этак тысяч на сто…
Что-то финал с катастрофой мне больше не нравится.
Вряд ли конец должен быть столь жесток и скомкан.
Выдать прошу сатане золотой парашют.
Увольте его с небес, распускайте съёмку.
Хватит топить все земные столетья в крови
И догонять черепаху, как в древней апории.
Думаю, будем снимать сериал о любви.
Но это уже совсем другая история…
Сценарий её, как всегда, должен быть идеален.
Чтоб смех и печаль под венцом, как жених и невеста.
Иèшуа, сын, не пора ли звонить Вуди Алену?
А с вами, мой друг, мы ещё поработаем вместе.
А что до жены, то увидитесь с ней непременно.
А пока погуляйте, поспите, не множьте горе.
Эй, гàфферы, небо туши, завершаем смену.
А он тихо вышел на край небесного моря
И долго сидел там на камне с бокалом вина,
Долго над старою трубкой чиркал огнивом
И представлял, как идёт по волнам она
В маленький дом, что на берегу залива.
Месяц на небе висел, одинокий пастух,
Звёздно искрил рукава её газовой блузы,
А над водою носился священный дух
Истинный как любовь по имени музыка.
Один день из жизни водителя автобуса, автора стихов
Я начал смотреть фильмы Джима Джармуша с конца. Джармуш — это представитель американского независимого кино и он терпеть не может, когда ему говорят, что и как снимать.
Последний его фильм «Мёртвые не умирают» мне понравился. Это попытка пересмотреть жанр «зомби». Хотя многие поклонники Джармуша не разделят мои эмоции, я считаю, что получилось хорошо.
Вчера посмотрел предыдущий фильм «Патерсон».
Когда включаешь такие фильмы, то нужно вырвать из головы голливудский шаблон, что в кино обязательно должно что-то происходить. Я не против голливудских шаблонов, просто иногда они мешают.
Главный герой фильма — водитель автобуса, которого играет Адам Драйвер. Уже забавно, фамилия с английского переводится как «водитель». Его зовут Патерсон и он живёт в городе Патерсон.
Фильм — это неделя из жизни Патерсона, где каждый день — одинаковый. Он встаёт, отправляется на работу, ездит по маршруту, слушает разговоры людей в автобусе, обедает, потом идёт домой к жене, гуляет с собакой и идёт спать. Прогулка с собакой выглядит так: Патерсон доходит до любимого бара, привязывает пса и заходит внутрь выпить бокал пива.
Но есть и отличие — каждый день Патерсон пишет стихи. Он заносит их в секретный блокнот и это необычные стихи, они без рифмы. Его кумир — поэт Вильям Карлос Вильямс.
Фильм снимали в городе Патерсон, он, действительно, существует. И там на самом деле жил поэт Вильям Карлос Вильямс, который сочинил поэму «Патерсон». Вильям работал в русле авангарда. Но, как сказал один из героев фильма: «Читать стихи в переводе как мыться под душем в дождевике». Насладиться такими стихами можно только если владеешь английским.
Как только я посмотрю все фильмы Джармуша, то обязательно составлю список рекомендаций, с чего лучше начать, а что пропустить.
Считаю, что «Патерсон» стоит посмотреть, но лучше на английском. Я не представляю, как можно перевести эту странную поэзию, которая является главной фишкой фильма.
Сам Джармуш считает, что «Патерсон» — это фильм о любви, портрет двух людей, которые готовы принимать друг друга такими, какие они есть, и не пытаться переделать. Принимать близких, а не судить — что ж, с этим трудно поспорить.
ТОП 5 лучших фильмов с Киану Ривзом (по версии IMDB)
5 место. Скорость (рейтинг 7.2)
Успех этого фильма, возможно, предопределили не только ураганный экшн и экранный дуэт Ривза и Сандры Буллок, но и яркий образ террориста Денниса Хоппера и отличные диалоги.
4 место. На гребне волны (рейтинг 7.3)
Фильм, прославивший повзрослевшего Киану Ривза после ролей в подростковых комедиях, хотя, несомненно, любовь зрителей он делит с Патриком Суэйзи. Идея с полицейским, внедренным в банду серфингистов, была очень свежей на начало 90-х, серьезные психологические проблемы, поднятые в фильме, оказали влияние на множество последующих триллеров и криминальных фильмов.
3 место делят Дракула (рейтинг 7.4) и Джон Уик (7.4)
В Дракуле Киану снова не главный герой, но его скованность и неловкость сглажена шикарным актерским ансамблем.
