Подозрительные лица о чем
Фильм дня: «Подозрительные лица»
Фильм «Подозрительные лица» стал одним из стилеобразующих фильмов-детективов 1990-х годов, закрепившись в статусе культовых картин Голливуда.
США/Германия, 1995 год, режиссер Брайан Сингер, 16+
В главных ролях: Стивен Болдуин, Кэвин Спейси, Гэбриэл Бирн
Слоган: «Пятеро преступников. Опознание. Никаких совпадений»
Сюжет сериала столь запутан и раздроблен на отдельные фрагменты, что описать его практически невозможно. В фильме идет речь о группе преступников, которые объединяются ради общего дела. Но в игру вступает могущественный и пугающий герой преступного мира. Когда агенты ФБР пытаются разобраться в произошедшем, узнать истину становится невозможным.
Фильм «Подозрительные лица» сыграл в отличную игру со зрителями, спрятав по ходу повествования достаточное количество ключей к личности Кайзера, чтобы мотивировать повторные просмотры. Рекламная кампания велась под слоганом: «Ты знаешь, кто такой Кайзер Созе?».
Картину отметили главной кинопремией. Фильм был представлен в двух номинациях «Оскара», в обеих он победил. Статуэтку получил Кристофер МакКуорри за лучший сценарий и Кевин Спейси за лучшую мужскую роль второго плана. Фраза, которую сказал Спейси во время получения «Оскара» стала впоследствии одной из самых цитируемых.
Фильм в стиле неонуар стал одним из стилеобразующих картин 1990-х годов. А в 2008 году его включили в десятку наиболее значимых детективов в истории Голливуда.
Новаторские приемы «Подозрительных лиц» использовали в дальнейшем в других фильмах. Например, довольно популярным стал ход, когда герой рассказывает историю, придумывая ее на ходу на основе увиденного вокруг.
Фильм «Подозрительные лица».
Верховодит всей этой компанией страшный и довольно загадочный человек по имени Дин Китон (Гэбриел Бирн). В свое время он совершил несколько крупных преступлений и громких убийств, однако, выйдя из тюрьмы, он весьма сблизился с женщиной-адвокатом Эди Финнеран, после чего Дин всем объявляет, что со стези порока он прочно перешел на стезю добродетели, поэтому больше ни в каких преступлениях и убийствах он не участвует.
Дин принимает участие в этих хитроумно спланированных операциях (хотя от туповатого Болтуна трудно ожидать, что он умеет так хорошо все продумывать), и компания зарабатывает немаленькие денежки. Однако в какой-то момент к ним приходит некий адвокат по имени Кобаяши (Пит Постлтуэйт), называющий себя посланцем человека, чье имя вызывает ужас даже у видавших виды грабителей и убийц.
Фильм совершенно потрясающий. Лучший детективный триллер из всего, что я смотрел. Разве что «Семь» может с ним сравниться по накалу страстей и закрученности сюжета, но, кстати, и там и там хотя и не самую главную, но зато ключевую роль сыграл Кевин Спейси.
2) Режиссура (Брайан Сингер получил пять наград за этот фильм, правда, «Оскара» ему не досталось).
Фильм отличный. Единственное, что расстроило, так это сразу угаданный твист. Но все равно было интересно смотреть благодаря хорошей игре и большинству сцен
Прекрасный фильм. Развязка огонь и актерская игра Кевина Спейси на высоте. Один из немногих фильмов, которые вне времени и которые хочется пересматривать.
Фильм крутой, смотрел раз 5. НО!
Кстати, режиссер потом Людей Икс вовсю снимал внезапно
вы че совсем ебан@лись фильм говнише еще то, нихрена не понятно, отстой!
Хейтеры
Постеры персонажей фильма «Французский вестник»
Новый фильм Уэса Андерсона («Отель «Гранд Будапешт»») рассказывает об удивительных историях, опубликованных на страницах еженедельного журнала, который выходил в свет в вымышленном французском городе в середине двадцатого века.
Гленгарри Глен Росс (1992)
Аль Пачино, Кевин Спейси, Алек Болдуин, Эд Харрис, Джек Леммон, таков актёрский состав и если эти имена о чём-то вам говорят, то стоит обратить внимание на этот фильм.
Это разговорное кино, сплошные диалоги и сочные кадры доставляющие эстетическое удовольствие. Для кого-то покажется нудным, а кому-то будет интересным.
