саундтрек к фильму жизнь одна

Это песня из х/ф «Жизнь одна». Написана она на музыку Алексея Рыбникова к другому фильму – «Через тернии к звездам». Автор текста на французском языке – Татьяна Кадышевская. Исполняют песню солисты группы A’Cappella ExpreSSS
Этери Бериашвили и Максим Костра.

БЕЗ МУЗЫКИ ТЕКСТЫ ПЕСЕН НЕ ВОСПРИНИМАЮТСЯ, ПОЭТОМУ НА ПЕСНЮ БЫЛ СДЕЛАН ПЛЕЙКАСТ.
НО ТЕПЕРЬ САЙТ ПЛЕЙКАСТОВ ЗАКРЫТ, И Я ЗАМЕНЯЮ ИХ НА ВИДЕОРОЛИКИ. ССЫЛКА НА ВИДЕО БУДЕТ ОПУБЛИКОВАНА ПОСЛЕ ГОТОВНОСТИ РОЛИКА.

А пока, чтобы одновременно читать и слушать, можно выделить приведенную далее ссылку и открыть ее правой кнопкой
мыши в новой вкладке (к сожалению, может мешать реклама):
https://www.youtube.com/watch?v=KedSYyvzniQ

Я одна,
хоть рядом постоянно ты со мной.
Твердил «люблю»… – Всегда…
Но ты мне лгал… – Ну да…
И все-таки с тобой мы вместе…

Убежать
от этого никуда я не могу.
Я только злюсь… – За что ж?
За твой обман… – И все ж…
По-прежнему с тобой мы вместе…

Но теперь
знай, что так жить я больше не хочу.
Решила ты… – Уйти…
А как же я? – Прости…
Мы никогда не будем вместе…

Я одинока
с тех пор, как живу с тобой.
Ты мне говорил… – Люблю…
Ты мне лгал… – Конечно…
Но мы все равно живем вместе…

Убежать
от этого вечного вопроса я не могу.
Я тебя ненавижу… – Почему?
Ты меня обманывал… – Иногда…
Но мы всегда остаемся вместе…

Сегодня вечером
я, наконец, освобожусь от этой истории.
Значит, все кончено? – Ну, да.
И ты уйдешь? – А потом…
Мы никогда не будем вместе…

Je suis
seule depuis que je vis avec toi.
Tu me parlais… – D’amour…
Tu me mentais… – Bien sur…
Mais nous vivions tout d’meme ensemble…

M’enfuir
de cette eternelle affaire je ne peux pas.
Je te deteste… – Pourquoi?
Tu me trompais… – Parfois…
Mais nous restons toujours ensemble…

Ce soir
je me libere, enfin, de cette histoire.
Donc, c’est fini? – Mais, oui…
Et tu t’en vas? – Et puis…
Nous ne serons jamais ensemble…

Источник

Топ песен, которые мы полюбили заново благодаря саундтрекам за последние 20 лет

Песни, которые получили второй шанс или пережили новую волну популярности в новом тысячелетии благодаря попаданию в саундтрек к фильму или сериалу.

Оба сериала наполнены музыкой и наверняка сделают популярными парочку-другую песен. По этому поводу мы решили вспомнить, какие композиции в новом тысячелетии получили второй шанс или пережили новую волну популярности благодаря участию в саундтреках к фильмам или сериалам.

The Beta Band «Dry the Rain»

Саундтрек к фильму «Фанатик» («High Fidelity»)

«Отличная песня!» — восхищается радостный покупатель в магазинчике винила, который принадлежит герою фильма «Фанатик», 35-летнему Робу Гордону в исполнении Джона Кьюсака. «Я знаю», — надменно отвечает хмурый владелец, сложив руки на груди и раскачиваясь в такт песни. Именно «Dry the Rain» шотландских интеллектуалов The Beta Band звучит в этой сцене экранизации знаменитого романа Ника Хорнби. Минутная сцена, явно дающая понять зрителям, что из себя представляет главный герой и как он относится к своим клиентам, с легкостью принесла The Beta Band целую армию новых поклонников (особенно в США).

