рахманинов биография кратко самое важное
Сергей Рахманинов
Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943) – русский композитор, пианист-виртуоз и дирижер. Совмещал в своем творчестве принципы петербургской и московской композиторских школ (а также смешение традиций западноевропейской и ближневосточной музыки), создав собственный оригинальный стиль.
В биографии Рахманинова есть много интересных фактов, о которых мы расскажем в данной статье.
Итак, перед вами краткая биография Сергея Рахманинова.
Биография Рахманинова
Сергей Рахманинов появился на свет 20 марта (1 апреля) 1873 года в имении Семеново Новгородской губернии. Он рос в дворянской семье Василия Аркадьевича и Любови Петровны.
Детство и юность
Очевидно, свой музыкальный талант Сергей унаследовал по мужской линии. Его дедушка был пианистом и выступал с концертами в нескольких российских городах. Отец также был музыкально одаренным человеком, однако музицировал лишь на любительском уровне.
Еще в ранние годы биографии Сергей Рахманинов начал проявлять музыкальные способности. Изначально он осваивал игру на пианино под руководством матери, после чего с ним начал заниматься профессиональный преподаватель.
В 9-летнем возрасте Рахманинова отдали в Санкт-Петербургскую консерваторию. В скором времени родителям доложили, что их сын часто прогуливает занятия. В результате, отец и мать решили перевезти Сергея в Москву и определить в частный пансион знаменитого музыкального преподавателя Николая Зверева.
В пансионе царила строгая дисциплина. Воспитанникам предстояло рано вставать и уделять внимание музыке не менее 6 часов в день. Параллельно с этим, ученики в обязательном порядке посещали оперные постановки и ансамблевое музицирование.
Когда Сергею Рахманинову исполнилось 13 лет он был представлен Петру Чайковскому. Со временем юноша поссорился со Зверевым, вследствие чего решил оставить пансион. Это привело к тому, что он временно переехал жить в дом семьи Сатиных, члены которой приходились ему близкими родственниками.
Музыка
В 1888 г. Сергей продолжил учебу на старшем отделении Московской консерватории, которую окончил с большой золотой медалью по двум направлениям – как пианист и как композитор. Примечательно, что к тому моменту биографии он уже имел репутацию известного музыканта.
Еще в студенческие годы Рахманинов написал Первый фортепианный концерт, много романсов и пьес для фортепиано, включая Прелюдию до-диез минор из серии «Пьесы-фантазии для фортепиано», которая позже стала одной из ярчайших произведений композитора.
Дипломной работой Сергея была его первая опера «Алеко», которая удостоилась высоких похвал от Чайковского. В итоге, Петр Чайковский добился того, чтобы данное произведение было поставлено на сцене Большого театра.
Тогда же молодой Рахманинов начал давать частные уроки музыки, а также преподавать в разных институтах. В 24-летнем возрасте ему доверили место 2-го дирижера в Московской русской частной опере, где на него обратили внимание многие критики.
Здесь Сергей близко познакомился с Федором Шаляпиным. В скором времени он решил уйти из театра, желая сконцентрироваться на композиции. С каждым годом он приобретал все большее уважение, как композитор, пианист и дирижер.
Все шло хорошо до весны 1897 г., когда в столице состоялась провальная премьера Первой симфонии Рахманинова. Петербургские слушатели не поняли новаторское творчество Сергея, вследствие чего в его адрес последовало множество разгромных рецензий.
Особенно тяжело Рахманинов перенес негативный отзыв со стороны Римского-Корсакова, который был для него бесспорным авторитетом. В результате, молодой музыкант впал в глубокую депрессию, которая продолжалась около 4-х лет.
Только по истечение данного срока, Сергей Рахманинов снова взялся за работу. В 1901 г. он представил Второй фортепианный концерт, который принес ему новую волну популярности и вывел из творческого кризиса. Одновременно с этим, он дирижировал оркестром Большого театра и выступал на сцене в качестве пианиста.
В последующие годы биографии Рахманинов посетил немало стран, где успешно выступал с концертами. Кроме этого, он продолжал писать новые произведения. В 1909 г. он окончил работу над Третьим фортепианным концертом.
До Октябрьской революции Сергей Васильевич много сочинял и регулярно давал концерты в Москве. Однако, после прихода большевиков к власти, он вместе с семьей покинул страну, оставив практически все свое имущество. Осенью 1918 г. он прибыл в США, где ему оказали очень теплый прием.
Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина
Здесь Рахманинов давал множество концертов, имея невероятный успех. За ним по пятам ходили журналисты, чем сильно насаждали ему. Однажды мужчине даже пришлось жить в персональном железнодорожном вагоне, чтобы хоть немного отдохнуть от назойливых репортеров.
Сергей сильно тосковал по родине, стремясь заводить друзей только среди русских эмигрантов и обзаводясь только русской прислугой. Во время проживания за границей, он сочинил всего 6 произведений, которые, однако стали одними из лучших в истории мировой музыки.
Наиболее выдающимися работами Рахманинова также считаются: «Остров мертвых», «Симфония № 2», «Симфонические танцы», «Соната для фортепиано № 2», «Вокализ», «Концерт для фортепиано с оркестром № 4» и др.
Личная жизнь
Рахманинов был любвеобильным человеком. В возрасте 17 лет он начал проявлять романтические чувства к Вере Скалон, с которой долго переписывался и посвятил ей 2 произведения – романс «В молчанье ночи тайной» и 2-ю часть своего Первого фортепьянного концерта.
Спустя какое-то время Сергей влюбился в жену своего друга – Анну Лодыженскую, посвятив ей известную песню «О нет, молю, не уходи!». Позднее он начал ухаживать за собственной кузиной Натальей Сатиной, которая и стала его женой. В этом браке у супругов родились дочери Татьяна и Ирина.
Рахманинов с дочерьми Ириной и Татьяной
Одной из «муз» Рахманинова была молодая исполнительница Нина Кошиц, но после переезда в Америку, он уже находился только со своей супругой, которую ласково называл – «добрый гений всей моей жизни». Любопытно, что в Швейцарии у композитора был роскошный особняк.
В стенах этого дома был лифт, игрушечная железная дорога, и даже пылесос, считавшийся на то время настоящей диковинкой. Интересен факт, что Сергей имел патент за изобретение: он сконструировал специальную муфту с подсоединенной к ней грелкой, где музыкант мог согревать кисти рук перед выходом на сцену.
Рахманинов был патриотом России, но возвращаться домой не хотел, поскольку не признавал советской власти. При этом, когда Гитлер напал на СССР, он был в отчаянии. Мэтр жертвовал множество личных средств на поддержку советских войск, а также призывал всех друзей и знакомых следовать его примеру.
По своей натуре, Сергей был честным, аккуратным, пунктуальным и скромным человеком, избегающим всякого хвастовства и напыщенности. Он любил чистоту и был склонен к пессимизму. Маэстро отличался тонким чувством юмора и большой прозорливостью.
Рахманинов обожал ездить на машине на высокой скорости. Хотя мужчина страдал близорукостью, он предпочитал садиться за руль без очков, что нередко приводило пассажиров в ужас. Во время войны он бескорыстно помогал близким людям, иногда спасая их от голодной смерти.
Смерть
На протяжении всех лет биографии Рахманинов очень много курил. Вероятно, именно данная вредная привычка привела к образованию меланомы. При этом сам композитор не знал о своей онкологической болезни, продолжая активно работать.
Примерно за полтора месяца до своей кончины музыкант дал крупный концерт в США, который стал последним на его творческом пути. Сергей Рахманинов умер 28 марта 1943 года в своей калифорнийской квартире. На момент смерти ему было 69 лет.
Биография Сергея Рахманинова
Композитор, пианист, дирижер Сергей Васильевич Рахманинов родился 1 апреля (20 марта по старому стилю) 1873 года в дворянской семье в имении Онег Новгородской губернии (по другим данным – в усадьбе Семеново Новгородской губернии, ныне – Новгородская область). Рос в музыкальной семье. Его дед, Аркадий Рахманинов, пианист, известен как автор салонных романсов.
С юных лет Сергей Рахманинов начал систематически учиться музыке. В 1882 году он поступил в Петербургскую консерваторию.
В 1885 году переехал в Москву и стал студентом Московской консерватории. Здесь Сергей Рахманинов впервые встретился с Петром Чайковским. Знаменитый композитор заметил способного ученика и внимательно следил за его успехами.
Среди произведений, написанных в годы учебы, — Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (первая редакция, 1891), юношеская симфония (1891), симфоническая поэма «Князь Ростислав» (1991).