Самый жуткий момент с участием Ривза лично для меня можно найти на 30-32 минуте фильма, когда невесты Дракулы соблазнили торгового агента Харкера, но их шалостям помешал сам граф и прогнал их. После небольшого диалога с ними о том, что он вновь скоро кого то полюбит,невесты задали вопрос-«Анам что ничего не перепадёт сегодня?»-он подозвал их к себе, и отдал им младенца на съедение.В итоге агент начал душераздирающе кричать, а граф залился зловещим смехом, реально жуткая сцена.
2 место. Адвокат дьявола (7.5) и Джон Уик 2 (7.5)
Роли Ривза после «Скорости», за исключением «Прогулки в облаках» (1995) оказались провальными и с точки зрения кинокритиков, и с точки зрения популярности. Такие высокобюджетные фильмы, как фантастический фильм 1995 года «Джонни-мнемоник» и триллер 1996 года «Цепная реакция» подверглись резкой критике и провалились в прокате. Независимые фильмы, такие, как «Чувствуя Миннесоту» (1996), также оказались неудачей с точки зрения критиков. Карьера Ривза стала оправляться от неудач после его участия в мистической драме «Адвокат дьявола» (1997) вместе с Аль Пачино и Шарлиз Терон. Ривз согласился на занижение собственного гонорара за этот фильм ради привлечения к фильму.
Почему вторая часть «Джона Уика» понравилась зрителям больше первой? Возможно, это благодаря тому, что количество разнообразного экшна увеличилось, а все ненужные сцены максимально сократили.
1 место. Матрица (рейтинг 8.7)
Про «Матрицу» написано очень много, история ее создания описана со всех сторон. Единственное, хочу отметить, что Киану удачно попал в образ человека, отстраненного от общества, но общество все равно разглядит в нем Избранного спасителя. Возможно, это потому, что в Киану Ривзе есть частичка Нео.
Гари Олдман на съёмочной площадке фильма Дракула 1992 год.
Д-значит Дракула. Интересное со съемок фильма
В 1992 году был выпущен фильм в главной роли которого был неподражаемый Гэри Олдмен, и фильм этот назывался «Дракула», однако он мог носить совсем иное название, но, об этом дальше.
Фильм был снят по роману Брэма Стокера «Дракула», который тот написал еще в 1897 году. И не смотря на то, что экранизацию нам подарил Френсис Форд Коппола, идея экранизации принадлежала актрисе Вайноне Райдер, прочитавший сценарий который по легенде Джеймс В. Харт начал писать еще в 1977 для совсем другого режиссера. Дракула должен был стать телевизионным проектом, в который и пригласили Вайнону. Она же, настолько впечатлилась сценарием, что сочла его достойным быть экранизированным полномасштабно.
И именно Вайнона, не только подарила Копполе эту удачную идею для экранизации, но и была тем человеком, которые принимал большинство решений связанных с воплощением оной.
Так, например именно с ее руки в кинофильм попали те или иные актеры, в том числе и Киану Ривз, которого кстати Коппола не жаловал, и в последствии признавался что ему просто пришлось выбрать Киану, тк. на тот момент он был достаточно звездным и достаточно желанным женщинами, и именно такой актер был нужен для его проекта. Своей ролью был недоволен и сам Ривз, да и все зрители тоже, слишком уж он показался «унылым» в данной роли.
Френсис Форд Коппола отнесся к съемкам крайне серьезно, и по слухам заставил весь актерский состав читать роман вслух!, со слов Энтони Хопкинса, который играет в Дракуле профессора Ван Хельсинга, это заняло у команды два дня.
Изначально Дракулой, мог стать Антонио Бандерас, Стинг, Николас Кейдж и др, но в итоге самым известным кино Дракулой стал Гэри Олдмен.
Позднее и Олдмен и Коппола говорили о том, что вдохновлялись образом Ивана Грозного когда создавали своего Дракулу.
В фильме присутствуют три красавицы, так называемые Невесты Дракулы.
Эту троицу сыграли: израильская модель Михаэла Берку, румынка Флорина Кендрик и итальянка Моника Беллуччи, тогда еще малоизвестная за пределами своей родины. Ну а чувственный демонический голос троице вампирш подарила авангардная певица Диаманда Галас.
Во время предпроизводства фильма Фрэнсис Форд Коппола придумал идею того, что в присутствии вампира перестают действовать любые законы физики, по этому тени ходят сами по себе, крысы бегут вверх ногами, и пр.
Ну а над созданием костюмов в итоге работала (и даже получила за это «Оскар») японский дизайнер Эйко Исиока. Первоначально она попала на площадку в качестве художника-постановщика, но, помимо эскизов декораций, в итоге стала создавать и костюмы героев.