Изначально песня была издана на дебютном мини-альбоме «Champion Versions» в 1997 году (примечательно, что магазинчик винила в фильме называется «Championship Vinyl»). В 2001 году сборник The Beta Band «The Three E.P.’s», куда также вошла «Dry the Rain», занял 4-е место в списке лучших альбомов 1999 года по версии Pitchfork. Сам трек издание поместило на 57-е место в своем топе песен 1990-х, сравнив композицию с битловской «Hey Jude».

Gary Jules «Mad World»

Саундтрек к фильму «Донни Дарко» («Donnie Darko»)

Кавер-версия сингла Tears for Fears «Mad World» 1982 года, прозвучавшая в финале дебютной картины Ричарда Келли «Донни Дарко» в исполнении Гэри Джулса, подарила песне вторую жизнь. Спустя 20 лет после оригинального релиза новая версия буквально ворвалась в британский чарт, заняв первую строчку на Рождество 2003 года. На протяжении всего последующего десятилетия песня прочно обосновалась в плейлистах меланхоличных инди-кидов, звучала в многочисленных сериалах и рекламных роликах. Так что неудивительно, что и в пилоте «Необыкновенного плейлиста Зои» коллега главной героини, находящийся в депрессии, поет именно эту песню. В целом саундтрек к «Донни Дарко» познакомил поколение 2000-х со многими знаковыми синглами 1980-х. Чего только стоит «Head over Heels» тех же Tears for Fears, которая теперь у многих ассоциируется именно с открывающей сценой фильма, в которой главный герой, проснувшись на улице, едет на велосипеде домой.

Jamie O’Neal «All by Myself»

Саундтрек к фильму «Дневник Бриджит Джонс» («Bridget Jones’s Diary»)

Многие, возможно, не знают, но оригиналу этой композиции в этом году стукнет 45 лет. Впервые мир услышал «All by Myself» в 1975 году в исполнении американского хитмейкера Эрика Кармена. Любопытно, что мелодия в куплете песни основана на второй части (Adagio sostenuto) Второго фортепианного концерта Сергея Рахманинова. Записывая песню, Кармен наивно полагал, что авторские права уже не распространяются на музыку Рахманинова, но жестоко ошибался. В результате 12% всех авторских отчислений, зарабатываемых песней, уходили правопреемникам великого композитора.

Несмотря на то, что в 1997 году кавер-версию хита выпустила Селин Дион, именно версия австралийской кантри-певицы Джейми О’Нил, записанная специально для саундтрека фильма «Дневник Бриджит Джонс», стала по-настоящему знаковой для поколения 2000-х. До сих пор «All by Myself» четко ассоциируется с героиней Рене Зеллвегер в красной пижаме, размахивающей журналом и горланящей эту песню. Энергии, заданной «Бриджит Джонс», с лихвой хватило для того, чтобы «All by Myself» по инерции с легкостью добралась до 2020-х: песня звучит в пилоте «Необыкновенного плейлиста Зои» в исполнении одинокой женщины, с которой главная героиня сталкивается на улице, выйдя из кабинета МРТ.

Источник

История песен из фильмов про Бонда: с чего начать, что нужно слушать, а что — не стоит

Представляем новую рубрику, где будем исследовать конкретный жанр, явление или исполнителя и рассказывать, с чего начинать знакомство с ними, а каких произведений стоит сторониться. В первом выпуске — песни из фильмов про Джеймса Бонда, которые стали такой же частью фирменного стиля серии, как костюмы, гаджеты и «Водка-мартини».

Вначале не было слов. В первом фильме из официальной бондовской серии Что это? Фильмы, которые созданы компанией EON Productions. В их число не входят «Казино „Рояль“» 1967 года и «Никогда не говори „никогда“» 1983 года. Их нет и в нашем списке. — «Доктор Ноу» — даже заглавная мелодия в исполнении оркестра Монти Нормана не звучала в знаменитой заставке с дулом пистолета (так называемая gun barrel sequence). Первая песня — «From Russia with Love» в исполнении Мэтта Монро — появилась в одноименном фильме 1963 года. Первая песня с голосом исполнителя на вступительных титрах — «Goldfinger» в исполнении Ширли Бэсси — появилась в одноименном фильме 1964 года. Так постепенно оформился канон. После первой сцены начиналась красочно оформленная заставка (танцующие женщины на фоне алмазов, пистолетов, огня или о чем там будет очередной фильм) со вступительными титрами и заглавной песней, написанной специально для фильма.

