русский актер снявшийся в индиане джонс
Главный злодей Голливуда. Жены, любовницы и позднее отцовство Игоря Жижикина
История актера напоминает сценарий мотивирующего фильма: с советским цирком воздушный гимнаст отправился на гастроли и в итоге остался в США. От развлекательных шоу Игорь Жижикин перешел к съемкам у Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса, так что сперва прославился в Голливуде, а уже потом в России.
Вот только путь к успеху был тернистым и выматывающим: Игорю Жижикину приходилось голодать и ночевать на лавочке в парке, прежде чем он стал своим на Фабрике Грез. Как цирковой артист вообще решился бросить все и остаться на чужбине с минимальным знанием английского языка?
8 октября Игорю Витальевичу исполняется 56, и мы вспоминаем, как он подружился с американскими режиссерами и актерами, с триумфом вернулся на Родину, нашел вторую половину и стал отцом тогда, когда никак этого не ожидал.
Русский цирк
Мама Жижикина Генриетта Михайловна в молодости служила в театре, а позднее устроилась в НИИ патентной информации. Хотя родительница делилась с сыном историями о работе на подмостках, об актерстве мальчик не задумывался. Зато Игорь увлеченно занимался плаванием, пятиборьем, фехтованием, гимнастикой, футболом, лыжами. Парень даже не подозревал, как в будущем ему пригодится звание мастера спорта.
Поступать юноша намеревался в Московский институт связи, и, возможно, стал бы инженером, если бы не угодил в армию. В подмосковной Кубинке Жижикин подружился с сослуживцами-циркачами и, вдохновившись их примером, подал документы в академию физкультуры. Терять время даром студент не желал, так что перевелся на заочку и устроился в Московский государственный цирк.
Спортсмену доверили номер «акробаты на велосипедах», а в 22 он получил программу мечты — воздушный полет. Наступила пора кочевой жизни, и в конце 80-х гастроли циркачам организовал Ник Високовский, сотрудничавший с Чаком Норрисом. Довольно долго русские артисты катались по провинциальным городкам Америки, как вдруг число зрителей резко уменьшилось. Оказалось, менеджер не вкладывался в рекламу, поэтому публика даже не знала о приезде труппы. «А потом заявил, что мы сами виноваты, никому не нужны, и банально свалил, бросив нас в гостинице Атлантик-Сити практически без средств к существованию», — сетовал Жижикин.
Артисты застряли на чужбине без денег и еды, а вскоре им встретился новый аферист, решивший подзаработать на русских циркачах в Лас-Вегасе. Вот только бизнесмен не учел, что творческая группа могла выступать только через организацию, которая привезла гимнастов в США. Брошенных акробатов спас «Союзгосцирк», оплативший перелет до Москвы.
Тут-то Жижикина и осенило: на Родине зреет кризис, работы нет, нужно попробовать закрепиться за границей. Мужчина надеялся остановиться у мексиканских коллег, но в последний момент выяснилось, что их дом находится на окраине, а денег на такси у Игоря не было. Так воздушный гимнаст оказался на парковой скамейке, где ночью его согревало не одеяло, а только мечты о светлом будущем.
Огни Лас-Вегаса
Через неделю мужчина нашел знакомых мексиканских гимнастов, готовых его приютить. Вместе циркачи ездили в Лас-Вегас, где было чем поживиться: Жижикин заходил в казино, подбирал забытую мелочь, пользовался купонами на бесплатный попкорн. Вскоре Игорю улыбнулась удача: продюсер Тед Лоуренс взял русского артиста в свое танцевальное шоу.
Жижикин обзавелся личным агентом, и однажды тот предложил ему поучаствовать в кастинге в мюзикл «Самсон и Далила». Петь артисту не доводилось, так что на успех он особо не рассчитывал. Однако продюсеров устроил высокий спортивный парень, с легкостью поднимавший партнерш.
«Слава Богу, петь мне не пришлось. Сначала просто открывал рот под фонограмму, потом режиссер поменял концепцию. Я продолжал красиво носить девушек на руках, а по пятам за мной следовали два певца в таких же, как у меня, леопардовых шкурах и исполняли мою партию. Публика была в восторге», — делился актер.
