спектакль девчата балтийский дом актеры и роли
«Балтийский дом» воплотил на сцене знаменитую историю про «Девчат»
Сегодня в театре «Балтийский дом» первая премьера года. На сцене впервые появятся «Девчата». Героини повести Бориса Бедного до этого были известны только по знаменитому и любимому фильму. Петербургский показ приурочили к юбилею книги, со дня выхода которой прошло 60 лет.
Александра Мамкаева держалась до последнего, чтобы не пересматривать «Девчат» и случайно не скопировать образ Тоси Кислицыной. Кулинарные способности, как из одной картошки приготовить немало блюд, подтянула, а по щам у нее и так пятерка.
Александра Мамкаева, исполнительница роли Тоси Кислицыной: «Я пыталась искать, в чем мы будем отличаться. Надо сказать, что с режиссером мы больше пошли по повести. А в повести сделан явный акцент, что она из детдома. И в наших сценах в спектаклях это ясно прослеживается».
Но крылатые фразы Тоси: вроде «я с такими не танцую» и алюминиевые ложки, которые пропадают когда «ходят тут всякие» переносят самих исполнителей словно на съемочную площадку.
Дарья Юргенс, исполнительница роли Мамы Веры, заслуженная артистка России: «Есть история любви, печали. Есть история наших родителей, которых мы помним, которых мы любим, которых мы не должны забывать. Поэтому она всегда с нами. Мы не пытаемся соперничать».
Получилось не соперничать с киноперсонажами, а продлить их судьбы, то чего как раз не было в фильме. Так рассказана отдельная драма Анфисы.
Ее героиня и здесь поправляет шляпу инженеру, которую так не носят. Актриса Елена Карпова призналась, что роль Анфисы просто подарок судьбы, и в тексте прекрасно прописан характер. Вот такой незнакомый современным артистам кажущийся нереальным соцреализм, где энтузиазм был нормой жизни.
Интересно, что автор повести Борис Бедный написал и про себя. Это он инженер, закончивший до войны Ленинградскую лесотехническую академию и попавший на лесосплав в Коми. Наверное, поэтому так точно переданы персонажи из той же бригады Ильи Ковригина.
Действие, как знают все зрители, происходит в поселке лесорубов, но не на Камчатке. А вот она здесь есть. Так называют герои огромную скамью высотой в три метра. Ну надо же молодежи собираться.
Режиссер Александр Кладько так и придумал свою метафору на фоне звездного неба. По всей сцене висят скамейки. Ведь фильм, прежде всего, о счастье. Это, как поняла одна из девчат, не просто придуманная сказочка про любовь, а настоящее чудо, в которое верят зрители киноленты уже без малого шесть десятилетий. Сценическое воплощение заставит снова вспоминать, переживать и смеяться с героями этой лирической комедии, передает корреспондент НТВ Павел Рыжков.
Труппа театра
Участвует в спектаклях:
«Деревья умирают стоя»
«Ма-мурэ»
«Семья в подарок»
Участвует в спектаклях:
«Два старомодных коктейля для двух старомодных чудаков»
«Дядя Ваня»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
«Царь PJOTR»
Участвует в спектаклях:
«Возвращение в любовь»
«Сталин. Ночь»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Горе уму»
«Лерка»
«Мадам Бовари»
«Ма-мурэ»
«Ох, уж эти страхи»
и др.
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Мадам Бовари»
«Ма-мурэ»
«Мастер и Маргарита»
«Принц и нищий»
Участвует в спектаклях:
«Анна Каренина»
«Возвращение в любовь»
«Горе уму»
«Зойкина квартира»
«Укрощение строптивой»
Участвует в спектаклях:
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Горе уму»
«Женитьба Белугина»
«Принц и нищий»
Участвует в спектаклях:
«Лерка»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Два старомодных коктейля для двух старомодных чудаков»
«Деревья умирают стоя»
«Лерка»
«Мадам Бовари»
«Ма-мурэ»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Горе уму»
«Лерка»
«Мадам Бовари»
«Сирано де Бержерак»
Участвует в спектаклях:
«Два старомодных коктейля для двух старомодных чудаков»
«Зойкина квартира»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Деревья умирают стоя»
«Мастер и Маргарита»
«О чем говорят мужчины & женщины»
«Одиночество в Сети»
Участвует в спектаклях:
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
«Скрипач на крыше»
«Семья в подарок»
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Царь PJOTR»
«Школа»
Участвует в спектаклях:
«Деревья умирают стоя»
«Мадам Бовари»
«Милый друг»
Участвует в спектаклях:
«А вы знаете, что такое любовь?»