Трейлер фильма «Французский вестник» режиссера Уэса Андерсона
Собрание удивительных историй, опубликованных на страницах последнего выпуска еженедельного американского журнала, который выходил в свет в вымышленном французском городе в середине двадцатого века.
Список актеров у Андерсона,как всегда впечатляющий.
Премьера в Росcии 11 ноября.
Новые фильмы — июль 2021
Мы немного обновили email-рассылку, чтобы вам было удобнее ею пользоваться.
Жанр: триллер, драма
Чем примечательно: криминальная драма Стивена Содерберга, в которой грабители после неожиданного провала пытаются добраться до своего заказчика. В главных ролях Брендан Фрейзер, Мэтт Дэймон, Бенисио Дель Торо и Джон Хэмм.
Жанр: фантастика, боевик
Чем примечательно: Крис Пратт и армия солдат переносится на 30 лет в будущее, чтобы помочь отбить атаки инопланетного врага, желающего уничтожить человечество.
Лето души — 2 июля (реж. Амир-Халиб Томпсон)
Жанр: документальный, музыка
Чем примечательно: уникальные кадры с «Черного Вудстока» 1969-го года, воспевающие революцию в жизни чернокожих американцев и неповторимость афроамериканской культуры.
Чем примечательно: маленький городок США из года в год сталкивается с дьявольски жестокими расправами. В 90-х подростки пытаются остановить ужас, вернувшись на место преступления 20-летней давности.
Чем примечательно: маленький городок США из года в год сталкивается с дьявольски жестокими расправами. Школьный лагерь превращен в поле боя между подростками и кровожадными маньяками.
Жанр: фантастика, боевик
Чем примечательно: шпионская предыстория участницы Мстителей родом из СССР. Скарлетт Йоханссон и Флоренс Пью на первых ролях.
Чем примечательно: женская версия «Джона Уика», в которой семейка элитных убийц противостоит хладнокровному синдикату. В одной из главных ролей — Серсея Ланнистер.
Жанр: мультфильм, комедия, приключения
Чем примечательно: Багз Банни, отразивший нападение инопланетных захватчиков в компании Майкла Джордана, вынужден повторить подвиг с Леброном Джеймсом.
Чем примечательно: маленький городок США из года в год сталкивается с дьявольски жестокими расправам. Дьявольское проклятие XVII века начинает свою 300-летнюю поступь по американской провинции.
Жанр: мультфильм, фэнтези, боевик
Чем примечательно: мир Аркадии собирает воедино разношерстных героев для эпической битвы с титанами, посягнувшими на тотальный контроль над магией.
Жвалы — 23 июля (реж. Квентин Дюпье)
Жанр: фэнтези, комедия
Чем примечательно: два бестолковых приятеля встречают огромную муху и решают выдрессировать ее в великого вора. Новая картина Квентина Дюпье, известного по триллеру о куртке, убивающей людей.
Жанр: мультфильм, хоррор, боевик
Чем примечательно: продолжение нуарной экранизации серии комиксов, вдохновившей Кристофера Нолана на создание «Темного рыцаря».
Жанр: приключения, комедия
Чем примечательно: опасная Амазонка знакомит Эмили Блант и Дуэйна Джонсона со смертельно опасными ловушками и кровожадной природой.
Джетлаг — 1 июля (реж. Михаил Идов)
Жанр: комедия, драма
Чем примечательно: влюбленная пара случайно оказывается в тысячах километров друг от друга, но разлука сближает их еще сильнее.
Жанр: ужасы, комедия
Чем примечательно: комедийный хоррор о противостоянии небольшого городка кровожадному оборотню. Фильм снят по одноименной игре Ubisoft.
Жанр: фантастика, боевик
Чем примечательно: шпионская предыстория участницы Мстителей родом из СССР. Скарлетт Йоханссон и Флоренс Пью на первых ролях.
Город тайн — 15 июля (реж. Роберт Коннолли)
Жанр: триллер, драма
Чем примечательно: под гнетом тяжелого прошлого Эрик Бана расследует убийства в родном городке.
Жанр: мультфильм, комедия, приключения
Чем примечательно: Багз Банни, отразивший нападение инопланетных захватчиков в компании Майкла Джордана, вынужден повторить подвиг с Леброном Джеймсом.
На игле — 15 июля (реж. Дэнни Бойл)
Жанр: драма, криминал
Чем примечательно: жесткое, страшное и немного забавное представление наркозависимости. Реалистичная и живая классика Дэнни Бойла выходит в повторный прокат в честь своего 25-летия.