Итак, у Жижикина появилась оплачиваемая работа, полезные знакомства, а затем и любовь — первый брак с официанткой быстро распался, зато вторая избранница, танцовщица Лиса, казалась идеальной женой. Увы, жизнь в Лас-Вегасе чревата соблазнами, и супругам не удалось избежать зависимости от азартных игр. Игорь остановился, как только спустил в казино деньги, скопленные на квартиру, но его супруга никак не могла завязать.
Лиса тратила свою зарплату, поэтому занимала деньги у знакомых. Затем танцовщица бросила работу, а долги повесила на мужа. Игорь поставил ультиматум: или он, или казино. В ответ женщина пригрозила, что объявит их брак фиктивным. В США это серьезное преступление, за которое могли выслать из страны, так что какое-то время Жижикин спонсировал баснословные траты супруги. Когда терпение закончилось, артист подал на развод.
Новая глава в жизни Игоря началась, когда в Лас-Вегас приехал «Цирк дю Солей»: знакомый Павел Брюн предложил вернуться в воздушный полет. Жижикин заключил пятилетний контракт, сознавая, как высоки требования к артистам канадской компании. Выкладывался мужчина на все сто процентов, за что расплачивался здоровьем.
«Ломал оба колена, ноги, вырывал плечи, еще заработал трещины в локте и шейном позвонке, — перечислял Игорь Жижикин. — Но «Дю Солей» страхует всех своих артистов от травм: они имеют право не только на бесплатное лечение, но еще и либо на солидную компенсацию, либо на пожизненное ведение лучшими врачами».
Покорение Голливуда
Век цирковых артистов короток, в 40 обычно приходится выходить на пенсию, так что Жижикин с товарищем Михаилом Маториным создал агентство, заботясь о будущем. Начались съемки в рекламе, затем Игорь получил небольшую роль в комедии «Обезьяньи проделки», где играл юный Шайа Лабаф.
В кино Жижикин влюбился сразу и по совету знакомых записался на актерские курсы, чтобы не ударить в грязь лицом. Прорыва в творческой карьере пришлось ждать до начала нулевых: тогда артиста пригласили в сериал «Шпионка» и в «Кровавую работу» Клинта Иствуда.
Узнаваемым бывший воздушный гимнаст стал после картины «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» — Игорь сыграл врага главного героя, полковника Довченко. За время съемок Харрисон Форд подружился с русским коллегой. Без казусов не обошлось: однажды Форд случайно сломал Игорю Жижикину челюсть, так что лично доставил товарища в клинику.
Положительно русский артист отзывался о сотрудничестве с Джонни Деппом, Клинтом Иствудом, Стивеном Спилбергом. Он успел подружиться с Кейт Бланшетт и Дженнифер Гарнер, так что западные СМИ тут же приписали «русскому злодею» романы с голливудскими дивами. На самом же деле интересовали актера совсем другие женщины.
Исполнение желаний
Жижикин прославился в Голливуде, но не терял надежды, что востребованным сможет быть и дома. На заре нулевых артисту доставались лишь эпизоды в российских сериалах, однако со временем роли стали заметнее: бизнесмен Игнатьев в «Мажоре», Мельников в «Черной лестнице», Артур из «Полярного».
Но как же личное счастье? В молодости семейная жизнь актера не клеилась: два брака с американками и союз с русской эмигранткой Натальей рухнули. В 2016-м стало известно, что Игорь закрутил роман с бывшей супругой Бари Алибасова-младшего Олесей Ромашкиной. Намерения у Жижикина были самые серьезные, однако до свадьбы дело так и не дошло.
На концерте «Ленинграда» актер познакомился с девушкой на 29 лет младше себя: Любовь пришла на мероприятие вместе с подругой артиста. Случайная встреча вылилась в очень близкие отношения. «Я никому не говорил — у меня полтора года назад родился сын. Моя копия», — признался Игорь Витальевич летом 2020-го.
Жижикин не спешил жениться на возлюбленной: по словам актера, штампы не важны для пары, да и регистрировать, по его мнению, стоит лишь проверенные временем союзы. В случае Игоря Витальевича и Любы, зачатие произошло уже через месяц после знакомства.
«А ведь я сдавал анализы, и врачи говорили, что я не стану отцом, — откровенничал артист в программе «Звезды сошлись» канала НТВ. — У меня были две жены-американки, одна — русская. 12 лет с ней прожили, только разошлись — она родила сразу. Я же был занят работой, снимался с утра до вечера, так что мне не было обидно, что у меня нет детей».