Ну а главным по спецэффектам был сын самого режиссера, 29 летний Роман Коппола.
Первые кадры появления Дракулы на улицах Лондона выглядят как кадры из очень старого фильма, хотя на самом деле они все таки цветные. Это было достигнуто при помощи обработки изображения. Эти кадры были сняты настоящей старой ручной кинокамерой фирмы «Пате», что придало им характерную для очень старых фильмов убыстренность, и на на старую пленку «Кодак», что придало им характерную зернистость.
В сцене когда Джонатан Харкер исследует замок Дракулы, есть кадр, в котором он спускается и на переднем плане в это же время три крысы пробегают по металлической балке вверх ногами. Этот кадр был отснят дважды. Сначала были засняты бегущие по балке крысы — при этом камера была перевернута, и вся верхняя часть кадра была закрыта черной маской. Затем пленку отмотали на начало эпизода, камеру вернули в правильное положение, а черной маской закрыли теперь другую часть кадра — и досняли спускающегося по лестнице Киану Ривза на оставшуюся часть кадра.
Вообще, большинство подобных сцен в киноленте снято без спецэффектов компьютерных, а благодаря уловкам со светом, обратной съемке и прочим хитростям.
Кстати, если вы заметили портрет графа Дракулы, висящий на стене в обеденной комнате в Замке, то это действительно известная картина «Автопортрет в меховом пальто» знаменитого немецкого художника Альбрехта Дюрера (1471 — 1528), просто снабженная лицом Гари Олдмана.
В целом, важную роль звуковом оформлении киноленты сыграл джаз-экспериментатор Том Уэйтс, чьи стоны, шепоты и крики можно услышать в фильме. так же, Уайта снялся в Дракуле в образе сумасшедшего адвоката Ренфилда, на которую изначально был назначен Стив Бушеми.
Так же, в американской версии фильма, вырезана сцена где одна из невест Дракулы облизывает а затем кусает сосок Джона (Киану Ривза).
Надо заметить что режиссер все таки уклонился от изначальной сути романа Стокера, привнеся в основную линию чувства и любовь. Однако это и сделало данную экранизацию одной из самых популярных и любимых для зрителей.
Утро в Праге напоминает кадры из нового фильма про Дракулу
Дракула: зарождение и эволюция образа
Главный вампир современной культуры.
Образ вампира, чудовища, появляющегося ночью, пьющего человеческую кровь, бессмертного существа, сегодня в культуре считается чем-то обыденным, рядовым. Вампиры, зомби, колдуны, ведьмы — все эти персонажи постоянно появляются в фильмах, книгах, графических новеллах, аниме. Но все они обрели настоящую популярность с появлением кино и беллетристики.
На стыке двух веков писатель-романист ирландского происхождения Брэм Стокер написал книгу, ставшую популярной только после его смерти и увековечившую образ, ставший одним из самых знаковых в культуре XX века — образ графа Дракулы.
История Дракулы начинается с XV века, когда в Трансильвании умирает полководец, князь и один из самых кровавых правителей в истории — Влад III Цепеш по прозвищу Дракула. После его смерти в мировой литературе появляется множество книг, довольно подробно описывающих эпизоды из жизни Дракулы. Некоторые произведения акцентируют внимание на военных походах князя, другие уделяют внимание его жизни и взглядам.
Возможно, молва о Дракуле и не получила бы такого широкого распространения, если бы не литература. Есть даже русское произведение Федора Курицына, составившего и написавшего «Сказание о Дракуле». Появившийся в 1480-х это, по сути, древнейший из дошедших до нас памятников беллетристики.
Рассказы о знакомстве Стокера с биографией кровавого князя Валахии разнятся: одни говорят, что он узнал о Цепеше от востоковеда Арминия Вамбери. В романе даже есть отсылка: профессор Ван Хельсинг ссылается на некоего Арминия, от которого получает сведения о вампирах.
Другие считают, что Стокер прочитал книгу Уильяма Уилкинсона «Описание провинций Валахии и Молдавии». А легенды о вампирах он нашёл в «Тысяче и одной ночи» и сборнике индийских сказок, переведённых Ричардом Бёртоном. Повлияла на писателя и «Книга оборотней», где была ярко описана жизнь Елизаветы Батори, еще одной кровавой и пугающей правительницы, по слухам, убивавшей молодых крестьянок и купавшейся в их крови, чтобы обрести вечную молодость.
В 1890 году Стокер начал работать над созданием романа. По изначальной задумке действие происходило в Штирии, но, изучив достаточно материалов, Стокер пришел к выводу, что Трансильвания прочно ассоциируется с вампирами и легендами о них, а значит и действие романа нужно перенести туда.