Как и в любом каноне, в бондовских саундтреках есть исключения. У фильма «На секретной службе Ее Величества» есть заглавная композиция — инструментальный трек Джона Барри — но большинство помнит балладу «We Have All the Time in the World» в исполнении Луи Армстронга. Во вступительной заставке к «Только для ваших глаз» в первый и последний раз появлялась исполнительница заглавной песни — Шина Истон. Песни к фильмам «Шпион, которого я полюбила», «Осьминожка», «Казино „Рояль“», «Квант милосердия» и «007: Спектр» называются иначе («Nobody Does It Better», «All Time High», «You Know My Name», «Another Way to Die» и «Writing’s on the Wall» соответственно).

У большинства саундтреков бондианы есть одна заглавная песня плюс куча инструментальных композиций (часто крутящихся вокруг одной темы). Тут тоже есть исключения. Во-первых, это саундтреки к обеим картинам с Тимоти Далтоном «Искры из глаз» и «Лицензия на убийство». Во-вторых, это «Золотой глаз» с красочной балладой французского композитора и сонграйтера Эрика Серра в конце (похожую он потом засунет в другой треш-блокбастер эпохи, «Пятый элемент») и «Завтра не умрет никогда» с прекрасным рок-боевиком k.d. lang на титрах. Были и другие, но эти особенно примечательные.

Иногда песни хоть и оказывались в официальных альбомах с саундтреком, но в фильм не попадали или попадали не в изначальном виде. Так было с «Mr. Kiss Kiss Bang Bang»: в фильме была только инструментальная композиция, а куда более эффектный номер с Дайон Уорвик на вокале остался за бортом. Так было с «Only Myself to Blame» Скотта Уокера: ей не нашлось места в «И целого мира мало», но на диске она в итоге оказалась.

Песни для Бонда записывали лучшие люди своих эпох: от Маккартни до a-ha, от Garbage до Мадонны. Но куда больше знаменитостей остались за бортом. Свои песни для фильмов о Бонде предлагали Blondie и Элис Купер, Pet Shop Boys и Джонни Кэш, Saint Etienne и Radiohead. Получив отказ, многие потом перерабатывали их уже для собственных альбомов.

Музыка менялась вместе с Бондом. В шестидесятые это были крунеры и поп-певицы, в семидесятые пришел софт-поп (с перерывом на Пола Маккартни), вторая половина восьмидесятых — это новая волна и соул, девяностые и начало нулевых — поп и альтернатива. Все изменилось, только когда Бондом стал Дэниел Крейг. Музыка к последним фильмам про разведчика хоть и записана важными статусными звездами момента, но никак этот самый момент не отражает, а последние три заглавных песни и вовсе слеплены по одному шаблону — трагичная рукозаламывательная баллада с оркестром. Смелости, с которой Мадонна и ее продюсер Мирвей кромсали старые оркестровые аранжировки, уже ни у кого давно нет. Возможно, она обнаружится у авторов саундтрека к следующему фильму про Бонда.

Вечная классика

Мэтт Монро «From Russia with Love» («Из России с любовью», 1963)

Первая заглавная песня из фильмов про Бонда авторства Лайонела Барта (более всего известного как автор мюзикла «Оливер!»). Версия с вокалом лондонского крунера Мэтта Монро в картине сперва звучит по радио, а уже потом на финальных титрах. Втыкать потенциальный суперхит прямо во вступительные титры авторы бондианы додумаются только в следующем фильме.

Ширли Бэсси «Goldfinger» («Голдфингер», 1964)

Композитор Джон Барри для новой песни к фильму про болезненную одержимость золотом взял молодую валлийскую исполнительницу Ширли Бэсси, чьим недавним туром он занимался. Запись и релиз трека — набор анекдотов: вот Барри буквально за обедом придумывает грандиозное вступление, вот в студии работают Джон Мартин (уже занимающийся The Beatles) и Джимми Пейдж (еще не основавший Led Zeppelin), вот у Бэсси все никак не получается концовка, вот продюсер Гарри Зальцман ненавидит песню и хочет выкинуть ее из саундтрека. Не выкинул — и слава богу. У Барри и Бэсси получилась эталонная песня бондианы: в меру торжественная, в меру наивная, в меру трагичная, в меру дерзкая. Ее сотни раз перепевали, ее пародировали и цитировали (в том числе в самой бондиане, см. «Licence to Kill»). Ее вступление из двух аккордов — канон саундтреков шестидесятых. «Goldfinger» — такой же символ киносерии, как и появившийся в том же «Голдфингере» «астон-мартин».