Игорь Витальевич не скрывал, что в основном сыном Лукой занималась гражданская жена, он же взял на себя обязанность обеспечивать семью. Люба не обижалась и отмечала, что если нужно, то актер прекрасно справлялся с ролью папы: мог покормить мальчика, переодеть, уложить спать. А вот к вопросу свадьбы влюбленные относились по-разному. «Мне кажется, каждая девушка мечтает выйти замуж, — обмолвилась Любовь в разговоре с Лерой Кудрявцевой. — Но я не хочу заставлять Игоря, он должен сам захотеть сделать шаг».
Харрисон Форд
Фото Все
Видео Все
Харрисон Форд говорит: фильмы, роли, «Звездные войны»
Харрисон Форд ненавидит Звездные Войны (RUS VO)
Харрисон Форд наконец-таки добился смерти Хана Соло
Харрисон Форд — биография
Харрисон Форд – голливудский киноактер, продюсер. Стал знаменитым благодаря участию в космическом сиквеле «Звездные войны», но настоящую славу ему принесла роль великолепного Индианы Джонса.
Звезда Голливуда Харрисон Форд входит в плеяду самых востребованных и высокооплачиваемых звезд мирового кино. Его путь к успеху был долгим, а первые неудачные попытки покорить «фабрику звезд» отбивали всякое желание строить актерскую карьеру. Но яркий талант, упорство и природное везение помогли ему забраться на самую верхушку славы.
Детство и юность
Будущий Индиана Джонс родился 13 июля 1942 года в одном из самых густонаселенных городов США – Чикаго. По линии отца он имеет ирландские корни, а вот мать происходила из российских евреев, эмигрировавших в Штаты. Актер немного говорит по-русски и даже разыскивает своих родственников на территории России.
Окончив школу, Харрисон стал студентом Рипон-колледжа, где осваивал профессию филолога. Он принимал участие в любительских театральных постановках, обучался на курсах актерского мастерства. Погрузившись в мир искусства, юноша отодвинул учебу на второй план, вследствие чего был отчислен перед самым выпуском.
Харрисон Форд в детстве
Форд отправился покорять «фабрику звезд», которая, увы, не спешила принимать его в свои объятия. Чтобы выжить, парню приходилось подрабатывать плотником, грузчиком, разнорабочим и доставщиком пиццы.
В кинематографе
В начале 1970-х Харрисону улыбнулась фортуна — он получил роль в фильме «Забриски Пойнт». Но радость была недолгой: после просмотра отснятых кадров, руководство картины вынесло решение о профессиональной непригодности молодого актера. Все сцены с его участием были вырезаны из фильма. Подавленный Форд принял решение оставить попытки построить актерскую карьеру.
Харрисон Форд в фильме «Забриски Пойнт»
Неизвестно, узнал бы мир о таланте Харрисона Форда, если бы не рука судьбы. Однажды, когда несостоявшийся актер мастерил декорации для съемок, к нему подошел кинопродюсер Джордж Лукас. Он был так впечатлен типажом Харрисона, что пригласил его поучаствовать в съемках картины «Американские граффити». Эта работа стала началом новой жизни и творческой биографии актера: маститые режиссеры заметили его, посыпались предложения ролей.
Вскоре у Джорджа Лукаса закипела работа над новым эпизодом «Звездных войн», куда он пригласил набирающего популярность Форда. В части «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда» актер предстал молодым контрабандистом Ханом Соло, который выступает на стороне повстанцев в борьбе с узурпаторами Империи.
Харрисон Форд в «Звездных войнах»
В 1980 году вышла новая часть космической оперы под названием «Звездные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар», а еще через три года заключительный эпизод трилогии «Возвращение джедая».
Талант Форда окончательно покорил зрителей ролью Индианы Джонса в фильме Стивена Спилберга «Индиана Джонс. В поисках утраченного ковчега». На съемках очередной части франшизы «Индиана Джонс и Храм судьбы», состоявшихся через 4 года, Харрисон получил травму позвоночника.