«Алые паруса»
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Остров сокровищ»
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Ма-мурэ»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Алые паруса»
«Возвращение в любовь»
«Сталин. Ночь»
«Там, где живут драконы»
Участвует в спектаклях:
«А вы знаете, что такое любовь?»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
«Ох, уж эти страхи»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
Участвует в спектаклях:
«Возвращение в любовь»
«Сирано де Бержерак»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Женитьба Белугина»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
Участвует в спектаклях:
«Алые паруса»
«Анна Каренина»
«Возвращение в любовь»
«Горе уму»
«Сирано де Бержерак»
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Зойкина квартира»
«Мастер и Маргарита»
«Сцены из супружеской жизни»
«Макбет»
Участвует в спектаклях:
«Лерка»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Мастер и Маргарита»
«Сцены из супружеской жизни»
«Царь PJOTR»
«Семья в подарок»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Анна Каренина»
«Милый друг»
«Там, где живут драконы»
Участвует в спектакле:
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Мастер и Маргарита»
«Царь PJOTR»
Участвует в спектаклях:
«Алые паруса»
«Возвращение в любовь»
«Деревья умирают стоя»
«Сирано де Бержерак»
«Укрощение строптивой»
Участвует в спектаклях:
«Анна Каренина»
«Женитьба Белугина»
«Остров сокровищ»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Возвращение в любовь»
«Горе уму»
«Сирано де Бержерак»
Участвует в спектаклях:
«Алиса в Стране чудес»
«Горе уму»
«Деревья умирают стоя»
«Женитьба Белугина»
Участвует в спектаклях:
«Алые паруса»
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Женитьба Белугина»
«Там, где живут драконы»
Участвует в спектаклях:
«Возвращение в любовь»
«Женитьба Белугина»
«Ма-мурэ»
«Милый друг»
«Укрощение строптивой»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Царь PJOTR»
«Школа»
«Сцены из супружеской жизни»
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Мастер и Маргарита»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
«Там, где живут драконы»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
«Скрипач на крыше»
Участвует в спектаклях:
«Анна Каренина»
«Горе уму»
«Зойкина квартира»
«Лерка»
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Женитьба Белугина»
«Милый друг»
«Укрощение строптивой»
Участвует в спектаклях:
«Мастер и Маргарита»
«Одиночество в Сети»
«Тарас»
«Укрощение строптивой»
Участвует в спектаклях:
«Мастер и Маргарита»
«Скрипач на крыше»
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Скрипач на крыше»
«Приключения Мамы Му и ее друзей»
«Школа»
Участвует в спектаклях:
«А вы знаете, что такое любовь?»
«Зойкина квартира»
«О чем говорят мужчины & женщины»
«Ты, я. »
Участвует в спектаклях:
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Мастер и Маргарита»
«Лерка»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
Участвует в спектаклях:
«Горе уму»
«Ма-Мурэ»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
«Скрипач на крыше»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
Участвует в спектаклях:
Участвует в спектаклях:
«Скрипач на крыше»
«Зойкина квартира»
«Ох, уж эти страхи»
«Сирано де Бержерак»
Участвует в спектаклях:
«Алые паруса»
«Ваша сестра и пленница Мария Стюарт»
«Горе уму»
«Мастер и Маргарита»
Участвует в спектаклях:
«Ма-Мурэ»
«Приключения Мамы Му и ее друзей»
Участвует в спектаклях:
«Зойкина квартира»
«Ма-мурэ»
«Путешествие Незнайки и его друзей»
«Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко»
Участвует в спектаклях:
«Дядя Ваня»
«Школа»
«Ох, уж эти страхи»
Спектакль «Девчата» | Балтийский дом
Театр-фестиваль «Балтийский дом» представляет первую премьеру Нового года – спектакль «Девчата», лирическую комедию, полную юмора, танцев и музыки.
По одноименной повести Бориса Бедного
Автор инсценировки и режиссер – Александр Кладько
Показать полностью.
