сибирский цирюльник актриса главная роль

11.11.202217.11.2022 admin 0 Comments

Актеры фильма «Сибирский цирюльник»: тогда и сейчас

В центре сюжета – две линии, которые сливаются в одну к финалу. Изобретатель Дуглас Маккрекен пристраивает в Россию свое изобретение, а в помощь берет авантюристку Джейн Каллахан, от которой требовалось добиться расположения генерала Радлова. По стечению обстоятельств искренние чувства интриганка увидела в глазах молодого юнкера Андрея Толстого.

Как изменилась судьба актеров, исполнивших ключевые роли в фильме, – в материале 24СМИ.

Олег Меньшиков (1960)

В главной роли юнкера Андрея Толстого – Олег Меньшиков. Актеру, которому исполнилось 38 лет, предстояло играть юношу. Тогда, чтобы исполнителю было легче вжиться в образ, помог эксперимент постановщика, который на 3,5 месяца поселил артиста в казарму и заставил проходить обучение по уставу 1885 года.

Творческая карьера артиста сложилась успешно. Из последних киноработ заметными стали роли в проектах «Утомленное солнцем 2: Цитадель», «Легенда № 17», «Вторжение». С 2012-го Меньшикова утвердили в должности худрука Театра имени Ермоловой. А с 2018 года Олег Евгеньевич делится опытом на актерском факультете ГИТИСа и запустил ютьюб-канал «ОМ».

Джулия Ормонд (1965)

Роль интриганки Джейн Каллахан исполнила Джулия Ормонд. Российская история оказалась близка исполнительнице, которая дебютировала в образе императрицы Екатерины Великой в фильме «Молодая Екатерина», а позже сыграла Надежду Аллилуеву в зарубежной эпопее «Сталин».

Фильм «Сибирский цирюльник» повлиял на творческую судьбу актрисы. Год в России заставил пересмотреть приоритеты и звезда переключилась на личную жизнь, работая в кинопроектах на второстепенных ролях. Она не бежит от возраста и сохраняет природные данные, отказываясь от радикальных вмешательств. В 2019 году вышел фильм «По расчету», где актриса исполнила роль 60-летней дамы.

Алексей Петренко (1938–2017)

Генерала Радлова, мечтающего жениться на Джейн, исполнил Алексей Петренко. Актера считали мастером перевоплощения. Сила таланта позволяла создавать на экране такие впечатляющие образы, как Григория Распутина в «Агонии», Мокия Кнурова в «Жестоком романсе», Иосифа Сталина в «Навстречу шторму».

Скоропостижно скончался 22 февраля 2017 года. Причиной смерти назвали оторвавшийся тромб. Похоронен на Никольском кладбище г. Балашихи.

Владимир Ильин (1947)

Надзирателя за юнкерами капитана Мокина исполнил Владимир Ильин. Представитель актерской династии подарил зрителям более 130 киноработ, среди которых в последнее десятилетие заметными стали роли в проектах «Время первых» и «Поддубный».

В творческой среде артиста считают набожным человеком, который без благословения духовника не соглашается на съемки. В 2020 году фильмография актера станет богаче на 4 роли в кинематографе.

Никита Михалков (1945)

В роли императора Александра III – постановщик мелодрамы Никита Михалков. Никита Сергеевич сейчас сосредоточен на руководящей должности в Центре театра и кино. А в кадре как артист знаменитость радовала зрителей в премьере фильма «После школы» 2012 года.

Марина Неелова (1947)

Мать Андрея Толстого исполнила Марина Неелова. Ее героини выросли от сказочной принцессы в «Старой, старой сказке» до любопытной дамы, раскрывающей преступления в сериале «Предлагаемые обстоятельства». В 2017 году исполнительница снялась в комедии «Карп отмороженный» где сыграла пенсионерку.

Сейчас Марина Мстиславовна снимается редко, но продолжает работать в труппе «Современника».