Харрисон Форд в фильме «Индиана Джонс»
Третья часть «Индиана Джонс и Последний крестовый поход» вышла в 1989 году, и Форд вновь исполнил в ней главную роль. Сценаристы добавили в сюжет новый персонаж – отца Индианы, которого блестяще сыграл Шон Коннери. Образ сына и отца у тандема получился достоверным, несмотря на то, что Шон старше Харрисона лишь на 12 лет.
К этому времени Харрисон Форд добился тех высот, когда актер может сам выбирать роли. Одной из таких работ стала роль в фильме «Свидетель», ставшую впоследствии номинантом на «Оскар». Актер попробовал себя и в комедийном амплуа, воплотившись в телеведущего в картине «Доброе утро».
Харрисон Форд в фильме «Игры патриотов»
В триллере «Игры патриотов» Форд предстал в образе агента ЦРУ, а в «Беглеце» перевоплотился во врача, приговоренного к смертной казни за убийство жены. Картины «Беглец» и «Самолет президента» с его участием стали рекордсменами по кассовым сборам.
Индиана Джонс долго томил зрителей ожиданием, и наконец, в 2008 году вышла новая часть фильма под названием «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа».
Харрисон Форд в фильме «Неудержимые-3»
В «Бегущем по лезвию — 2049», ставшем одной из ярчайших работ звездного актера, он снялся в тандеме с Райаном Гослингом.
В 2015 году начались съемки фильма «Звездные войны. Эпизод VII: Пробуждение силы» — продолжения космического блокбастера, и Форд вернулся к роли Хана Соло, некогда прославившей его.
Харрисон Форд в фильме «Звездные войны. Эпизод VII: Пробуждение силы»
В прокате сиквел побил все рекорды по кассовым сборам, попав в список самых кассовых картин за всю историю кинематографа, наравне с «Титаником» и «Аватаром».
Личная жизнь
В реальной жизни знаменитый актер мало похож на своих героических персонажей. Он ведет непубличный образ жизни, активно поддерживает свою физическую форму –несмотря на солидный возраст, его фигура всегда подтянута.
Харрисон Форд с Мэри Марквардт
Форд был женат трижды. Первой избранницей стала Мэри Марквардт, студенческая подруга. В браке, продлившемся 15 лет, родилось двое детей.
Второй женой актера стала Мелисса Мэтисон, написавшая сценарий к «Инопланетянину» Стивена Спилберга. Расписавшись в 1983 году, супруги приобрели землю в провинциальном городке и построили собственный дом. Мелисса подарила актеру двоих детей.
Харрисон Форд и Мелисса Мэтисон
Казалось бы, идеальная и счастливая пара разошлась в 2001 году, и Форд женился на Калисте Флокхарт, которая на двадцать с лишним лет моложе его. Общих детей у четы нет, они воспитывают приемного мальчика.
Харрисон Форд с Калистой Флокхарт
В личной жизни Харрисона есть увлечение, граничащее со страстью – это пилотирование. Актер владеет коллекцией летательных аппаратов в количестве восемь единиц. Некоторые вылеты Форда оканчивались неудачно – несколько раз приходилось совершать аварийную посадку, а сам актер получал травмы.
В настоящее время
Харрисон на экранах уже несколько десятилетий, но верные поклонники и сейчас жаждут новых фильмов с любимым актером.
Харрисон Форд
Избранная фильмография
Ссылки
Как снимали трилогию об Индиане Джонсе (33 фото + 2 видео)
«Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»
Идея снять масштабное кино о похождениях археолога возникла у Джорджа Лукаса еще до съемок «Звездных войн». Тем не менее сначала гуру голливудского кинематографа увлекся космической сагой, в которой надолго завяз. Снимать приключенческую картину об Индиане Смите (имя главному герою досталось от собаки Джорджа Лукаса) не было сил, поэтому автор «Звездных войн» доверил проект своему другу Стивену Спилбергу, который сильно переживал из-за провала малоизвестной у нас комедии «1941».
Джордж Лукас и Стивен Спилберг
В процессе подготовки сценария фамилия главного героя изменилась на теперь уже привычную уху «Джонс», поскольку Спилберг отчего-то на дух не переносил фамилию Смит.
А вот вопросов с исполнителем роли героя-археолога почти не было — в его образе Стивен видел только Харрисона Форда. Был, конечно, кастинг с пробами других актеров, но в конце концов роль досталась пилоту «Тысячелетнего сокола».