Таинственная «земля за лесом» (это буквальный перевод названия Трансильвания) для читателя была более привлекательна и создавала атмосферу места, где может водиться любая нечисть. По поверьям, в Трансильвании существовала школа магии Шамбала. Стокер решил, что Дракула должен был обучаться именно там, у самого Люцифера.
Замок графа Дракулы, описанный в романе, это шотландский замок Слэйнс
Источником фольклорных мотивов в романе считают «Землю за лесом» Эмили Джерард. Суеверия Трансильвании, описанные в книге вдохновили писателя. Оттуда же Стокер и режиссёр Фридрих Мурнау взяли слово, которое сейчас связывают только с вампирами — это слово «носферату», что значит «не мёртвый» или «переносящий болезни». С лёгкой руки Стокера слово стало одним из синонимов вампира.
Румынские поверья и фольклор частично сформировали методы борьбы с вампирами в книге. Помимо традиционного отрубания головы и осинового кола, румыны использовали обычай хоронить своих усопших с серпом у шеи, чтобы покойник, вздумавший восстать в самый неподходящий момент, отрубил себе голову. А для того, чтобы отбиться от особо настырных мертвецов, у дома вешали серебряные кресты. В дело также шли чеснок, ветки боярышника и зерно, рассыпанное у дома. Всё это в какой-то мере нашло свое отражение в романе Стокера.
Разумеется, огромное влияние оказала литература XIX века. Новелла Джозефа Шеридана Ле Фаню «Кармилла», повествующая о женщине-вампире, повлияла на «Дракулу» больше чем что-либо. «Гость Дракулы», рассказ Стокера, подражает произведению Ле Фаню, а профессор Ван Хельсинг — очевидно, вдохновлён образом барона Вондербурга из «Кармиллы», который также является специалистом по вампирам.
«Кармилла» вообще оказала большое влияние на массовую культуру, но уже в новом веке: образ женщины-вампира не раз встречается в книгах, фильмах, постановках, аниме и комиксах. А образ высокой, худощавой женщины с бледной кожей и выразительными глазами, стал иконой стиля для дам начала XX века.
В романе Стокера также чувствуется влияние Чарльза Диккенса, Female Gothic сестёр Бронте, Стивенсона и его «Странной истории доктора Джекила и мистера Хайда». А ведь ещё за 50 лет до «Дракулы» появился первый «грошовый роман ужасов» — что интересно, тоже про вампиров. «Варни-вампир, или Кровавый пир» — брошюры, состоящие из кричащей обложки и восьми страниц с текстом в две колонки, напечатанные на грубой, дешёвой бумаге, рассказывали о вампире Фрэнсисе Варни. Это были простые истории для людей, читающих мало или не имеющих возможность читать книги. Отмечают и схожесть с романом «Замок в Карпатах» Жюль Верна, о загадочном аристократе, преследующем молодую девушку.
Увлечение Стокера мистикой, вылившееся в написание «Дракулы», тоже возникло не просто так. Следуя моде, писатель вступил в орден «Золотой зари», мистическое сообщество, повлиявшее на формирование всего оккультизма на Западе. Учение ордена основывалось на доктринах каббалы, алхимических экспериментах и оккультной магии. Некоторые биографы утверждают, что Стокер не состоял в ордене, но общался с представителями «Золотой зари» и помогал им.
Обложка первого издания «Дракулы»
Роман «Дракула» был опубликован в 1897 году — Стокеру понадобилось восемь лет, чтобы написать книгу. Публика приняла роман благосклонно, но особого успеха он автору не принёс. В конце XIX века готические романы, произведения о потустороннем и мистицизме не были чем-то необычным, так что для современников писателя «Дракула» стал интересным, но вполне рядовым произведением.
Пусть Брэм Стокер не был родоначальником «вампирской» темы, но именно его произведение сделало вампиров одними из самых популярных героев в массовой культуре, пусть и опосредованно. Потому что настоящую популярность Стокеру и Дракуле принесло новое культурное явление — кинематограф.
Первой ласточкой стал «Вампир» 1913 года Роберта Виньола, затем — «Смерть Дракулы» Карой Летайя, который использовал лишь имя вампира, сама история была оригинальной. Картина рассказывала о бедной швее и бессмертном музыканте. Где-то в это же время вышла не сохранившаяся до наших дней экранизация романа под названием «Дракула», снятая в России. А потом появился Фридрих Мурнау и подарил миру фильм «Носферату. Симфония ужаса».