В 1891 Рахманинов окончил консерваторию с Большой золотой медалью как пианист, а в 1892 году – как композитор. Дипломной работой Рахманинова стала одноактная опера «Алеко» (1892) по поэме Александра Пушкина «Цыганы». В 1893 году она была поставлена в Большом театре. С зимы 1892 года начались публичные выступления Рахманинова как пианиста.
Среди его произведений 1890-х годов выделяются симфоническая фантазия «Утес» (1893), «Музыкальные моменты» для фортепиано (1896) и ряд романсов. Под впечатлением смерти Чайковского в 1893 году было создано Элегическое трио «Памяти великого художника».
В 1895 году Рахманинов сочинил Первую симфонию, премьера которой в 1897 году обернулась крупным провалом. Сильное потрясение привело Рахманинова к творческому кризису. На несколько лет он отошел от сочинения музыки, сосредоточившись на исполнительской деятельности.
В 1897–1898 годах Рахманинов дирижировал спектаклями Московской частной русской оперы Саввы Мамонтова, тогда же началась его международная исполнительская карьера. Первое зарубежное выступление Рахманинова состоялось в Лондоне в 1899 году. В 1900 году он побывал в Италии.
В 1898–1900 годах неоднократно выступал в ансамбле с Федором Шаляпиным.
К началу 1900-х годов Рахманинову удалось преодолеть творческий кризис. Последовавшие полтора десятилетия стали самыми плодотворным в его биографии. Первые крупные произведения этого периода – Второй концерт для фортепиано с оркестром (1901) и Соната для виолончели и фортепиано (1901). Радостным, весенним мироощущением проникнута кантата «Весна» (1902) на стихи Некрасова.
В 1904–1906 годах Рахманинов работал дирижером в Большом театре, где его «специальностью» были оперы русских композиторов XIX века. Тогда же он написал две одноактные оперы – «Франческа да Римини» (1904) на либретто Модеста Чайковского по Данте Алигьери и «Скупой рыцарь» (1904) по Пушкину. Обе оперы увидели свет рампы в 1906 году в Большом театре под управлением автора. Третья опера этого периода – «Монна Ванна» по одноименной пьесе Мориса Метерлинка осталась неоконченной.
Крупные инструментальные опусы 1900-х годов – Симфония №2 (1907) и Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1909). Мрачным колоритом выделяется симфоническая поэма «Остров мертвых» (1909), навеянная одноименной картиной популярного на рубеже веков швейцарского живописца Арнольда Беклина.
С 1906 года три зимы Рахманинов провел в Дрездене, летом возвращаясь домой. Он довольно часто выступал в тот период в Европе как пианист и дирижер. В 1907 году принимал участие в Русских исторических концертах, организованных Сергеем Дягилевым в Париже, в 1909 году впервые выступал в США, в 1910–1911 годах играл в Англии и Германии.
В 1910-х годах Рахманинов уделял много внимания крупным хоровым формам. Огромное значение для духовной русской музыки имеют его богослужебные композиции – Литургия св. Иоанна Златоуста (1910) и Всенощное бдение (1915). В 1913 году была написана монументальная поэма «Колокола» на стихи Эдгара По для солистов, хора и оркестра.
Богато и разнообразно представлены в его творчестве 1900-1910-х годов и малые формы: романсы (в том числе знаменитые «Сирень» на слова Екатерины Бекетовой, «Здесь хорошо» на слова Галины Галиной, «Маргаритки» на слова Игоря Северянина и многие другие), пьесы для фортепиано (в том числе две тетради прелюдий и две тетради «Этюдов-картин»).
Февральская революция 1917 года была радостным событием для Рахманинова. Вскоре, однако, чувство радости сменилось тревогой, которая нарастала в связи с разворачивающимися событиями. Октябрьская революция была встречена композитором настороженно. По его мнению, в связи с ломкой всего строя, артистическая деятельность в России могла прекратиться на многие годы, поэтому композитор воспользовался пришедшим из Швеции предложением выступить в концерте в Стокгольме. В декабре 1917 года Рахманинов отправился на гастроли в Скандинавию, откуда в Россию уже не вернулся. В 1918 году он вместе с семьей поселился в США.
В Америке Сергей Рахманинов добился огромного успеха. Слушателей привлекало не только высокое исполнительское мастерство Рахманинова, но и манера его игры, внешний аскетизм, за которым скрывалась яркая натура гениального музыканта.