Сценография и костюмы – Алексей Уланов
Балетмейстер – Николай Реутов
Видеоконтент – Максим Полещук
Музыкальное оформление – Борис Бирман
Художник по свету – Денис Солнцев
Исполнительный продюсер – Маргарита Пянтина
Спектакль «Девчата» | Балтийский дом запись закреплена
Инна Исаева
Спектакль «Девчата» | Балтийский дом запись закреплена
Мария Романова
Премьера спектакля Девчата — порция беззаботного, веселого настроения в сумрачный день. Актерам удалось рисунок, отличный от знаменитой картины 1961 года. Заметно, что режиссер держался ближе повести Демьяна Бедного.
Более дерзкой и хулиганистой получилась Тося в исполнении Александры Мамкаевой.
Показать полностью. В коллекции программок — новая из Театра-фестиваля «Балтийский дом».
Премьера спектакля Девчата — порция беззаботного, веселого настроения в сумрачный день. Актерам удалось рисунок, отличный от знаменитой картины 1961 года. Заметно, что режиссер держался ближе повести Демьяна Бедного.
Более дерзкой и хулиганистой получилась Тося в исполнении Александры Мамкаевой.
Сложнее и душевнее Анфиса, созданная Еленой Карповой.
Не киношный конец у истории Нади в исполнении Натальи Виноградовой.
Яркости добавила позитивной Кате Валентина Коровникова.
Дарья Юргенс сыграла мудрую и добрую мам Веру.
Совершенно не похож на рыбниковского Илья Егора Лесникова.
Впрочем, спектаклем легко наслаждаться без всяких сравнений. Интересные придумки сценографов, художников, звукорежиссера и хореографа переносят в атмосферу шестидесятых, устремленных в светлое будущее.
7 марта 2021
В БУДУЩЕЕ ВОЗЬМУТ НЕ ВСЕХ
«Девчата». По одноименной повести Б. Бедного.
Театр-фестиваль «Балтийский дом».
Автор инсценировки и режиссер Александр Кладько, сценография и костюмы Алексея Уланова.
Повесть «Девчата», советский вариант укрощения строптивой, больше известна как фильм режиссера Юрия Чулюкина 1962 года. Сайт театра «Балтийский дом» любезно сообщает, что за первый год проката фильм посмотрело 35 миллионов зрителей, при общей численности населении СССР примерно в 208 миллионов человек. Фильм остался в своем времени как знак эпохи, и сейчас его пересматривают «по старой памяти» — в нем все хорошо и уютно, перипетии разрешаются, лучшее с хорошим не борется, а взаимодействует. Я, например, пересматриваю «Девчат» на новогодних каникулах, а не к 8 Марта, хотя тема располагает. Да и в прокат фильм вышел 7 марта 1962 года. Но я-то смотрю в нем историю не о девушках на лесозаготовках, и даже не о любви, нагрянувшей внезапно, — я смотрю о снеге и морозе, о жизни, скукоженной до кровати в общежитии. Интрига (влюбить в себя на спор) удерживает зрительский интерес, но все немного сказочно: лесоруб Илья, у которого роман с красивой Анфисой, вдруг теряет голову от Тоськи-поварихи за ее непокладистый характер. И актеры в фильме — Надежда Румянцева и Николай Рыбников — олицетворяли, конечно, каких-то волшебных лесных духов, в меру озорных и веселых, а не реальных людей, валящих лес на морозе.
Сцена из спектакля.
Фото — Наталья Кореновская.
Из этой сказочности вроде бы и исходит театр, пытаясь представить нам историю Тоси и ее товарок как веселое попурри с танцами и костюмами из разных эпох/стилей/жанров. Спектакль начинается как мюзикл 30–40-х годов прошлого века, быстро скатывается в рок-н-ролл, где умытые, причесанные, веселые девушки в цветных платьях танцуют, как герои из американских 70-х, и вот-вот выйдет какой-нибудь наш «Траволта» и запоет. Но нет, надо же и о работе подумать, и хоть как-то обозначить среду обитания и дело жизни лесорубов. Обернувшись стилизованными работягами в комбинезонах, актеры начинают тянуть свою «лямку» под «Время, вперед!» Свиридова. Вернее, не тянуть, а опускать и расставлять скамейки, которые в качестве основного сценографического элемента висят над сценой и больше всего напоминают подвешенные за узкий край крышки гробов.