Том Джонс «Thunderball» («Шаровая молния», 1965)

Песню к очередному фильму про Бонда снова должна была петь Бэсси, но в итоге не сложилось, а написанный для дивы «Mr. Kiss Kiss Bang Bang» в фильме остался инструменталом (а в альбоме с саундтреком ее не менее красочно исполнила Дайон Уорвик). А заглавный трек — написанный по лекалам «Goldfinger», но не проигрывающий ему в трагической эффектности — исполнил другой уроженец Уэльса, Том Джонс. Песня писалась в спешке, сам Джонс от переизбытка чувств чуть не рухнул в обморок во время записи. Но старания того стоили. «Thunderball», как и весь остальной саундтрек к фильму (прямо-таки бенефис Барри как кинокомпозитора), стал классикой киномузыки.

Нэнси Синатра «You Only Live Twice» («Живешь только дважды», 1967)

Одна из самых знаменитых мелодий шестидесятых. Вместо трагизма Джонса и Бэсси — порочная сдержанность дочери Фрэнка Синатры. Вместо пафоса и драматизма — умиротворенный заплыв на короткую дистанцию среди азиатских островов под медленно льющиеся струнные. Не зря потом мелодию из песни подрезал для своего «Millenium» Робби Уилльямс — тот знает толк в джентльменских страстях.

Ширли Бэсси «Diamonds Are Forever» («Бриллианты навсегда», 1971)

Ради возвращения Шона Коннери в бондиану продюсеры фильма взяли деньги у компании De Beers («Бриллианты навсегда» — их слоган) — гонорар шотландского актера в пересчете на нынешние деньги составил по итогу более 35 млн долларов. Ради возвращения Ширли Бэсси так стараться не пришлось, но соотношение затрат и результата тут более выгодное. Если Коннери будто бы играет на отвали, да и сюжет не блещет саспенсом, то «Diamonds Are Forever» — вечная классика, лучшая песня бондианы, эталон поп-музыки начала семидесятых. В ней идеально все: тревожное клавишное вступление, оркестровая сбивка с духовыми, голос Бэсси, улетающий куда‑то вдаль, неспешный ритм, миролюбивый припев. Этот бриллиант и вправду навсегда.

Пол Маккартни и Wings «Live and Let Die» («Живи и дай умереть», 1973)

Насколько были ужасны почти все фильмы с Роджером Муром, настолько великолепны в них были саундтреки. И лучший из них написал Пол Маккартни. Изначально он не должен был его исполнять: продюсеры, заказавшие ему музыку, опять хотели позвать Ширли Бэсси, но Джордж Мартин настоял на том, чтобы автор песни и исполнил ее. Получился, наверное, самый бурный и сложный саундтрек к фильму про Бонда. Это одновременно и постбитловская баллада, и оркестровый бурлеск, и почти что регги, и грозный арт-рок.

Карли Саймон «Nobody Does It Better» («Шпион, который меня любил», 1977)

Временно подменивший Джона Барри на посту композитора Марвин Хэмлиш попытался добавить диско в саундтрек к Бонду. Вышло так себе, но заглавная песня, исполнить которую позвали популярную певицу Карли Саймон, оказалась одной из лучших баллад десятилетия. Текст ее кажется довольно архаичным по нынешним временам (суть его сводится к тому, что сильный мужчина тебя сбережет), но мелодия — на века. Это ценили многие: от создателей очередного фильма про Бриджит Джонс до Radiohead, бодро перепевших «Nobody Does It Better» в середине девяностых.