Особым успехом пользовались его интерпретации собственной музыки и произведений композиторов-романтиков – Фредерика Шопена, Роберта Шумана, Ференца Листа. Граммофонные записи рахманиновской игры дают представление о его феноменальной технике, чувстве формы, ответственном отношении к деталям.
Многочисленные концертные выступления не оставляли Рахманинову сил и времени для сочинения музыки. В течение первых девяти лет эмиграции Рахманинов не написал ни одного нового произведения.
В 1926 году он закончил Концерт №4 для фортепиано с оркестром (начатый в России в середине 1910-х годов). Затем появились «Три русские песни» для хора и оркестра (1926), «Вариации на тему Корелли» для фортепиано (1931), «Рапсодия на тему Паганини» для фортепиано с оркестром (1934), Симфония №3 (1935–1936) и «Симфонические танцы» для оркестра (1940). В последних двух произведениях с особой силой звучит тема тоски по утраченной России.
В годы Второй мировой войны Рахманинов дал в США несколько концертов и весь денежный сбор направил в фонд Советской Армии, чем оказал ей весьма существенную помощь.
28 марта 1943 года Рахманинов скончался после тяжелой болезни в кругу своих близких в Беверли Хиллз, Калифорния, США.
Рахманинов был женат на Наталье Сатиной – родственнице отца. В 1903 году в семье Рахманиновых родилась дочь Ирина, в 1907 году – Татьяна.
Материал подготовлен на основе открытых источников
Биография Рахманинова
Всего получено оценок: 2217.
Рахманинов Сергей Васильевич (1873–1943 гг.) – русский композитор, дирижер, пианист, представитель направлений символизм и неоромантизм в музыке. Объединил в своем творчестве принципы петербургской и московской композиторских школ. Его творчество тесно связано с русской культурой в целом и народной песней в частности.
Детство и образование
Сергей Васильевич Рахманинов родился 20 марта (1 апреля) 1873 года в имении Онег (по другим данным – в имении Семеново) Новгородской губернии в дворянской семье. Будущий композитор с ранних лет увлекался музыкой, уже в 5 лет играл на фортепьяно под руководством А. Орнатской.
В 1882 году девятилетний Рахманинов поступает в Петербургскую консерваторию. С 1885 года обучается сначала на младшем (в классе Н. Зверева), а затем на старшем отделении Московской консерватории у А. Зилоти, С. Танеева, А. Аренского.
Краткая биография Рахманинова была бы неполной без упоминания, что в годы обучения, музыкант создал ряд знаковых произведений, в том числе 1-й фортепианный концерт (1891 г.). В 1893 году Сергей Васильевич окончил Московскую консерваторию по классам фортепиано и композиции с золотой медалью.
Становление музыканта
После окончания консерватории, Рахманинов занимался преподавательской деятельностью. В 1897 году дирижировал в Московской русской частной опере, где познакомился с Фёдором Шаляпиным.
Еще с учебы в консерватории Сергей Васильевич приобрел известность как талантливый музыкант, однако его популярность была прервана после неудачной премьеры 1-й симфонии. Острая критика Цезаря Кюи, Н. Римского-Корсакова стала причиной глубокой депрессии, Рахманинова, биография которого до этого не знала творческих кризисов. Почти три года композитор практически ничего не создавал.
В 1901 году Рахманинов завершил свой 2-й фортепианный концерт. С 1904 года работал дирижером в Большом театре. С 1906 года Сергей Васильевич путешествует по миру, посещает Италию, Германию, Америку, Канаду. В 1909 году создает 3-й фортепианный концерт.
Жизнь и творчество за границей
Недолго пробыв в России, в конце 1917 года Рахманинов снова отправился на гастроли в Европу – сначала в Швецию, а затем в Данию, откуда на родину уже не вернулся. В 1918 году в Копенгагене композитор сыграл свой 2-й фортепианный концерт.
В конце 1918 года Сергей Васильевич уезжает в США. Несмотря на бурную концертную деятельность, в это время он практически не создавал ничего нового. Только в 1926–1927 годах появились 4-й фортепианный концерт и ряд небольших произведений. В 1941 году Рахманинов закончил свое величайшее произведение – «Симфонические танцы».
Скончался Рахманинов Сергей Васильевич 28 марта 1943 года в Беверли-Хиллз в США. Похоронили великого композитора на кладбище Кенсико.