Чем примечательно: женская версия «Джона Уика», в которой семейка элитных убийц противостоит хладнокровному синдикату. В одной из главных ролей — Серсея Ланнистер.
Время — 22 июля (реж. М. Найт Шьямалан)
Жанр: триллер, детектив
Заппа — 22 июля (реж. Алекс Уинтер)
Жанр: документальный, музыка
Чем примечательно: сложная, детальная и реалистичная работа, рассказывающая о жизни и карьере легендарного рок-музыканта Фрэнка Заппы.
Цензор — 22 июля (реж. Прано Бэйли-Бонд)
Чем примечательно: девушка, искореняющая с помощью монтажа жестокость из кинофильмов, обнаруживает в одной из актрис непотребного фильма давно пропавшую сестру.
Демоник — 29 июля (реж. Нил Бломкамп)
Чем примечательно: молодая особа исследует душу собственной матери, которую обвиняют в убийстве 20 человек, с целью отыскать в ее действиях происки дьявола.
Жанр: приключения, комедия
Чем примечательно: опасная Амазонка знакомит Эмили Блант и Дуэйна Джонсона со смертельно опасными ловушками и кровожадной природой.
PS. Если понравился формат — ищите нас в VK и Telegram. Либо заглядывайте на сайт, там материалы выходят раньше.
Несостоявшийся юрист: 10 фактов о Бенисио Дель Торо
Итак, десять интересных фактов из жизни Бенисио Дель Торо:
1. Фамилия актера – испанская, в переводе означает «Бык». Фамилия очень распространенная. Кстати, в Голливуде есть еще один обладатель этой фамилии – режиссер Гильермо Дель Торо.
2. Долгое время Бенисио встречался с дочерью Марчелло Мастроянни и Катрин Денев – Кьярой. Но до брака дело не дошло.
3. Актера приглашали сняться в фильме «Фрида», но он отказался, потому что для роли нужно было набрать большой вес.
4. В середине 1980-х годов Дель Торо сыграл мужчину в автомобиле в клипе Мадонны «La isla Bonita».
5. Актер мог сыграть с молодым Леонардо Ди Каприо в фильме «Ромео + Джульетта», но его не утвердили.
6. В школе увлекался рисованием и баскетболом, позже список хобби пополнился игрой в местном театре.
7. Периодическое участие в фильмах и музыкальных клипах Бенисио Дель Торо начал практиковать с середины 1980-х годов. Однако роль, которая прославила его, он сыграл только в 1995 году. Это был фильм «Подозрительные лица».
8. Родители мечтали, чтобы будущая звезда Голливуда выучился на юриста. Сначала о такой профессии думал и сам Бенисио. Отец до сих пор напоминает актеру о своей мечте.
9. В 2005 году актер снялся в трейлере к несуществующему ремейку фильма Тинто Брасса «Калигула». Там он сыграл префекта Макрона.
10. Довольно часто между съемками Бенисио Дель Торо посещает свою родину – Пуэрто-Рико. Однако жить там постоянно не может, хотя раньше мечтал о возвращении. Проблема в том, что здесь не развита кино индустрия.
Что ждать в будущем: поговаривают, что Бенисио присоединился к проекту «Звездный уик-енд», где сыграет вместе Робертом Дауни-младшим, Джерардом Батлером, Джейми Фоксом и Евой Лонгорией. Также дель Торо заявлен в таких картинах, как «Западня» вместе с Аль Пачино, «Агент 21й век» с Камерон Диаз, и «Французский связной» от Уэса Андерсона с огромным списком звезд.
Кевин Спейси наконец-то получил роль
Американский актер Кевин Спейси впервые получил роль в кино после бойкота, который ему объявили после обвинений в сексуальных домогательствах, передает телеканал ABC News со ссылкой на создателей фильма.
Сообщается, что Спейси примет участие в съемках фильма «L’uomo Che Disegno Dio» («Человек, который нарисовал Бога»). Режиссером картины станет итальянский актер Франко Неро. Согласно данным, съемки будут проходить в Италии, в одной из ролей задействована Ванесса Редгрейв (жена Неро).
Скандал вокруг Спейси разгорелся после заявлений о домогательствах к актерам массовки, массажисту и пр. После этого начался вал «воспоминаний», как Спейси приставал к мальчикам и коллегам с конца 1980-х годов.
Спейси даже пришлось покинуть успешный сериал «Карточный домик» Netflix в конце 2017 года после того, как обвинения выдвинули уже более 20 человек.