«Индиану Джонса» многое связывает со «Звездными войнами». Не только имена Джорджа Лукаса и Харрисона Форда, но и другие «мелочи». Так, ленту снимали на той же студии Elstree близ Лондона, где проходили съемки (и были налажены нужные связи) знаменитой космооперы. Песчаный Египет на самом деле снимался в Тунисе, где опять-таки с местными ребятами из администрации сумел раззнакомиться Джордж Лукас. Фильм «В поисках утраченного ковчега» буквально шел по следам Люка Скайуокера!
Если присмотреться, даже в декорациях Колодца душ на испещренных иероглифами стенах можно разглядеть изображения роботов C3PO и R2D2.
К слову, эпизод с Колодцем душ стал одним из самых проблемных для съемочной группы. Сначала пришлось построить соответствующую декорацию, а потом ее надо было заполнить змеями. Кинематографисты скупили семь тысяч змей в английских зоомагазинах, но этого было мало. Пришлось «разбавить» их обрывками шлангов.
В сцене противостояния Индианы Джонса с коброй Харрисон Форд был отделен от змеи стеклянной перегородкой, отблески которой отлично заметны в фильме. Только спустя 22 года в цифровом переиздании их заретушировали.
Зато в другой сцене актер действительно мог пострадать, поскольку работал без защитной перегородки, а к услугам каскадеров было решено не прибегать. Речь идет об эпизоде в самом начале ленты, когда археолог убегает от гигантского валуна. Камень был сделан из стекловолокна и оказался довольно тяжелым — около сотни килограммов. И все же во время съемок этого эпизода Харрисон Форд не пострадал, зато, как и большинство участников съемочной группы, мучился от 50-градусной жары и дизентерии.
За визуальные эффекты, конечно же, отвечала студия Джорджа Лукаса Industrial Light & Magic, здорово поднабравшаяся опыта во время съемок «Звездных войн». Любопытно, что все «взрослые» спецэффекты (если не считать мелочей вроде полета самолета на фоне карты) были сосредоточены в финале фильма.
Когда нацисты открывают ковчег, из саркофага вылетают духи, буквально сжигающие плохишей. Для создания сцены художники отсняли актрису, лицо которой мелькает среди духов, а также поместили в аквариум с водой несколько макетов, которые сняли с разных ракурсов. Вода дала эффект воздушности, колыхающейся эфемерности, а актриса привнесла немножко индивидуальности. Затем нужные «потусторонние» кадры слоями наложили на пленку, создав впечатление взаимодействия с актерами.
Самых эмоциональных школьников шокировали кадры с гибелью главных антагонистов. Взрывающиеся, в мгновение ока высыхающие и тающие головы могли довести до инфаркта кого угодно, тем более при просмотре фильма, ничего подобного не предвещающего!
Тяжелее всего давалось усыхание головы. Для этого восемь ассистентов должны были последовательно активировать своеобразный пылесос, выкачивающий воздух из расположенных внутри муляжа мембран.
Третья голова была отлита из воска и заполнена желатином. Ее таяние обеспечивалось за счет воздействия мощной инфракрасной лампы.
Весь процесс снимался на пониженной, а затем увеличенной скорости. Получилось чертовски эффектно для начала 1980-х!
«Индиана Джонс и храм судьбы»
Бюджет картины о новых приключениях археолога вырос в полтора раза. На этот раз по сюжету основные действия происходили в Индии. Правительство страны, правда, не разрешило съемки из-за «оскорбительного» содержания, поэтому помимо студий в США и Англии натуру пришлось снимать в Китае и Шри-Ланке. Вдохновением для сценаристов послужили баллада Редьярда Киплинга, а также старый фильм о спасении индусом британского офицера из рук почитателей богини Кали.
Харрисону Форду снова не повезло со съемками и сопутствовавшими травмами. Сначала он повредил спину и даже был вынужден срочно сделать операцию. Потом пострадал во время съемки драки с медведем (любопытно, что эпизод так и не вошел в финальную версию ленты). После этого все трюки за актера выполнял каскадер — именно его мы видим во время драки Индианы Джонса с индийцем на транспортной ленте, в погоне на вагонетках и т.д. Актер появлялся лишь при съемке крупных планов.