Марат Башаров (1974)

Фильм «Сибирский цирюльник» стал первой заметной работой Марата Башарова, который сыграл юнкера Палиевского. До этого был эпизод в картине «Утомленные солнцем», где артист исполнил танкиста.

Сейчас разнопланового исполнителя узнают по яркой харизме и сложным душевным переживаниям в кадре. Среди работ последних лет не остался без внимания зрителей проект «Движение вверх» и социальная драма «Я подарю тебе победу».

Источник

За кадром «Сибирского цирюльника»: Почему самый высокобюджетный фильм провалился в прокате

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Над сценарием фильма работали Никита Михалков, Рустам Ибрагимбеков и Роспо Палленберг. Однако с момента его написания и до окончания съемок в общей сложности прошло 10 лет – это было связано с трудностями финансирования невероятно масштабного проекта. В съемках было задействовано 250 актеров и несколько тысяч актеров массовки, большое количество техники, несколько самолетов и вертолетов. Ежедневно съемочную группу обслуживало около 80 автомобилей. Сцены в Сибири снимали в Хакассии, Красноярске и Нижнем Новгороде. Павильонные съемки проходили в Чехии – аренда павильонов там оказалась более дешевой, чем в России. Американский военный лагерь на самом деле был оборудован в Португалии.

Однако даже съемки в Москве потребовали значительных материальных затрат. Зима 1997 г. выдалась на удивление теплой, снега почти не было, поэтому пришлось использовать тонны искусственного снега и соли, а тающий лед в пруду во время съемок сцен масленицы охлаждать жидким азотом. По просьбе Михалкова к президенту Ельцину, специально для съемок на 10 часов отключили внутреннее освещение кремлевских звезд. До этого их отключали всего один раз – в начале Великой Отечественной войны.

В главных ролях были задействованы голливудские артисты – ирландский актер Ричард Харрис, исполнивший роль Маккрекена, изобретателя паровой самоходной лесопилки, и британская актриса Джулия Ормонд, сыгравшая его мнимую дочь, американскую авантюристку. Джулия Ормонд рассказывала, что эти съемки стали для нее совершенно новым опытом – во-первых потому, что они были очень длительными, и съемочных дней в одном этом фильме у нее оказалось больше, чем за всю карьеру в Голливуде, а во-вторых, из-за того, что в условиях ограниченных технических возможностей костюмеры и операторы находили нестандартные и очень интересные художественные решения. « Можно сказать, мой российский опыт во многом сформировал меня и стал частью моей жизни », – признавалась актриса.

На главную мужскую роль Никита Михалков пригласил Олега Меньшикова, с которым уже работал за 4 года до этого на съемках фильма «Утомленные солнцем». Правда, на тот момент актеру было уже 38 лет, а сыграть ему предстояло юношу-юнкера. Но с этой задачей он справился великолепно. Перед съемками все 25 выпускников театральных вузов, игравших юнкеров, и сам Олег Меньшиков 3,5 месяца жили в казарме и проходили обучение по уставу 1885 г. на специально организованных для них курсах – режиссер стремился к максимальной достоверности и не хотел, чтобы актерская игра сводилась к «симуляции». Поэтому актеров обучали верховой езде, фехтованию, бальным танцам, хождению строем и даже Закону Божьему.

Олег Меньшиков по этому поводу говорил: « Михалков гениально сделал, когда отвёз нас в Кострому, в училище. Иначе бы не удалось сначала создать, а потом передать атмосферу юнкерского братства. Такое нельзя сыграть на голом профессионализме. Тут чувства в ход идут. Это был совершенно необычный эксперимент, ничего похожего в моей жизни ещё не случалось. Не скрою, я привык к несколько иным условиям жизни. Хорошим. ».