Мурнау не мог использовать название и сюжет романа Стокера, так как вдова писателя отказалась продать права на экранизацию. Пришлось выкручиваться: название Мурнау всё равно взял из романа, переименовал героев и чуть-чуть переписал сюжет. Помогла не сильно — вдова писателя подала в суд на Мурнау и киностудию Prana Film и иск выиграла.
Все копии «Носферату» должны были быть уничтожены, а киностудию обязали выплатить компенсацию. К счастью, несколько экземпляров уцелели и дошли до наших дней. Видение Мурнау не только сделало Дракулу популярным, но и привнесло в образ вампира-аристократа новые черты. В романе Стокера Дракула не очень любит солнечный свет, но не особо страдает от него, в одном из эпизодов даже прогуливается днём по улице. Вампир Мурнау от солнечного света погибает. Этот художественный прием получил большую популярность в дальнейших экранизациях и литературе о вампирах. А вот отражение в зеркале осталась «фишкой» Носферату. Дракула, как и многие другие вампиры, в зеркале не отражается.
Следующим крупным событием, продвинувшим роман в массы, стала постановка и последовавший за ней фильм по роману Стокера. И там, и там роль Дракулы исполнил Бела Лугоши. Помимо подходящей внешности, у Лугоши был запоминающийся акцент и, конечно же, талант. Постановка была очень успешна, полюбилась зрителям, и принесла популярность Лугоши, хотя критики называли его «манекеном» и «манерным людоедом».
Когда Universal решила снять фильм по роману Стокера, Лугоши тут же предложил себя на роль графа, но взяли его не сразу. Производство картины шло тяжело: сначала умер от рака Лон Чейни, предложивший снять фильм о Дракуле (его же прочили на роль графа), потом началась Великая депрессия, а студии пришлось сократить бюджет — тогда и вспомнили о Лугоши. Актёр был готов сниматься за 500 долларов в неделю и хорошо знал роман.
Режиссёрское кресло предложили Паулю Лени, но во время подготовки к съёмкам он умер от сепсиса. В результате постановщиком картины стал Тод Броунинг — по мнению критиков, у его фильма оказалось полно недостатков связанных со сценарием (лента очень отдалённо связана с романом Стокера), режиссурой и звуковым оформлением. Но картина «выстрелила», Бела Лугоши, снимавшийся в ленте практически без грима, ввёл в моду восточноевропейский акцент и стал, наконец-то, узнаваем на улицах.
Фильм спас от разорения студию Universal и дал начало её «Классической серии фильмов ужасов». Для кинематографа это стало золотой жилой — в кризисное для страны время продюсеры нашли тему, приносившую миллионы. После успеха «Дракулы» вышли «Дочь Дракулы», «Сын Дракулы» и «Дом Дракулы». По сути, это была первая франшиза о вампирах, с цепочкой нескольких взаимосвязанных между собой фильмов.
Если в романе Брэма Стокера эротический подтекст легко считывался, то в кино до 1958 года эту тему старательно обходили. Даже ленту с Лугоши называли «распущенной и пошлой», а там уж совсем ничего такого не было. Сказывались нравы общества и желание кинопродюсеров охватить аудиторию всех возрастов, заработав как можно больше денег.
Первым режиссёром, взглянувшим на историю Дракулы с точки зрения эротики, стал Теренс Фишер, снявший «Дракула» («Ужас Дракулы») с Кристофером Ли в главной роли. Фильм всё еще был неприемлем для американской и европейской публики, и полная версия, содержавшая самые откровенные сцены, появилась только на экранах Японии.
Образ Дракулы в фильме отличался от привычного: если в исполнении Лугоши это был аристократ, а сама подача была ближе к театральной, то Дракула Кристофера Ли был настоящим монстром, хищником, в нём было больше от животного. Для кинематографа этот фильм, как и предыдущие, стал новым ориентиром в историях о вампирах, закрепив мифы о вреде чеснока и распятий.
Как и в случае с Дракулой от Universal, британская киностудия Hammer Film снявшая «Ужас Дракулы», создала свою кинофраншизу, сняв девять фильмов, посвящённых вампирам. Причем студия постоянно экспериментировала с жанрами, временными эпохами, даже странами. Объединял картины всё тот же эротический мотив, являвшийся своего рода крючком для зрителя.
Кроме того, в 70-е Hammer Film экранизировала ещё и «Кармиллу», то самое произведение, вдохновившее Брэма Стокера на написание романа. В сеттинге «Кармиллы» вышло аж три фильма: «Любовницы-вампирши», «Страсть к вампирше» и «Близняшки зла». Эта трилогия вернула к жизни давно забытую тему вампирш-лесбиянок, снова всколыхнув общественность.