Рахманинов биография кратко самое важное
Сергей Рахманинов
Имя этого великого музыканта известно во всем мире, и его смело можно назвать «русским гением». Сергей Васильевич Рахманинов был великолепным пианистом, который не имел себе равных, блестящим дирижером и композитором, оставившим после себя огромное культурное наследие. Он создал такие выдающиеся произведения, которые своей вдохновенностью никого не могут оставить равнодушными. Роковая судьба распорядилась так, что маэстро пришлось покинуть Родину, но любовь к отчизне, как и любовь к музыке, он пронес в сердце через всю жизнь и отразил это в своём гениальном творчестве.
Краткую биографию Сергея Рахманинова и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Рахманинова
Сергей Рахманинов появился на свет 1 апреля 1873 года в имении Онег Новгородской губернии. С юных лет мальчик стал проявлять особый интерес к музыке, поэтому мама Любовь Петровна стал обучать его игре на инструменте с четырехлетнего возраста. Когда Сергею Васильевичу исполнилось девять лет, вся семья была вынуждена переехать жить в Северную столицу, так как их имение было продано за долги. Отец будущего композитора ушел из семьи, поэтому о детях теперь заботилась одна мать. Она-то и приняла решение дать Сергею именно музыкальное образование, как и хотела первоначально.
Вскоре Рахманинова принимают на младшее отделение в Петербургскую консерваторию. Вот только с учебой у мальчика не заладилось, ведь он предпочитал проводить время на улице, а не за фортепиано. Тогда по совету Александра Зилоти, который приходился Рахманинову двоюродным братом, было решено перевести юного музыканта в Московскую консерваторию к Н.С. Звереву. Этот педагог давно славился своей особой системой воспитания одаренных учеников. Он выбирал из класса двух-трех талантливых детей и забирал на полный пансион к себе домой. Там Николай Сергеевич приучал учеников к дисциплине, высочайшей организованности и систематическим занятиям, занимаясь с каждым из них индивидуально. В 1887 году Рахманинов начинает сочинять и записывать первые произведения. В то время его преподавателем по контрапункту становится С.И. Танеев .
Сергей Васильевич окончил консерваторию по двум классам – фортепиано (1891 г.) и композиции (1892 г.). Его дипломной работой стала опера «Алеко», созданная им всего за семнадцать дней. За свое сочинение он получил высочайшую отметку «5+». В 1892 году Сергей Васильевич впервые выступил перед публикой как пианист, со своей известнейшей Прелюдией до-диез минор, ставшей настоящей жемчужиной его творчества.
В 1897 году состоялась долгожданная премьера Первой симфонии, над которой Рахманинов долго работал. После этого концерта, который был крайне неудачным для композитора, он не сочинял ничего в течение трех лет, так как произведение провалилось. Публика и безжалостные критики отрицательно встретили симфонию, да и сам Рахманинов был крайне разочарован. В итоге партитуру он уничтожил, запретив когда-либо исполнять ее. Оставив на время композицию, Сергей Васильевич вплотную занялся исполнительской деятельностью. В 1900 году он вновь вернулся к любимому занятию и принялся за написание Второго фортепианного концерта. Вслед за ним, выходят другие популярные сочинения композитора. В 1906 году Рахманинов решает уйти с постоянной работы в Мариинском женском училище, где он преподавал теорию музыки, чтобы заняться творчеством.
В 1917 году композитор вместе со своей семьей отправляется в Швецию с концертной программой, и предполагалось, что вернутся они через два месяца. Однако, как оказалось, с родными краями они простились уже навсегда. Вскоре семейство Рахманиновых переехало в Америку. Там очень ценили талант Сергея Васильевича и считали его пианистом мирового уровня. Ему приходилось много и напряженно работать, подготавливая концертные программы, иногда из-за чего сильно болели руки.
В этот период Рахманинов снова делает большой перерыв и ничего не сочиняет практически восемь лет. Лишь в 1926 году из-под его пера появляется Четвертый концерт для фортепиано.
В 1931 году семья Рахманиновых покупает участок на берегу озера в Швейцарии, и вскоре там появляется вилла «Сенар». Именно тут он и создает свои знаковые сочинения – Рапсодию на тему Паганини и Третью симфонию. Симфонические танцы композитор написал в 1940 году и это стало его последним произведением.