Примечательно, что большинство экшен-сцен в «Храме судьбы» были придуманы для «Ковчега», но по разным причинам они так и не вошли в первый фильм. Вторая серия была фактически набором старых трюков, вокруг которых строили сюжет и сценарий.
Взять ту же погоню на вагонетках, которая стала самой эффектной сценой в «Храме судьбы». Снимали ее очень долго, напряженно и в разных местах. Было построено несколько полноразмерных вагонеток, оснащенных электроприводом и способных разгоняться до 16 км/ч. Они передвигались по рельсам в построенных на студии Elstree тоннелях. Эффект быстрого передвижения создавался благодаря замедленной съемке и последующему проигрыванию эпизода с нормальной скоростью 24 кадра в секунду. Сами искусственные катакомбы были совсем небольшими, поэтому оператору приходилось снимать их с разных ракурсов и с разным освещением, чтобы создать иллюзию протяженности тоннелей.
Для съемки погони общим планом прибегли к помощи миниатюрных тележек, изготовленных в США. Их пускали по сконструированной ландшафтной модели, после чего оставалось объединить получившийся материал со съемками крупным планом и наложить звук, записанный в американском «Диснейленде»
Подвесной мост снимался в Шри-Ланке. Из толстых металлических канатов его специально для съемочной группы построили британские инженеры, возводившие неподалеку гидроэлектростанцию.
И Спилберг, и оператор боялись моста как огня и никогда не выходили на его середину. Если режиссеру надо было перейти на другую сторону, он предпочитал проехать два с половиной километра в объезд. Большинство сцен оператор снимал либо с одного, либо с другого конца моста.
На две части мост разрывали с помощью дистанционно управляемых пиропатронов. Падают же с сооружения не подстрахованные каскадеры, а манекены, оборудованные механизмами с движущимися ногами и руками. Как только срабатывали пиропатроны, манекены падали, а во время полета активировались механизмы. Ответственную сцену снимали аж восемь камер.
Но над большинством самых эффектных эпизодов работали все-таки в британской студии. Например, драка Индианы Джонса с главным злодеем на повисшем мосту была снята на небольшой высоте на специально построенной по этому поводу стене, имитирующей скалу. Потом оставалось лишь скомбинировать отснятые кадры с общим планом настоящего обрыва. Точно так же отсняли сцену с бьющим из скалы потоком воды и замершими на узкой площадке главными героями.
Как таковых спецэффектов в «Храме судьбы» еще меньше, чем в предыдущей серии. К тому же они выглядели весьма органично и предназначались для усиления впечатлений от просмотра фильма, не преследуя цели поразить зрителей компьютерными молниями или превращениями. Помните одну из финальных сцен, в которой Мола Рам срывается с остатков моста и падает в пропасть с аллигаторами? При этом камера следует за падающим телом жреца, показывает, как оно отскакивает от скалы. На то время это был один из самых сложных спецэффектов, на которые была способна студия Industrial Light & Magic.
В большинстве же случаев старались обходиться простой и всегда действенной бутафорией. Как, например, в эпизоде с поеданием замороженных обезьяньих мозгов. Разумеется, никакого мозга и никаких голов не было, вместо них кинематографисты использовали макеты обезьяньих голов, начиненных заварным кремом с малиновым джемом.
По сборам «Индиана Джонс и храм судьбы» немного не дотянул до предшественника, да и отзывы были не столь благодушными. Многие обвинили картину в излишней «чернушности» и даже скатыванию в ужастики. Тем не менее «Оскар» за визуальные эффекты был получен, деньги на следующий фильм собраны, дело оставалось за малым — собраться с силами и выдать что-нибудь эдакое, что было бы ничуть не хуже «Ковчега».
«Индиана Джонс и последний крестовый поход»
Стивен Спилберг и Джордж Лукас прислушались к отзывам зрителей и кинокритиков. «Крестовый поход» было решено сделать таким же светлым, приключенческим, комедийным и авантюрным, как и первая часть трилогии об Индиане Джонсе.
Археолог снова сражается с фашистами и занят поисками христианского артефакта — Святого Грааля. Для придания ленте дополнительного веса на съемки пригласили Шона Коннери, к тому времени уже очень известного, причем не в последнюю очередь в качестве исполнителя роли Джеймса Бонда. «Я знаю только одного человека во всем мире, способного сыграть роль отца Индианы Джонса. Конечно же, это Джеймс Бонд! Причем первый и самый великолепный Джеймс Бонд!» — вспоминал затем Спилберг.