В 70-е с наступлением сексуальной революции раскрепощалось и кино — фильмы о Дракуле, которых в эти годы сняли множество, лишь свидетельствовали о метаморфозах в обществе и в искусстве. Тут можно вспомнить и Романа Полански с его «Балом вампиров», комедийным фильмом ужасов, наполненным отсылками ко всем классическим экранизациям: фильмам Hammer Film, «Трём ликам страха» Марио Бава, а также к роману Стокера, и снова к «Кармилле» Ле Фаню. Была ещё и «Блэкула», одна из первых лент с темнокожим вампиром, породившая целую волну фильмов о кровососах, роли которых исполняли афроамериканцы. Это даже при том, что критикам «Блэкула» не понравился, а зрители отмечали дырявый сценарий и глуповатых персонажей.
Дракула стал неким символом глобализации. В разных концах света режиссёры экранизировали роман Стокера, придумывали на его основе новые сюжеты, добавляли элементы своей культуры, используя мифы о вампирах своего народа. Даже до социалистических стран дошли отголоски «вампирского бума» — в 1971 году на экранах Чехословакии показали телефильм «Граф Дракула», поставленный Анной Прохазковой.
В середине 70-х появилась книга «Салемов удел» Стивена Кинга. По утверждению писателя, он переосмыслил «Дракулу» Стокера, стараясь следовать традиционной европейской литературе о вампирах. При этом, «Удел» — очень философское произведение, отражающее и взгляды писателя на современное общество, и на представления о вампирах, менявшиеся с течением времени. В кино же философским переосмыслением «Дракулы», а точнее «Носферату» Мурнау, стала лента Вернера Херцога, также получившая название «Носферату. Призрак ночи».
Энн Райс в «Вампирских хрониках» впервые «социализировала» вампиров. У них появилась своя власть и иерархия — а значит и история вампиров стала богаче. При этом, автор романтизировала образ вампиров, привлекая женскую аудиторию, что только расширило армию поклонников.
Спустя три десятка лет это же сделала Стефани Майер в «Сумерках», добавившая к вечной молодости и красоте несколько штрихов вроде блеска кожи на солнце, вынужденного вегетарианства и паранормальных способностей. Нельзя сказать, что эти черты стали устоявшимися для образа вампиров, всё же прошло не так много времени, но, как бы кто не относился к произведениям писательниц, их творчество сродни «Варни-вампиру» — оно простое, но привлекает новую аудиторию, а значит способствует появлению новых книг, фильмов и аниме о вампирах.
В 90-х новая волна кино о вампирах подарила нам много отличных лент о Дракуле и его приспешниках. «Дракула Брэма Стокера» Копполы — с Гэри Олдманом в роли знаменитого вампира, необычными спецэффектами, отдающими дань уважению немому кино и приёмам, которыми пользовались режиссеры начала прошлого века. Примечательно, что фильм начинается с эпизода, основанного на румынской легенде о настоящем Дракуле, где рассказывается о том, что его любовница выбросилась из окна башни в реку Арджеш, которую местные прозвали «рекой принцессы».
В аниме Hellsing используются детали и стокеровского образа, и элементы из «Дракулы» Копполы, но при этом Алукард (его имя анаграмма имени Дракулы) — самостоятельный персонаж, со своим характером и историей. С помощью многочисленных референсов в сторону других произведений Hellsing создает новый многогранный образ Дракулы.
В конце нулевых кино о вампирах стало уделять больше внимания социализации и месту вампира в современном обществе. Уставшие и печальные Адам и Ева из «Выживут только любовники», антиутопия «Воины света», где вампиры создали собственную цивилизацию на руинах человеческой, «Реальные упыри», с их ироничными зарисовками быта вампиров в Новой Зеландии. Примеров много.
Рисунок цветными карандашами. «Люси Вестенра»
Люси Вестенра из фильма «Дракула» 1992. Реж Ф.Ф.Коппола.
А2, цветные карандаши.
История о хороших фильмах
(история о битве шеф-поваров тут
Кому лень переходить по ссылке, общая история в двух предложениях:
Я не повар, но мне повезло без опыта работы устроиться в ресторан мясником-заготовщиком. И теперь, под чутким руководством су-шефа Василисы, я осваиваю непростое поварское искусство на кухне крупного ресторана.
Сегодня, по дороге на работу, я получил смс от су-шефа Сереги:
«Победил грек, он теперь шеф-повар,
систему видеонаблюдения запустили,
не забудь позавтракать дома,
никакой жрачки на кухне,
— На кухню? Сдай выключи телефон и на хранение сдай. Потом в журнале распишись.