28 марта 1943 года тяжелобольной Рахманинов скончался в кругу своих родных в Беверли-Хиллз.
Интересные факты из жизни Рахманинова
Творчество Рахманинова
Творческий облик Сергея Васильевича необычайно многогранен, ведь на протяжении жизни он обращался к самым разнообразным музыкальным жанрам и практически в каждом из них оставил настоящие шедевры. Есть одна общая черта, которая невидимой нитью объединяет все его произведения – это любовь к Родине и связь с русской культурой. Не секрет, что именно образ родной земли занял центральное место в его творчестве. Самое удивительно, что Рахманинов не сочинял исторические произведения или программные, которые были связаны с исторической тематикой. Но это не помешало ему выразить всю глубину патриотических чувств в своей музыке. Еще одна отличительная черта Рахманинова – это лиричность, большая роль в его творчестве отводится песенной, протяжной мелодии.
Необычные привычки и высказывания истинного музыканта
Фильмы о Рахманинове
Личность знаменитого музыканта всегда привлекала внимание кинорежиссеров, которые по биографии Рахманинова сняли достаточное количество картин, которые рассказывают о жизни композитора.
В фильме «Поэма о крыльях» (1980), режиссера Даниила Храбровицкого, рассказывается о советской авиации, тем не менее в картине довольно часто появляется фигура Сергея Рахманинова, которого сыграл Олег Ефремов.
В 1992 году студия Центрнаучфильм выпустила ленту «Портрет Рахманинова» в двух частях. Режиссер фильма – А. Косачев.
Фильм «Сергей Рахманинов. Две жизни» можно называть первой кинолентой, посвященной композитору, которая охватила весь жизненный путь музыканта. Примечательно, что внук талантливого исполнителя Александр Рахманинов принимал непосредственное участие при создании картины. В фильме показано две жизни Сергея Васильевича – на Родине и в США. Особенно интересна эта картина тем, что в ней есть редкие материалы и сведения, которые удалось получить из личных бесед с родными и близкими Рахманинова. Очень точно рассказывается о его зарубежной жизни и творческом пути.
В 2003 году Андрей Кончаловский снял документальный фильм «Сергей Рахманинов», который вошел в цикл «Гении». Картина знакомит публику с редкими кадрами из жизни известного музыканта. Сам Кончаловский признавался, что это его любимый композитор, наделенный сильным, настоящим русским характером.
В 2007 году вышел фильм Павла Лунгина «Ветка сирени», который был приурочен к 135-летию музыканта. В первую очередь это художественный фильм, где очень тесно взаимодействуют реальные факты и вымысел сценариста. Даже в самом конце ленты есть пометка о том, что события являются художественным вымыслом, впрочем, как и сам главный герой. Тем не менее эта кинолента заслуживает внимания всех любителей и почитателей таланта Рахманинова. Уже с первой минуты зрители погружаются в мир музыки, оказываясь на концерте маэстро в Карнеги-Холле. Великолепная игра актеров (Евгений Цыганов, Виктория Толстоганова), а также знаменитые композиции Сергея Васильевича мгновенно перенесут всех зрителей в то время, заставляя глубоко переживать все моменты личной жизни вместе с главным героем картины.
В 2012 году телеканал «Культура» представил фильм о Сергее Васильевиче из цикла «Партитуры не горят». Артем Варгафтик в своей авторской программе затронул старинную испанскую тему «Фолии», на которую Рахманинов сочинил свои известные Вариации.
Фильмы, в которых звучит музыка Рахманинова
Существует огромное количество кинолент, в которых можно услышать прекрасные образцы творчества Сергея Рахманинова, и с каждым годом их количество неизменно пополняется. Мы приведем лишь некоторый список самых популярных фильмов, в которых встречается музыка композитора.
Несмотря на эмиграцию, Рахманинов всегда думал о своей родной земле и глубоко переживал начало военных действий. Была у великого музыканта мечта, с которой он не расставался ни на миг. Рахманинов очень хотел еще раз оказаться на родной земле, однако, этому не суждено было осуществиться. Во время Первого Международного конкурса пианистов им. Чайковского, проходившего в 1958 году, один из лауреатов по имени Ван Клиберн отвез небольшую горсть русской земли в Америку, чтобы высыпать на могилу С. Рахманинова, великого «русского гения».
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о С. Рахманинове