Большинство студийных съемок, как и в предыдущие два раза, прошли в британской Elstree, а вот натуру искали в Иордании, США, Испании, Италии и Турции. Подходящее для Храма Грааля строение, например, нашли в иорданском городе Петра.
Одной из самых запоминающихся экшен-сцен стал эпизод с погоней за танком. Махину кинематографисты сделали сами, по образу и подобию 36-тонного британского танка Первой мировой войны Mark VII. На постройку стальной копии ушло почти четыре месяца, от оригинала она отличалась наличием башни с пушкой. Это был функционирующий танк, построенный на тракторной платформе и приводимый в движение с помощью двух двигателей Range Rover.
Управлял махиной специалист по спецэффектам Брайан Лисс. Он сидел внутри танка, лишенного подвески и мало-мальски эффективной вентиляции. Стивен Спилберг вспоминает, что в перерывах между съемками выходивший из танка Брайан не мог поднести ко рту чашку с чаем, настолько сильно у него дрожали руки от вибрации.
Еще один танк был создан из алюминия и оснащен пластмассовыми гусеницами. Самостоятельно передвигаться он не мог, его тянул грузовик. Макет использовался для съемок крупным планом драк на танке, тогда как действующая модель применялась для съемок общих планов.
Третья модель была миниатюрной и использовалась в эпизоде с падением танка. Для этого сделали макет в масштабе 1:4, который уронили с выступа высотой около 15 метров.
В эпизоде с невидимым мостом над пропастью обошлись без спецэффектов. Сначала были созданы декорации ущелья, после чего художник нарисовал мост так, что под определенным углом зрения он полностью сливался со скалами и пустотой под ногами археолога. Как только камера смещается с этой точки, перспектива меняется и зрители отчетливо видят мост.
Землетрясение, конечно же, было ненастоящим. Съемки эпизода проходили в студии с декорациями храма, пятью гидравлическими системами и десятком кардановых подвесов. В нужный момент они приходили в движение, имитируя землетрясение и создавая трещины. Между дублями платформы снова принимали ровное положение, засыпались песком и уже через 20 минут были готовы к работе.
С большой выдумкой Спилберг подошел к съемке эпизода погони на катерах. В самом конце герой Харрисона Форда оказывается на моторной лодке, попавшей под корабельный винт. Сцена полностью снималась на студии в Англии, в искусственном озерце. В месте, где находился гигантский винт, глубина «водоема» достигала пяти метров, под днищем же самой лодки было всего около метра водной толщи. Удлиненный для пущего эффекта катер установили на спрятанные под водой рельсы и с помощью лебедки подтягивали его под вращающиеся лопасти. Чтобы зрителям казалось, будто герои фильма вот-вот попадут под винт, во время съемки использовались линзы с большим фокусным расстоянием.
Как и в предыдущих двух сериях об Индиане Джонсе, в «Крестовом походе» не обошлось без животных. Вместо змей и пауков роль гадов досталась крысам. В питомниках специально для нужд кинематографистов вырастили около двух тысяч грызунов. К слову, на самом деле в картине мы слышим писк не крыс, а цыплят, только воспроизведенный в более высокой тональности. Стивен Спилберг любит подчеркивать, что не собирался поджигать настоящих животных, в ленте в пламени гибнут механические куклы.
Но сложнее всего было работать не с крысами, а с чайками, которых герой Шона Коннери зонтом гонит с берега прямо на немецкий самолет. Птицы совершенно не поддавались дрессировке и отказывались взлетать, предпочитая покрикивать на сотрудников съемочной группы. В итоге вместо настоящих чаек на берегу расставили муляжи, а на кадрах с якобы взлетающими чайками на самом деле были запечатлены белые голуби.
«Индиана Джонс и последний крестовый поход» — редкий пример того, как продолжение получается ничем не хуже первой серии. Фильм попал во множество самых разных рейтингов, вошел в топ любимых картин американцев и заслуженно собрал кассу на уровне «Ковчега».
На то, чтобы выпустить четвертую часть, у Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса ушло почти 20 лет. Картина «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» вышла в 2008-м, но повторить успех трилогии не смогла.