— Здравствуйте для начала. Не помню Вас в списке близких друзей, обращающихся ко мне на ты.
— Только на выходе, в конце рабочего дня.
Я с некоторым раздражением оставил телефон и вошел на кухню. Первым изменением, которое бросилось в глаза, стало отсутствие доски для метания ножей, на которую вешали предзаказы банкетов. Вместо неё висела безликая металлическая офисная «доска для записей» с маркером и разноцветными магнитиками, на которых висели те же предзаказы. «Быстро все меняется»- подумал я. И охота им было вчера эту доску вешать, на ночь глядя. В мясном цеху я нашел записку с довольно стандартным набором заготовок и припиской снизу «МНОГО НЕ ДЕЛАЙ, ТОЛЬКО, КАК НАПИСАНО, БУДЕТ ОБНОВЛЕНИЕ МЕНЮ. » Стало несколько обидно за потраченные на разработку «старого» меню продукты и усилия, но я отбросил дурные мысли и принялся за работу. Было любопытно, что же мы будем готовить с новым шефом, если все старое не подходит?
Примерно через час появился Серега, помахал мне рукой, но заходить не стал. Вооружившись большой картонной коробкой, он принялся собирать по кухне все кружки, зарядки для телефонов, зажигалки и прочие личные вещи, которых теоретически на кухне быть не должно, а на практике они всегда есть. Под конец он заглянул ко мне.
— Привет поближе! У тебя ничего лишнего нет?
— Убери от греха подальше. Вон в блокнотик положи, пусть оттуда удачу приносит.
— Как грек победить умудрился?
— Да практически ничего. Сказал, изменим все меню, в первые дни он посмотрит за нашей работой и примет нужные решения. Сказал, что дисциплина будет строгой и все.
— Василиса будет сегодня?
— Сказала, еще денек отлежится, но мне кажется, она сразу с заявлением придет. Видно новое заведение нашла, сама там собеседование проходит, а говорит болеет. Так часто делают. Ты смотри аккуратней, я вчера ходил к новым охранникам на пост, там камеры толково установлены, по кухне мертвых зон нет почти, так что кушаем только в столовке и только служебку. Чай/кофе там же.
Новый шеф, Александр Кириакович появился ближе к обеду. Он молча обошел всю кухню, заглядывая под столы и на полки. Потом жестом пригласил всех собраться на раздаче. Обведя всех колючим взглядом, он нехотя начал, медленно, будто с трудом отдавая каждое слово:
— Работники! Я посмотрел вашу кухню, не слишком грязно, но надо чище. Я хочу увидеть как каждый работает и я за каждым посмотрю. Сегодня я буду готовить для Хозяина новое меню. Мне нужно, что бы мне уступали оборудование и инвентарь по первому слову. Возле меня не стоять и не смотреть, я позову, когда надо будет. Работайте как обычно, я просто буду ходить и смотреть за вами пока. Приступайте.
Мы разошлись и занялись делом. Но кухня была совсем не той. Все молча работали, никто ни к кому не подходил, не выходили компанией покурить. Время тянулось медленно казалось сам воздух загустел и вытяжки натужно гудят, пытаясь протолкнуть его в трубы. Шеф то нарезал круги по кухне, то удалялся в кабинет, то снова принимался ходить туда-сюда, внимательно все разглядывая. Часа через три, он принялся что-то готовить, но после его грозных предупреждений, выяснять что у меня не было ни малейшего желания.
Во второй половине рабочего дня на кухне появилась директор. На удивление она обратилась не к новому шефу, а к су-шефу Сереге. Подозвав его, она стала негромко давать ему какие-то указания. Серега кивал, а потом достал блокнот и сделал какие-то пометки. После разговора он направился ко мне.
— У тебя много еще не сделано?
— Да не так что бы. Ты же сказал много не делать, менять будем. Но я все жду, что новый шеф чего-нибудь потребует, но он всё сам да сам.
— Отлично! Дело есть, тут Сол директору звонил, пожаловался, что в больнице плохо кормят. Попросил филе судака на пару и куриное филе запеченное в травах, ну еще гарниров по мелочи. Я хотел с доставщиком послать, но Сол просил что бы ты привез. Может скучно ему поговорить хочет, не знаю. Он в областной, я записал отделение и номер палаты. Сюда можешь сегодня не приезжать, мы сами закончим.
— Хорошо, я тут закончу с рыбой, раз затеялся и поеду.
— Ты успеешь, ребята его заказ готовят еще.
Поручение выглядело несколько странным, но Солу, видимо как старому другу владельца, по прежнему разрешалось многое.