Голос от автора (Валерий Соловьев) вкрадчиво предлагает задуматься: может, стоит что-то все-таки взять с собой из прекрасного прошлого в будущее? Но что конкретно взять — не говорит, мол, догадайтесь сами. Интрига подвешена, и весь спектакль я думаю, что из показанного надо взять в будущее. Оно туманно, а вот прошлое в виде анимированного путешествия Тоси по России нам покажут на большом экране, где только что был осенний лес, как на фотообоях. Все вместе — «лес», «зима», висящие гробы скамеек, стилизованная под детскую наивная анимация, танцы и музыка из разных эпох — предполагает какой-то надвременной смысл происходящего. Мол, это могло произойти где угодно и когда угодно. Но прелесть истории Бориса Бедного была именно в тех времени, эпохе, стиле, людях, когда девушка, получившая профессию, мечтает о любви, а не о достижениях передовика производства, не соглашаясь на компромиссы и мещанские радости. К тому же, если читать повесть, то Тося 17 лет сейчас считалась бы young adult, «молодой взрослой», и книга о ее первой любви стояла бы в разделе подростковой литературы.
О. Коробкин (Инженер), Е. Карпова (Анфиса).
Фото — Наталья Кореновская.
Спектакль идет, как по болоту, опираясь на знаковые сцены и монологи фильма, чтоб уже окончательно не утонуть в том, чему он хочет подражать — советской кинокомедии, американском мюзикле, а может быть, добродушной и такой назидательной интонации книги Бориса Бедного. В новой инсценировке появились сцены, которых не было в фильме: мечта детдомовки Тоси о выжившем брате, а не о родителях; горькие слезы некрасивой (по книге, а по роли очень даже красивой) Нади, расставшейся со своим Ксан Ксанычем; ну и судьба Анфисы, у которой не будет детей, потому что аборт и «за все платить надо». Быстро рассказали о несвоевременных любовях и тяжелой женской судьбе в каком-то лесу.
В эпизоде с Анфисой (Елена Карпова) и инженером (Олег Коробкин) актриса пытается проявить сложный характер этой героини, ее обоснованные претензии «первой красавицы» и ущербность, потому что заклеймили «гулящей». Анфиса ведь наказана (как она сама считает) за то, что издевалась над «любовью». Незаконный аборт сделала, наверное, тоже издеваясь, а не страшась остаться матерью-одиночкой. Актриса проявляет это с такой знакомой интонацией всех несчастных героинь советского кино, готовых оправдываться, извиняться за красоту, за неуемную жажду жить и идти просеки рубить или еще куда подальше, что точно переносишься в прошлое.
Мужским персонажам повезло еще меньше, особенно Илье (Александр Кудренко). Если в первом акте его степенность и осанистость притягивали взгляды не только Тоси, то во втором уже ни словом, ни действием ему не дали развернуться. Бродит Илья по пустой сцене, отгоняя поющих «Дежурного по апрелю» Окуджавы в манере блатной песенки. При этом актер пытается сделать своего Илью максимально «не Рыбниковым» и не страдает, уткнувшись носом в подушку, а недоумевает, как это его угораздило влюбиться в этого «недомерка». В эпизоде с золотыми часами он играет то, чего не мог Рыбников, даже в самом легком приближении, — агрессию, а не вспыльчивость. Он разбивает часы не в порыве, а долго и методично вымещая злость. Может, и хорошо, что про этого Илью мы так мало знаем. Про Сашку (Владимир Бойков), жениха Кати (Валентина Коровникова), кроме того, что он поет и танцует, вообще сказать нечего. Этих точно не берем в будущее.
Сцена из спектакля.
Фото — Наталья Кореновская.
Может, надо взять Тосю с ее верой в любовь? Александре Мамкаевой удается сыграть и определенный цинизм детдомовской оторвы, и наивность, обезоруживающую всех. Ее героиня верит, что никто не испортит ей ни первое свидание, ни первую любовь. Тося Кислицина, или просто Кислица, «разъедает» жизни своих подруг и Ильи. Быстро расправляясь со всеми тщательно скрываемыми и оберегаемыми тайнами и скромницы Нади (Наталья Виноградова), и тихони «мамы Веры» (Дарья Юргенс), она не собирается сама ничего скрывать — влюбилась в ирода, да. Но от ее наивной веры в то, что суженый ее любит и свою любовь должен постоянно доказывать («а какой ты мой образ видел во сне?»), Илья впадает в панику и забывает все слова. Опыт, встречаясь с наивностью, пасует и теряет дар речи до конца спектакля. Мамкаева играет такой приятный максимализм «новых искренних» и «новых наивных», что старый мир разваливается на куски.