Жертвы позднее отказывались от судебных исков, по некоторым уже истек срок давности, один из обвинителей скончался, один требовал анонимности даже на судебном процессе и этот иск был отклонен и пр.
Последний раз Спейси появлялся на большом экране в «Клубе мальчиков-миллиардеров» в 2018 году.
Гримёры постарались
Бенисио Дель Торо «при полном параде» на киноплощадке фильма Убийца 2: Против всех.
Фото со съёмок фильма Дени Вильнева «Убийца», 2015
Фото со съёмок фильма «Убийца 2. Против всех»
Фото со съемок легендарного фильма Sicario (Убийца)
Актер Бенисио Дель Торо и его коллеги по съемочной площадке «Сикарио»: Хулио Седильо, а также режиссер Дени Вильнёв и оператор Роджер Дикинс.
Старое кино: Подозрительные лица / Обычные подозреваемые / The Usual Suspects
страна США, Германия
слоган «Пятеро преступников. Опознание. Никаких совпадений»
Режиссёр картины: Брайан Сингер
Сценарист: Кристофер МакКуорри
В ролях: Стивен Болдуин, Гэбриел Бирн, Бенисио Дель Торо, Кевин Поллак, Кевин Спейси, Чазз Пальминтери, Пит Постлетуэйт, Джанкарло Эспозито, Сьюзи Эймис, Дэн Хедайя
Рейтинг КиноПоиск 7,8, Imdb: 8,5
Обычно, если есть преступление, есть мотив. Обычно, если проводится опознание, по крайней мере есть один подозреваемый. Но это не было обычным преступлением… Пятеро преступников столкнулись в одном необычном месте и решили прокрутить одно дельце. Но кто-то более сильный и могущественный, кто-то, чье имя пугает всех преступников мира, хочет, чтобы они поработали на него… Это не было обычным преступлением, и они — не просто подозрительные лица…
Один из самых интереснейших детективов середины 90-х годов оказался во внеконкурсной программе Каннского фестиваля в 1995 году, и подарил Кевину Спейси «Оскар» за роль второго плана, а будущему режиссеру франшизы «Миссия невыполнима» МакКуорри «Оскар» за лучший сценарий.
Составители онлайн-энциклопедии Allmovie, оценивая «Подозрительные лица», назвали его одним из самых совершенных триллеров десятилетия: «Бескомпромиссно стильный и прибавляющий в закрученности с каждой новой сценой, фильм приглашал зрителей разделить замешательство [действующих лиц], попытаться распознать, где тут иллюзия, а где реальность, как будто присутствуя на представлении фокусника».
Кристофер МакКуoрри ранее работал в детективном агентстве, и это повлияло на изображение преступников и сотрудников правоохранительных органов в сценарии. Все имена героев происходят от сотрудников юридической фирмы и детективного агентства, где работал МакКуорри.
В интервью Кевин Спейси рассказал, что Брайану Сингеру удалось убедить каждого из главных действующих лиц в том, что именно он и есть Кайзер Соуза. Когда Гэбриел Бирн обнаружил, что он не Кайзер, он ворвался на парковку и спорил с Сингером в течение получаса.
Кевин Спейси встретился с врачами и экспертами по церебральному параличу, чтобы правильнее передать свой образ.
На протяжении всего фильма «fuck» и его производные используются 98 раз.
Брайан Сингер и Кевин Спейси впоследствии были обвинены в сексуальном насилии.
Фильм «Красота по-американски»
Замысел «Красоты по-американски» родился у сценариста Алана Болла в начале 1990-х годов. Как вспоминает сам автор, его вдохновило два разных события. Первое — как однажды неподалеку от Всемирного торгового центра Болл минут десять наблюдал за «танцем» пакета на ветру. Он нашел это маленькое зрелище поэтичным и пронзительным настолько, что соответствующий эпизод спустя почти десять лет вошел в фильм.
Другим подтолкнувшим к сценарию событием стало громкое дело Эми Фишер, когда 17-летняя девушка из-за ревности совершила покушение на жену своего любовника. В этой ситуации Болл нашел не только сюжетный мотив запретных романтических отношений мужчины и девушки с серьезной разницей в возрасте, но и основу для анализа американской системы семейных ценностей и образа жизни.
Далее на протяжении нескольких лет замысел формировался и менялся под влиянием различных обстоятельств, как профессиональных, так и личных. По-началу Болл задумывал театральную пьесу, однако вскоре понял, что история требует иного, скорее кинематографического формата, а для раскрытия персонажей исключительную важность будет иметь визуальная составляющая.
Главными героями стала семья типичных представителей американского среднего класса, действие почти целиком уместилось в пространство двух домов, визуальный ряд представился нарочито условным, реплики персонажей упростились и так далее. Режиссер Сэм Мендес, кстати, впоследствии так и говорил, что его фильм может показаться ситкомом в ускоренной перемотке.
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Болл позволил себе некоторые эксперименты с драматургией. Например, главным героем является антигерой — необаятельный неудачник, плохой отец, стыдный супруг. При этом история показана именно его глазами — экспозицию сопровождает его закадровый голос. Но еще интереснее, что это история мертвого человека, рассказывающего о своем духовном преображении перед убийством. Кстати, авторы признаются, что это решение было подсказано культовым нуаром Билли Уайлдера «Бульвар Сансет», где история тоже подается от лица мертвеца.
Все повествование фильма разворачивается линейно, за исключением одного важного момента — начинается картина со сцены из середины истории. И эта «вырванная» сцена помогает сразу же увлечь зрителя. Более того, когда сцена повторяется, то во второй раз она приобретает иное значение. Вообще повторяемость — важный прием всего фильма. Некоторые сцены как бы зеркально воспроизводят друг друга, но в действительности их схожесть помогает раскрыть эволюцию героев. Например, поначалу похожими, но в действительности контрастными, оказываются сцены семейного ужина, подглядываний, несостоявшегося секса. Также сценарий фильма богат на аллюзии. Сюжет любви зрелого мужчины к девушке-подростку отсылает к «Лолите», причем это подчеркивается тем, что девушка Анджела Хейз носит фамилию героини книги Владимира Набокова, а имя мужчины Лестер Бернхэм (Lester Burnham) является ничем иным, как анаграммой «Гумберт учится» (Humbert learns).
Сам Болл не возлагал особых надежд на то, что его сценарий будет востребован в продюсерской среде, а потому параллельно готовил две романтические комедии. Однако его литературный агент, видя, что над «Красотой» Болл работает с большим вдохновением, именно этот проект стал предлагать в Голливуде. В итоге, ко всеобщему удивлению, сценарием заинтересовались в DreamWorks, студии-мейджоре и детище Стивена Спилберга. Немейнстримный фильм для компании стал вопросом престижа. И надо отметить, что боссы студии не прогадали, ведь картина в итоге стала триумфатором «Оскара», взяв пять статуэток, в том числе за «Лучший фильм».
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Поиски режиссера и выбор актеров
Следующим непростым моментом стал выбор режиссера. Всего продюсеры провели встречи примерно с двадцатью постановщиками, среди которых были и такие звезды, как Роберт Земекис и Майк Николс. После череды отказов продюсеры пришли к Сэму Мендесу, имевшему на тот момент опыт лишь в театральной режиссуре (зато его бродвейские постановки «Кабаре» и «Голубая комната» обрели громкую славу). Мендесу сценарий показался близким, поскольку он увидел в нем как сходство со своим детством, так и параллели со своей любимой картиной «Париж, Техас», где обычная жизнь Америки тоже представлена как своего рода условный, мистический феномен.
Выбор актеров в проект также потребовал времени. Дело в том, что Мендес изначально видел исполнителями главных ролей Кевина Спейси и Аннетт Бенинг. Однако такое решение не удовлетворяло DreamWorks. Студия настаивала на более звездных кандидатурах. Рассматривались Брюс Уиллис, Джон Траволта и Кевин Костнер на мужскую роль и Хелен Хант и Холли Хантер — на женскую. В итоге однако продюсеры были вынуждены признать правоту Мендеса.
В плане остальных ролей режиссеру был предоставлен карт бланш. На роли подростков он выбрал Уэса Бэнтли, Мину Сувари и Тору Берч. С последней на съемках был неоднозначный момент в связи с обнаженными сценами. Поскольку актрисе было лишь 16 лет, требовалось специальное согласие родителей и присутствие на площадке комиссии по охране детского труда. Съемкам предшествовал двухнедельный период репетиций, на которых Мендес настаивал, исходя из своего театрального опыта. Помимо подготовки актеров, это дало сценарию некоторые новые решения.
Съемки: декорации, вырезанный материал и влияние Рене Магритта
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Съемки картины потребовали около пятидесяти дней и проходили с декабря 1998 года по февраль 1999 года. Работала группа в Калифорнии: преимущественно в павильонах Warner Bros. в Бербэнке, в историческом жилом районе Лос-Анджелеса Хэнкок Парк и в городе Торрансе, где была найдена подходящая школа. Кадры с воздуха снимались в столице Калифорнии Сакраменто, по мнению авторов, идеально совпадающем с архетипом города-мечты американского среднего класса.
Дома двух семейств основных героев уже были на натурной площадке Warner Bros., однако группе понадобилось их значительно перестроить. В том числе сюжетно было необходимо расположить друг напротив друга комнаты героев из двух домов, а также спальню и гараж. Интерьерные сцены снимались как в этих домах, так и в специально построенных декорациях или настоящих домах. Пространство намеренно оформлялось в минималистичном характере, способствующем созданию сюрреального, условного эффекта. Не случайно ориентиром для Мендеса, по его словам, в этом плане выступали живописные работы Рене Магритта.
Интересно также, что две смены авторы провели, снимая Кевина Спейси в павильоне на фоне хромакея. В фильме планировались сцены, в которых главный герой во сне летал над городом. Однако на монтаже Мендес решил отказаться от этого материала, потому как он выбивался из общей концепции и, словами режиссера, «превращал все в фильм братьев Коэн». Всего же на монтаже было выброшено около тридцати минут материала.
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Не совсем обычно, что Алан Болл почти все время съемок присутствовал на площадке. Он помогал интерпретировать сценарий и лично вносил правки в текст, если возникала такая необходимость. Всего к концу съемок насчитывалось десять драфтов сценария.
Визуальное решение: условность классицизма, минимализм движения и ключевые образы
Оператором фильма выступил Конрад Холл. Эта работа принесла ему второй «Оскар» (кстати, третий «Оскар» он получит за «Проклятый путь», вновь снятый с Мендесом). Столь удачный тандем режиссера-оператора мог и не сложиться, поскольку Мендес по-началу считал Холла слишком «старым и опытным» (тот начинал еще в 1950-е годы), чтобы работать с дебютантом.
Режиссер рассчитывал на сотрудничество с Фредериком Элмсом (оператором Джима Джармуша и Дэвида Линча), однако тому не понравился сценарий. Тогда по рекомендации Тома Круза Мендес обратился к Холлу. К тому моменту режиссером уже был раскадрован почти весь фильм и подготовлена общая визуальная концепция, а до старта съемок оставался месяц. Холл привнес свое видение светового решения и ориентацию на выразительность композиции в духе живописи классицизма. Отчасти по этой причине в фильме довольно много общих планов. Отчасти по другой — Мендес намеренно избегал использовать крупные планы, считая, что портретные кадры слишком часто и не по делу используются в кино. В целом их общий подход свелся в достаточно условному решению, выдающему неестественность, ограниченность жизни героев.
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Большую роль в фильме играет красный цвет. Он регулярно появляется в кадре в форме акцента (цветы, элемент одежды, интерьера), как своего рода чуждый раздражитель, напоминающий о потерянной (или вновь обретенной) мечте, о погасших (или вновь разгорающихся) чувствах, а также маркирующий эмоции, страсть, опасность. В доме Бернхэмов доминирует синеватая палитра, нагнетающая обстановку холодноватости и отчужденности. В доме соседей — серые оттенки и хаки, которые вторят «монашеской» или «депрессивной военной атмосфере».
В плане движения камеры Мендес и Холл придерживались минималистичной концепции. Камера или статична, или движется очень плавно. При этом Мендес по возможности избегал использования стедикама, поскольку по его мнению статика способствует большему нагнетанию напряжения. Еще один прием, усиливающий напряжение и подчеркивающий особое внутреннее состояние героя — слоу-моушн. Так, он эффектно используется в хрестоматийной уже сцене на баскетбольном матче, когда Лестер впервые видит Анджелу — с помощью рапидной съемки мы погружаемся в чужие грезы.
Кадр из фильма «Красота по-американски» (1999) / Фото: DreamWorks Pictures
Через весь фильм пронесено несколько визуальных образов, выявляющих идеи авторов. Помимо пакета на ветру, еще один из таких образов — клетка. Авторы то и дело помещают героев в некие ограниченные пространства, подчеркивая их замкнутость. Например, душевая кабинка, комнаты, офис. Иногда ограничения в жизни героев показываются более буквально — их помещают «за решетку». Например, снимают через окно с секциями или в отражении монитора компьютера по которому бегут столбики-«решетки» данных.