При бюджете в 40 млн долларов в российском прокате «Сибирский цирюльник» собрал 2,6 млн долларов. Одной из главных причин провала кинокритики называли слишком явную ориентированность фильма на западного зрителя и то, что фильм был снят в голливудской эстетике: сцены широкой русской масленицы казались нашим соотечественникам бутафорскими, «национальная идея» – набором штампов, попросту «клюквой», фамилия главного героя – Толстой – рассчитанной на узнаваемость за рубежом. В прессе фильм называли «комиксом а ля рюс» и «мерседесом, расписанным под хохлому».

« Россия в фильме словно бы увидена чужаком, только выдающим себя за местного. С реальностью страны и истории ее сопоставлять совершенно бессмысленно. С мечтаниями режиссера о том, какой она могла бы быть, – можно, но и это объясняет немногое. Эта Россия действительно состоит из конфеток-бараночек, водочки с икрой, да белоконного царя-батюшки в исполнении замечтавшегося режиссера. Но к «лубку», каким бы сочным и милым, суриковско-кустодиевским он ни был, эту Россию свести нельзя », – писал кинокритик, театровед, кандидат искусствоведения Михаил Брашинский.

Успеха у американских и европейских зрителей тоже не случилось, и на это уже были другие причины. Несмотря на стремление режиссера к максимальной исторической достоверности, именно в этом отношении фильм получил наибольшее количество критических отзывов. Историк и директор информационно-аналитических программ Фонда исторической перспективы Александр Музафаров обратил внимание на несколько несоответствий реалиям.

В первом же кадре с датой 1905 г. показан современный американский флаг – а в ту пору на нем было не 50, а 45 звездочек. Но если эта деталь могла бы остаться незамеченной, то следующая американскому зрителю была явно непонятна: культовое высшее военное учебное заведение «West Point» на самом деле находится в лесу, а не на крутом берегу океана, а форма кадетов была смесью формы, отмененной за 2 года до событий и полевого снаряжения, появившегося только через 3 года. Возможно, это было одной из причин того, что американская публика уходила из кинотеатров, и фильм провалился в прокате и в США. К тому же участвовавшие в съемках зарубежные актеры не были звездами первой величины, а российские не были известны американцам и европейцам.

Музафаров приходит к такому выводу: « Проблема в том, что наши кинематографисты крайне редко пользуются услугами консультантов-историков, историки всегда идут на последнем месте. Да, конечно, фильм – это в первую очередь мастерство режиссера и сценариста, игра актеров… Но даже хорошее кино можно загубить грубыми ляпами. Я специально отматывал фильмы до конца: военно-исторические консультанты идут на последнем месте, после осветителей, административных работников, чуть ли не после водителей! Появляются в самом-самом конце. И пока они занимают такое место, фильмы будут проваливаться в прокатах ». По мнению других критиков, фильм заранее обрекла на провал слишком масштабная рекламная кампания, сулившая зрителям что-то совершенно невероятное – и, как результат, ожидания публики были обмануты.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

ТЕСТ: Вспомните, из какого фильма-сказки Александра Роу кадр!

Актёрские байки: Евгений Евстигнеев

ТЕСТ: Насколько хорошо вы знаете фильм «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён»?

Журнал

10 интересных фактов о фильме «Сибирский цирюльник»

Почему режиссёр отказался от голливудских звёзд, зачем на кремлёвских башнях гасили звёзды и какую сцену спародировал Стивен Спилберг.

История «Сибирского цирюльника» началась ещё в 1988 году, когда Никита Михалков и Рустам Ибрагимбеков написали сценарий истории про диковинный механизм, американскую авантюристку и молодого юнкера. С самого начала режиссёр планировал делать масштабный международный проект. Он только что снял советско-итальянскую драму «Очи чёрные», у него был свой агент в Европе, а его брат Андрей Кончаловский уже несколько лет жил и работал в Америке, так что проблем с возможностями и связями не было. Никто не ожидал, что работа пойдет так тяжело и затянется на десять лет.