— Привет! Заходи, Уважаемый, садись. Как там на работе?
— Да ничего, работаем. Шеф-повар новый, вроде грек, пока только ходит, смотрит. Говорит меню опять менять будет, а так все по-старому.
— Лишь бы в мангал ко мне не лез, да! А там пусть выеживается себе, нам только лучше. Да Василисушка?
Я вышел вслед за Василисой и догнал её возле лифта.
— Что Сол имел ввиду? Что ты ему читала?
— Не важно, хобби просто. Тебе не понравится.
— Знаю просто. Не лезь не в свое дело.
— А Сол просто языком болтает?
— Вот у него и спроси.
— Он специально в ресторан звонил, что бы я сегодня еду привез.
Василиса резко остановилась на ступеньках больницы:
— Что прямо так и сказал?
— Ну, он директору звонил, а та через су-шефа мне передала. Меня даже отпустили раньше ради такого дела.
— Понятно. Пойдем, пройдемся чуть-чуть. Ты не спешишь?
— До завтра свободен практически.
Мы не спеша пошли по аллее вокруг корпуса. Василиса молчала пару минут, а потом сказала:
— Я устала слишком, может поэтому срываюсь. Вчера пришла Сола проведать и сорвалась. Просто начала нести ему всякую чушь, все что наболело и накопилось, чуть не реветь вобще. Рассказала про свои увлечения, про свое прошлое, даже читала ему отрывки из своих рассказов и дневников. Мне стало легче. Но Сола я знаю давно. Он очень хороший человек, как бы мудрец что ли, я ему доверяю и не боюсь. А ты другое дело. Я не знаю почему Сол решил, что я тебе что-то рассказывать должна, а тем более давать свои записи. Ты у него что-то обо мне спрашивал?
— Нет. Для меня все это большая неожиданность. Хотя, если честно, про твое увлечение литературой я знал. Видел случайно, как ты читала стихи на конкурсе в «Палермо». Мне очень понравилось.
— Так давай я послушаю. Мне твои стихи очень понравились, особенно про маяк.
— Нет. Я не хочу. Хватит, что Солу открылась, а он других созывать принялся.
— А что в этом страшного? Если бы ты не хотела, что бы это прочли, зачем писать?
— Не знаю. Мне легче становится, если пишу. Отвлекает от дурных мыслей.
— Ты работаешь все время, может стоит отвлечься как-нибудь. Постоянный стресс до добра не доводит. В кино, например, сходить или в театр.
— Была вчера, но фильм херня полная, пожалела, что пошла. Давно хороших фильмов не попадалось.
— А какие фильмы тебе нравятся?
— Разные. Даже веду небольшой блокнот, в который записываю фильмы которые понравились и хотелось бы пересмотреть. Иногда с комментариями и аннотациями, для какого момента лучше подойдет.
— С собой нет. Потом как-нибудь. Да ты там большинство фильмов видел наверное. Я не такой киноман, что бы каким-то запредельным артхаусом увлекаться. Большинство фильмов в массовом прокате шло. А тебе какие фильмы нравятся?
— Я люблю фильмы товарища Тыквера. Замечательный режиссер. «Беги, Лола, Беги», «Принцесса и Воин», «Парфюмер», «Облачный атлас».
— «Парфюмер» смотрела, хорошо снят, мне очень понравилось. Он в моём блокнотике отмечен. Надо и остальные глянуть.
— Начни с Облачного атласа, просто замечательный фильм. А вот если я попрошу назвать какой-то один фильм, самый любимый?
— И в твоей жизни был мучитель-герой в фарфоровой маске?
— Этого я тебе не скажу. Но сама история меня многому научила. И теперь я праздную 5 ноября, как свой маленький праздник.
— Надо будет не забыть тебя алую розу преподнести.
— Тебе правда понравилось?
— Очень. Хотел тебя попросить в тексте дать почитать. Я обычно стихи на слух плохо воспринимаю, но твои засели как гвоздь в доске. Может дашь?
— Хорошо. Может, все же дашь блокнотик почитать? Мудрый Сол не зря тебе это сказал.
Я не спеша побрел на остановку. Меня разбирало любопытство и ощущение какой-то легкой осенней тоски. Такое странное ощущение, будто проходя между деревьями задеваешь и рвешь невидимую паутину, останавливаешься посмотреть и не видишь её следов. Приехав домой, я вспомнил недавнее задание Василисы и странный файл среди присланых рабочих таблиц. Я немедленно полез в почту и нашел таинственный файл «123.txt», налил чаю и погрузился в чтение.