Тина Тернер «Golden Eye» («Золотой глаз», 1995)

Обычно из таких историй ничего хорошего не выходит. Боно и Эдж из U2 — авторы, Тина Тернер — исполнительница, Нелли Хупер (работал с Бьорк и Massive Attack) — продюсер. Слишком много важных персоналий, слишком много амбиций. Но в итоге получился шлягер, к которому не придерешься. Тернер старательно изображает из себя страстную диву и оказывается наравне с Ширли Бэсси, Боно и Эдж обнаруживают в себе умение писать постмодернистский поп без стадионного оптимизма, Хупер аккуратно инкрустирует в это все злободневный звук, который он уже обкатал на своих более рисковых коллегах. Идеальная песня для перезагрузки франшизы, которая после окончания холодной войны логичным образом оказалась в кризисе.

Нельзя пропустить

Ширли Бэсси «Moonraker» («Лунный гонщик», 1979)

Финальный выход дивы в самом дурацком фильме с Роджером Муром (Бонд летит на космическую станцию, чтобы предотвратить уничтожение человечества, а потом занимается сексом в невесомости!) — и одна из лучших вещей, когда‑либо исполненных Бэсси. Умиротворяющая колыбельная про звезды и космические полеты заслонена двумя другими большими хитами певицы из бондианы, а зря.

A-ha «The Living Daylights» («Искры из глаз», 1987)

На волне успеха песни Duran Duran из «Вида на убийство» продюсеры «Искр из глаз» хотели позвать на саундтрек Pet Shop Boys, но те не захотели ограничиваться только песней для титров (они свою версию песни для фильма потом переделали для альбома «Release»). В итоге для заглавной песни к фильму выбрали A-ha. Получился бодрейший диско-номер с оркестром, одна из лучших песен что в истории бондианы, что в дискографии норвежского трио.

The Pretenders «If There Was a Man» («Искры из глаз», 1987)

Мадонна «Die Another Day» («Умри, но не сейчас», 2002)

Мадонна и ее тогдашний соратник, французский продюсер Мирвэ Ахмадзай, радикально переделали аранжировку композитора Мишеля Коломбье. Результат — самая необычная песня бондианы. Минималистичная электроника, оркестровая мелодия, порезанная на семплы, едкий вокал Мадонны, будто выплевывающий слова по слогам. И тогда это было слишком радикальным для весьма консервативной франшизы, и сейчас трек Мадонны обычно оказывается на последнем месте в топах песен из фильмов про Бонда — слишком странный, слишком неформатный. Но в этом и его достоинство. Если отбросить все предрассудки, то мы слышим идеальный танцевальный трек начала нулевых и один из последних удачных синглов Мадонны.

Джек Уайт и Алиша Кис «Another Way to Die» («Квант милосердия», 2008)

Еще одна песня, которую многие считают одной из худших в истории бондианы. Не очень понятно, чем обосновываются такие эмоции — разве что, как и с Мадонной, радикальному расхождению «Another Way to Die» с каноном саундтреков к Бонду. Вместо душевности под клавишные или трагедии с оркестром — страсть и дерзость. Из всех саундтреков к фильмам с Крейгом этот — лучший. Грязный аналоговый ритм-н-блюз от двух звезд рок- и поп-музыки нулевых идеально подходит к самому приземленному, злому и безнадежному фильму франшизы.

Адель «Skyfall» («007: Координаты „Скайфолл“», 2012)

Почти пять минут неподдельной драмы от Адель и продюсера-сонграйтера Пола Эпуорта. Наверное, главная песня в карьере самой певицы — и лучший саундтрек к лучшему фильму про Бонда со времен «Лицензии на убийство». «Оскар» за лучшую песню из кинофильма. Потом методы Адель пытались повторить Сэм Смит и Билли Айлиш — вышло ужасно.

Ценнейший раритет

Скотт Уокер «Only Myself to Blame» («И целого мира мало», 1999)

Написанная Дэвидом Арнольдом и Доном Блэком и исполненная Скоттом Уокером песня должна была озвучить трагический роман Бонда и Электры Кинг (ее играет Софи Марсо). Но режиссеру Майклу Аптеду эта песня показалась слишком мрачной, и в итоге на ее месте в фильме звучит другая композиция. А трек Уокера остался только на диске с саундтреком. И очень зря: кажется, не было мелодии более элегантной в истории бондианы. К тому же это редкий для девяностых и нулевых выход Уокера как крунера, а не экспериментатора.

Источник

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *