субботним вечером в прямом эфире актеры
Saturday Night Live
Из Википедии — свободной энциклопедии
«Saturday Night Live» (SNL; с англ. — «Субботним вечером в прямом эфире») — вечерняя музыкально-юмористическая передача на американском канале NBC, одна из самых популярных и долгоиграющих в истории телевидения США. Премьера состоялась 11 октября 1975 года. Программа была придумана Диком Эберсолом и Лорном Майклзом, который по сегодняшний день является её исполнительным продюсером. Первым музыкальным руководителем оркестра программы был композитор Говард Шор.
По формату программа состоит из юмористических реприз и 1-2 музыкальных номеров. Большинство реприз разыгрываются в прямом эфире комедийными актерами — членами постоянной труппы, при участии приглашенного ведущего (как правило, популярной знаменитости) и музыкального гостя, которые могут быть одним лицом. Созданием реприз занимаются как актеры, так и штат писателей-сценаристов программы.
Как правило, передача начинается с репризы, в последние секунды которой один из актеров выходит из образа, провозглашая «Live from New York, it’s Saturday Night!» («В прямом эфире из Нью-Йорка, это — Субботний вечер!») Затем следует видеозаставка, во время которой представляются актеры и гости, после чего разыгрывается вступительный монолог-реприза с участием приглашенного ведущего.
За годы своего существования «Субботний вечер в прямом эфире» стал неотъемлемой частью культурного ландшафта США и Канады. Шоу известно, в частности, своим сатирическим изображением политической жизни страны. Широко известны исключительно удачные пародии на президентов США, в различное время исполнявшиеся Дэном Эйкройдом (Линдон Джонсон и Джимми Картер), Чеви Чейзом (Джеральд Форд), Дэйной Карви (Джордж Буш-ст.), Дэрриллом Хэммондом (Билл Клинтон), Уиллом Ферреллом (Джордж Буш-мл.), Фредом Армисеном (Барак Обама) и Алеком Болдуином (Дональд Трамп). Во время избирательной кампании 2008 года пародии Тины Фей на кандидата в вице-президенты Сару Пэйлин, с которой у Фей поразительное внешнее сходство, считались многими [ кем? ] одним из факторов, повлиявших на исход выборов.
Программа выходит по субботам в 23:29:30 по Североамериканскому восточному времени и длится полтора часа. Трансляция ведётся из студии 8H, расположенной на 8-м и 9-м этажах небоскрёба GE Building в нью-йоркском Рокфеллер-центре.
За свою многолетнюю историю программа была удостоена 54 премий «Эмми».
По образцу Saturday Night Live было создано большое количество передач в других странах.
По состоянию на сентябрь 2020 года в ночной развлекательной программе Saturday Night Live ( SNL ) приняли участие 156 актеров. Первоначально ансамбль назывался « Не готовый для игроков прайм-тайма ».
СОДЕРЖАНИЕ
Полный список
Список ниже включает в себя как репертуар, так и избранных игроков прошлого и настоящего, но не включает авторов SNL и других, которые не были указаны в качестве актеров во время титров шоу. Приведены даты тех лет, когда они были частью актерского состава. Диаграмма также показывает, выступал ли актер в качестве приглашенного ведущего, выступал ли в роли ведущего сегмента « Weekend Update » (по любому из его заголовков) или был предметом их собственной коллекции домашнего видео «Best of». Многие из участников также были писателями. Исполнители «средней группы» представлены после основного состава диктором, который произносит «. с» и зачитывает этих исполнителей перед тем, как закончить выступление с участием избранных исполнителей.
Лента новостей
Более светлые цвета обозначают «избранных игроков», а не членов репертуара.
Владение
Самые длинные владения
Кратчайшие сроки пребывания в должности
Два человека были публично объявлены нанятыми в актерский состав, но никогда не выступали в качестве актеров:
Один человек был признан актером, но на самом деле не появлялся в сериале как таковой.
Следующие актеры провели в сериале менее 20-серийного сезона.
Президент импрессионистов США
| Сидящий президент | Исполнитель (лет) |
|---|---|
| Джеральд Форд | Чеви Чейз (1975–1976) |
| Джимми Картер | Дэн Эйкройд (1977–1979) Джо Пископо (1980–1981) |
| Рональд Рейган | Чарльз Ракет (1981) Джо Пископо (1981–1984) Гарри Ширер (1984) Рэнди Куэйд (1985–1986) Фил Хартман (1986–1989) |
| Джордж Буш-старший | Дана Карви (1989–1993) |
| Билл Клинтон | Фил Хартман (1993–1994) Майкл Маккин (1994–1995) Даррелл Хэммонд (1995–2001) |
| Джордж Буш | Уилл Феррелл (2001–2002) Крис Парнелл (2002–2003) Даррелл Хаммонд (2003) Уилл Форте (2004–2006) Джейсон Судейкис (2006–2008) |
| Барак Обама | Фред Армисен (2009–2012) Джей Фароа (2012–2016) |
| Дональд Трамп | Алек Болдуин (2017–2020) |
| Джо Байден | Алекс Моффат (2021 – настоящее время) |
Изображение действующего президента Соединенных Штатов считается «столь же высокой [. ] честью, которая может быть удостоена актерского состава».
Выдача себя за Дональда Трампа
Трамп неоднократно критиковал изображение Болдуина. В ответ Болдуин издевался над Трампом такими заявлениями, как «опубликуйте налоговые декларации, и я остановлюсь». В июне 2021 года, после того, как Трамп покинул свой пост, стало известно, что, пока Трамп находился у власти, он спросил, может ли Федеральная комиссия по связи или Министерство юстиции США заставить SNL перестать изображать его. Трамп отрицал, что когда-либо проводил подобное расследование, но заявил, что его изображение на SNL «следует рассматривать как незаконный вклад Демократической партии в предвыборную кампанию ». Он также раскритиковал изображение Болдуина его, но похвалил изображение Даррелла Хаммонда его.
Возвращение к хозяину
Адам Сэндлер и Дэн Эйкройд связывают рекорд самого длинного перерыва между уходом из шоу в качестве актера и возвращением в качестве ведущего. Оба провели шоу впервые за девять дней до 24 лет с момента последнего появления в составе актеров. Тем не менее, оба появились на шоу во время перерыва. С другой стороны, Билл Мюррей является рекордсменом по самому короткому перерыву между уходом из шоу и возвращением к ведущей через 287 дней после ухода из актерского состава.
» Проклятие СНЛ «
Хотя SNL больше всего известен как стартовая площадка для многих успешных карьер, семь бывших актеров умерли в возрасте до 60 лет. Это породило суеверие, известное как « Проклятие в субботу вечером в прямом эфире ».
Субботним вечером в прямом эфире/ Saturday Night Live (сезоны 1-45)
Saturday Night Live
Найдены дубликаты
Сериаломания
1.6K поста 15.6K подписчика
Правила сообщества
Не уходите от темы сообщества, размещайте посты, связанные с нашим общим интересом.
Чего не нужно никому судя по минусам? ну ладно если до завтра так будет закрываю раздачу
Не паникуй. 1.3 тб это не шутка
как там скорость раздачи? у меня клиент завис и самовольно удалил торрент (хешировать снова 11 часов все пока нет времени)
Здрасти. Сейчас гляну
Сериал «Друзья» и трудный вопрос для Джоуи
Лесли Нильсену сегодня исполнилось бы 95 лет
За более чем шестидесятилетнюю карьеру в сфере развлечений Нильсен сыграл более 220 персонажей на протяжении всей своей жизни, причем единственный в своем роде актер сделал каждую роль незабываемой. К сожалению, мы потеряли Нильсена, когда он скончался в 2010 году в возрасте 84 лет.
Вот несколько фактов о нём:
2) Когда Нильсену исполнилось 17 лет, он решил присоединиться к Королевским военно-воздушным силам Канады, где стал сержантом-артиллеристом, несмотря на то, что был юридически глухим (он носил слуховые аппараты большую часть своей жизни).
3) После службы Нильсен работал диск-жокеем на радиостанции в Калгари и посещал Академию радиоискусств в Торонто, прежде чем получить стипендию в театральной школе Neighborhood Playhouse в Нью-Йорке.
4) Брат Лесли Нильсена был заместителем премьер-министра Канады.
5) Он снял серию фальшивых обучающих видеороликов по гольфу.
6) На надгробии актёра в Форт-Лодердейле, штат Флорида, было выгравировано послание, близкое и дорогое сердцу актёра. Это отсылка к его вечной привязанности к фальшивому метеоризму: «Давай вырвемся».
Талантливый ребёнок Джона Красински
13 интересных фактов о Пьере Ришаре
Пьер Ришар — один из самых популярных в СССР французских актёров 70−80-х годов.
В этом году ему исполнилось 86 лет, он живёт в самом центре Парижа и до сих пор изредка снимается в кино…
Пьер Ришар Морис Шарль Леопольд Дефе родился в семье богатого текстильного промышленника, но его отец так любил кутежи и скачки, что незадолго до рождения сына промотал состояние и сбежал, оставив жену с ребёнком на попечении своего отца — строгого набожного католика из знатного рода.
Граф Дефе любил внука, но отдал его в довольно бюджетный закрытый пансион. Пять дней в неделю Пьер проводил среди детей простых работяг, крестьян и шахтёров, которые испытывали к нему классовую неприязнь — хорошо одетого мальчика привозили в пансион на лимузине с шофёром, а они ездили на автобусе.
Потом Ришар рассказывал, что именно здесь стал актёром, так как вместо драк старался рассмешить ровесников ужимками и весёлыми небылицами. Контакт был налажен, а мальчик выбрал будущую профессию.
В юности Пьер Ришар был влюблён в актрису Марину Влади. Правда она даже не догадывалась о существовании молодого человека, а он просто млел, когда видел девушку на экране и мечтал с ней познакомиться… Это случилось спустя много лет, но Ришар не признался, что она когда-то была его кумиром.
Пьер был поклонником балета и чуть было не попал в труппу знаменитого французского хореографа Мориса Бежара. То, что он показывал на просмотре, не было похоже на балет, но маэстро отметил фантастическую пластичность и музыкальность молодого человека и решил его взять.
Однако сразу после этого Ришару предложили выступать в мюзик-холле — разыгрывать юмористические скетчи на выступлениях популярного во Франции шансонье, и актёр отказался от идеи стать танцовщиком.
Первую главную роль в кино Ришар сыграл в 34 года — в фильме, который сам же и снял. Эксцентричный растяпа из комедии «Рассеянный» определил его амплуа на долгие годы. Актёру было легко играть таких персонажей, так как он на них похож и в жизни — добрый, скромный, вечно наступающий себе на шнурки и витающий в облаках.
Прославил Ришара знаменитый «Высокий блондин в черном ботинке» — фильм стал визитной карточкой актёра, а теперь считается классикой французского кинематографа. Главного героя из «Высокого блондина в чёрном ботинке» звали Франсуа Перрен, а так как популярность комедии была огромна, это имя решили давать героям Ришара и в других фильмах. Всего он сыграл пять Франсуа Перренов и двух Франсуа Пиньонов — это имя героя из знаменитой комедии «Папаши». В советском прокате блондин иногда менял ботинок и фильм шёл под названием «Высокий блондин в жёлтом ботинке».
В 1976 году вышла комедия «Игрушка», сценарий к которой написал друг Ришара — режиссёр Франсис Вебер, а актёр не только сыграл главную роль, но и стал продюсером фильма. Сюжет режиссёр подсмотрел в реальной жизни, когда избалованный карапуз в магазине требовал от родителей «купить» продавца… Именно «Игрушка» принесла Ришару мировую популярность — этот фильм одинаково любили и в Европе, и в Америке, и в СССР.
Пьер Ришар был официально женат два раза.
Первой женой была балерина парижской «Гранд Опера» — от этого брака у актёра два сына. Они развелись через двадцать с лишним лет, после чего у Ришара были романы с французской актрисой Мюриэль Дюбрюль и марокканкой Айшей.
Во второй брак он вступил, когда ему было уже за 60 — бразильская модель Сейла была младше на 25 лет, ничего не знала о популярном актёре и с трудом понимала французский язык, но это не помешало им начать встречаться. Они вместе уже четверть века и воспитывают четверых внуков Ришара.
Лучший друг Пьера Ришара — актёр Жерар Депардье. Они познакомились в 1981 году на съёмках фильма «Невезучие». Фильм стал рекордсменом французского проката, а дуэт так понравился зрителям, что режиссёры стали писать под них сценарии. Ришар и Депардье снялись в семи фильмах, два из которых были очень популярны и у нас — «Папаши» и «Беглецы».
До недавних пор Пьер Ришар с женой жили на барже, пришвартованной к берегу Сены. На старом судне актёр обустроил комфортабельную трехкомнатную квартиру с небольшим каминным залом и террасой на палубе. Недавно актёр продал баржу и переехал в квартиру в центре Парижа.
У Пьера Ришара есть своя кинокомпания, а также виноградники на юге Франции. Его вино подают в некоторых французских и бельгийских ресторанах, а туристы часто приезжают к нему на винодельню, чтобы купить бутылку с личной подписью хозяина.
Актёра до сих пор приглашают в кино, но он почти от всего отказывается. И не потому, что возраст, а потому, что «ужасные сценарии». Одна из его последних работ — роль в романтической комедии о покорении интернета пожилым вдовцом. Сам же Ришар далёк от интернета, его аккаунты в соцсетях ведут помощники, а он признаётся, что только недавно наконец-то научился отправлять смски.
Актёр любит Россию и неоднократно сюда приезжал. В интервью он говорил: «Мне нравится в России и в Грузии, да и вообще на всём пространстве бывшего Советского Союза. Как ни странно, меня здесь помнят, любят и ждут в гости…» Он даже снимался у российских и грузинских режиссёров — сериале «Парижане» и фильмах «Тысяча и один рецепт влюблённого кулинара» и «Лето, или 27 потерянных поцелуев».
Джордж Карлин в кино: «Приключения Билла и Теда», «Догма», «Девушка из Джерси» и другие фильмы с участием мастера стендапа
Однажды Джордж Карлин в разговоре с Джерри Сайнфелдом (The New York Times) о покойном Бо Диддли (американский певец и гитарист, один из родоначальников рок-н-ролла, скончавшийся от сердечного приступа 2 июня 2008 года) пошутил: «Какое-то время я чувствую себя в безопасности. Вероятно, будет перерыв, прежде чем Они придут за следующим. Мне всегда нравилось летать на самолёте сразу после аварии. Это повышает ваши шансы.»
22 июня 2008 года, ровно через 20 дней после этой беседы, Джордж Карлин умирает от сердечной недостаточности в возрасте 71 года.
Кадр с одного из последних выступлений Карлина
Вклад Джорджа Карлина в развитие стендап-комедии огромен. Вместе с великолепным Ричардом Прайором и несколькими другими легендарными стендап-комиками он создал жанр, каким мы его знаем сегодня. Он был не просто пионером мирового стендапа, он был вольнодумцем, который никогда не отступал, и он действительно изменил курс американской, а потом и мировой культуры.
Очень много всего написано и сказано о Карлине, как о стендап-комике, но очень мало — о его работах в кино. На сцене Джордж Карлин производит впечатление ворчуна, часто вульгарного, а иногда и человеконенавистного. Его монологи пропитаны острой сатирой и иронией.
А каким он был в кино? Каких персонажей он играл: таких же острых на язык социопатов, критикующих общество, политику и религию?
Я хотел бы вспомнить самые заметные и малозаметные, но значимые роли Джорджа Карлина в кино. Постараюсь соблюсти хронологический порядок.
«Шестеро под одной крышей», 1968 год. Режиссёр: Ховард Моррис
Джордж Карлин в роли Херби Флека
Логично будет начать с дебюта Карлина на большом экране — с роли Херби Флека из семейной кинокомедии «Шестеро под одной крышей».
«Шестеро под одной крышей» — проходная комедия положений об Эбби Макклюр, вдове средних лет с тремя сыновьями и домработницей, которая выходит замуж за Джейка Айверсона, вдовца средних лет с одной дочерью и без домработницы.
Данный фильм примечателен лишь тем, что в нём принял участие Джордж Карлин — будущая легенда мировой стендап-комедии.
«Автомойка», 1976 года. Режиссёр: Майкл Шульц
Джордж Карлин в роли таксиста
Этот фильм примечателен не только участием Карлина, но и тем, что «Автомойка» — является острой и весьма провокационной сатирой того времени (две пальмовые ветви Каннского кинофестиваля 1977 года). Сейчас, в наше сумасшедшее время, этот фильм приобретает новый не менее провокационный окрас.
У фильма говорящий слоган — «Эй, это же 70-е годы!»
Фильм поставлен с маниакальной энергией!
Не зная и половины актёрского состава, к концу фильма я полюбил почти всех персонажей «Автомойки».
Сценаристом фильма является Джоэл Шумахер («Время убивать», «Призрак оперы», «Умереть молодым», «Телефонная будка», «С меня хватит!»)
В фильме показан всего лишь один день из жизни Лос-Анджелесской автомойки, но в нём очень много действия, интересных историй, комедии и драмы.
Кадр из первого сезона мультсериала «Паровозик Томас и его друзья»
Это просто любопытный факт, о котором я узнал несколько лет назад: Карлин выступал в роли рассказчика (голос за кадром) с первого по четвертый сезоны «Паровозика Томаса и его друзей» в американской версии мультсериала!
Он также читал текст в последующих спин-оффах к оригинальному мультсериалу.
Меня эти безэмоциональные круглые морды с глазами метамфетаминщиков пугают также, как и в детстве.
Примечательно, что в 1984 году у Карлина выходит четвёртый концерт на НВО «Карлин на кампусе» в театре Уодсворт, город Лос-Анджелес. К тому времени он уже был популярен и принимал участие в проекте «Паровозик Томас» больше по велению сердца, нежели за гонорар.
«Неприличное везение», 1987 год. Режиссёр: Артур Хиллер
Джордж Карлин в роли Фрэнка Мэдраса — бывшего хиппи, пьянчужки и следопыта
«Неприличное везение» — это сочетание комедии и экшена, объявленное продюсерами как «первый женский комедийный боевик».
На некоторых киноафишах к фильму красовалась длинная реклама, гласившая: «ЦРУ следит за ними. КГБ следит за ними. Телефонная компания отслеживает их. Полиция преследует их. Ковбои пасут их. И индейцы охотятся на них. Неужели они купятся на все это?»
К моменту съёмок в «Неприличном везении» Карлин уже был суперзвездой стендап-комедии. В 1987 году он удостоился звезды на Аллее славы в Голливуде на углу улиц Вайн и Сэлма между бульварами Сансэт и Голливуд.
Джордж Карлин в образе Руфуса
Путешествующий во времени наставник Руфус, который возвращается из будущего, чтобы сказать Биллу и Теду, что они должны объединить Мир своей рок-музыкой, — одна из самых известных ролей Карлина. Да и курсы актёрского мастерства пошли комику на пользу — это заметно в сравнении с его более ранними работами в кино.
Хотя, в «хронологии жизни», которую Карлин написал для своего официального сайта во второй половине 2000-х., сам комик довольно-таки нелестно отозвался о своей игре в продолжении приключений Билла и Теда: «Играю халтурно. Совершенно незапоминающаяся роль».
Карлин принимает участие во всех трёх частях кинокомедии, правда в фильме «Билл и Тед», 2020 года, его персонаж появляется в виде голограммы – это дань памяти великому сатирику.
Голограмма Руфуса выходит из знакомой всем нам телефонной будки в качестве гида рассказывающего историю Билла и Теда, когда те, попадают в Сан-Димас 2720 года для того, чтобы посетить Великих. Проходя мимо оцифрованного друга, Тед кивает ему и машет рукой на прощание.
Оцифрованный Руфус в фильме «Билл и Тед», 2020 год. Режиссёр: Дин Паризо
В интервью «Usa Today» Киану Ривз вспоминает Карлина как очень скромного, настоящего, трудолюбивого и крутого парня.
Алекс Уинтер добавляет, что ему и Ривзу очень повезло подружиться с Карлином: «Съёмки первого фильма о Билле и Теде проходили в то время, когда Джордж был гигантом», – говорит Уинтер, – «Нет, он был ТИТАНОМ. Так что завязать с ним дружбу было очень круто для молодых парней вроде нас с Киану.»
«Повелитель приливов», 1991 год. Режиссёр: Барбара Стрейзанд
Джордж Карлин в роли Эдди, соседа-гея
В одном кадре с суперзвёздами Голливуда того времени, да ещё и в слезливой драме — это успех для любого комика! Небольшая, но запоминающаяся роль Джорджа Карлина.
«Повелитель приливов» — обычный мелодраматичный фильм. Кроме замечательной игры Ника Нолти, отметить и нечего.
Питер Стэк из San Francisco Chronicle написал: «Они должны отказаться от формальностей и просто дать Нику Нолти его Оскар прямо сейчас за то, что тот подарил нам один из величайших спектаклей на большом экране в «Повелителе приливов» — чувствительный, эмоциональный и взрывной. »
И я с ним полностью согласен.
«Догма», 1999 год. Режиссёр: Кевин Смит.
Джордж Карлин в образе Кардинала Глика во время съёмок «Догмы» в Питтсбурге, 1998 год
Ярчайшая роль Карлина в кино — это Кардинал Глик — глава католической церкви Нью-Джерси и пиар-менеджер компании «Католицизм — это круто!», автор ребрендинга МиссИи «Дружище Христос», который благословляет своих последователей знаком «О’Кей». Глик считает, что это более реалистичное изображение Иисуса Христа, чем привычный нам образ мученика на кресте.
В этой роли комик делает то, что регулярно делал со сцены; то, за что его любят миллионы фанатов по всему миру — с упоением высмеивает католическое духовенство и религию в целом.
Уже многим знакомый — Дружище Христос!
Кевин Смит является большим поклонником творчества Карлина и роль Глика писал специально под него.
«Впервые я встретил Джорджа Карлина в мае 1997 года на шоу Конана О’Брайена в Нью-Йорке. Я тогда продвигал свою мелодраму «В погоне за Эми», и когда я узнал, что Карлин будет участвовать в том же шоу, я чуть не обделался от радости.» – пишет на своей странице в FB Кевин Смит, – «Он всегда был для меня героем и образцом для подражания, поэтому я взял с собой сценарий «Догмы» в надежде попросить любопытного Джорджа сыграть кардинала Глика – маркетолога, стоявшего за ребрендингом Христа «Дружище Христос».
Но незадолго до шоу, Бренда, жена Джорджа Карлина, с которой он прожил 36 лет, проиграла битву с раком печени. Как всегда, профессионал Джордж держался молодцом, но по нему всё равно было видно то, что он убит горем. В тот вечер я не приставал к нему со своим сценарием.
Я снова встретился с мэтром через месяц в Лос-Анджелесе, в «Четырёх сезонах». Он уже прочитал «Догму», и мы собирались пообедать, чтобы обсудить, хочет ли он участвовать в проекте. Он сказал, что ему это нравится, но у него есть одна просьба…
Джордж спросил, не может ли кардинал Глик наложить повязку на палец, чтобы скрыть обручальное кольцо Джорджа Карлина. Потому что, сказал он, тот еще не готов снять его.
Я скучаю по его разуму.»
Джордж Карлин и Кевин Смит в перерыве между съёмок «Догмы» в Питтсбурге, 1998 год
Спустя два года после «Догмы» состоялась ещё одна небольшая роль Карлина в новом фильме Смита — «Джей и Молчаливый Боб наносят ответный удар», 2001 год.
В 2003 Карлин принимает участие в съёмках пародийной кинокомедии «Очень страшное кино 3», режиссёр: Дэвид Цукер.
А в 2004 играет Барта Тринке, отца главного героя, в «Девушке из Джерси», всё у того же Кевина Смита.
Это самая крупная роль из всей фильмографии артиста. Довольно драматический и мощный персонаж.
Джордж Карлин в роли Барта Тринке и Бен Аффлек в роли Олли Тринке
Барт Тринке — последняя роль Карлина в большом кино.
В 2005 году он озвучивает старую обезьяну-отшельника по имени Цугор в мультфильме «Тарзан 2», а в 2006 году принимает участие в озвучании сразу двух анимационных проектов «Новые приключения Золушки» и «Тачки».
А дальше множество спин-оффоф про паровозика Томаса (всё тот же голос рассказчика), множество концертов, гастролей, интервью и.
Джордж Карлин во время своего выступления, 2007 год.
Рад, что читаете меня,
Питт и Энистон воссоединились на экране впервые за 19 лет
Актеры приняли участие в живых чтениях комедии 1982 года «Беспечные времена в „Риджмонт Хай“»
Брэд Питт и Дженнифер Энистон впервые за 19 лет воссоединились на экране. Актеры поучаствовали в живых чтениях сценария комедии «Беспечные времена в „Риджмонт Хай“». Запись эфира прошла накануне, а трансляция мероприятия состоится 17 сентября.
Помимо Питта и Энистон, в читке сценария культовой комедии приняли участие Джимми Киммел, Джулия Робертс, Мэттью Макконахи, Шайа ЛаБаф, Морган Фриман и Генри Голдинг, Джон Ледженд, а также звезда оригинального фильма Шон Пенн. Как сообщалось ранее, мероприятие призвано собрать средства для благотворительного фонда Шона Пенна.
В прошлый раз экс-супруги вместе появлялись на экране в 2001 году, играя в сериале «Друзья», когда Питт стал приглашенной звездой популярного ситкома с Энистон в одной из главных ролей. С 2000 по 2005 год знаменитости состояли в браке.
«Беспечные времена в „Риджмонт Хай“» — культовая молодежная комедия восьмидесятых, ставшая стартовой площадкой для будущих звезд Голливуда: Шона Пенна, Фореста Уитакера и Эрика Столца.
Фильмы с Ричардом Прайором и Джином Уайлдером
Актерский дуэт этих непохожих людей породил такие успешные фильмы, как «Серебряная стрела» (1976), «Буйнопомешанные» (1980), «Ничего не вижу, ничего не слышу» (1989) и «Другой ты» (1991).
«Серебряная стрела / Silver Streak»
В поезде под названием «Серебряная стрела» происходит убийство. Единственный свидетель преступления растяпа Джордж, павший жертвой собственной мужской наивности, которая всегда проявляется под натиском женских чар.
«Буйнопомешанные» / «Тюремный психоз» / «Stir Crazy»
Приятели, Скип и Харри, по ложному обвинению в ограблении банка были приговорены к солидному сроку заключения. У друзей возникают большие трудности с адаптацией к непривычным условиям тюрьмы. И так бы они и чувствовали себя изгоями и неудачниками среди остальных заключённых, но однажды их охраннику приходит блестящая идея, как использовать Скипа и его таланты на предстоящем тюремном родео. Харри будет на подхвате.
«Ничего не вижу, ничего не слышу» / «See No Evil, Hear No Evil»
Этот фильм бесполезно описывать, его просто надо посмотреть, причем только в переводе Алексея Михалева.
Другой ты / Another You
Один — патологический лжец, которого только что выпустили из психиатрической клиники на поруки. Другой — профессиональный обманщик, вынужденный за ним присматривать. Неожиданно мошенник обнаруживает, что его подопечный поразительно похож на известного миллионера.
Подобным сходством просто нельзя не воспользоваться. Вдвоем они придумывают самую грандиозную ложь в своей жизни.
Вы все где-то его видели
Лесли Нильсен — неповторимый комедийный актёр, снявшийся во множестве замечательных фильмов. Лесли Нильсен снялся в более чем 100 фильмах и полутора тысячах телепередачах.
Лесли Нильсен родился 11 февраля 1926 года в Канаде в семье датского происхождения.
Нильсен рос в деревушке на севере Канады. Затем его семья переехала на юг, в Эдмонт. Во время Второй Мировой войны Лесли Нильсен прошёл обучение на военного лётчика, но из-за своего юного возраста и проблем со слухом ему так и не довелось поучаствовать в бою. После службы в войсках Королевских военно-воздушных сил Канады он начал работать диктором на местном радио. Нильсен говорил, что актерские способности появились у Нильсена благодаря строгому отцу-полицейскому. Ему частенько приходилось врать, а потом и скрывать свое увлечение театром, которое отец, не поддерживал.
После обучения в театре Лесли Нильсен решил посвятить себя актерскому искусству. Следующие несколько лет он играл в телевизионных драмах. В 1950-х годах он перебирается в Голливуд, где снимается в фильмах «Запретная планета», «Harlow», «The Plainsman». Но известность актеру эти киноработы не принесли.
В 1980-х годах Нильсен меняет свой образ и вместо серьёзных героев начинает играть как комедийный актёр. Поворотной точкой для него послужила комедия «Аэроплан!». В 1982 году Лесли Нильсен снялся в нескольких сериях в «Полицейский отдел! В цвете», играя детектива Фрэнка Дребена.
Лесли Нильсен не распространялся о личной жизни в прессе. Но известно, что у актера было четыре брака.
Последней женой Лесли стала Барбара Эрл, с которой артист состоял в отношениях 27 лет. Во второй семье Нильсена родилось две дочери.
Лесли Нильсен скончался 28 ноября 2010 года в городе Форт-Лодердейл (Флорида, США) от последствий пневмонии. Его последние минуты жизни скрасили члены семьи и друзья, находящиеся рядом с ним до конца.
Несколько значимых фильмов с участием Лесли Нильсена
Джим Керри и Кортни Кокс на премьере фильма «ЭЙС ВЕНТУРА: ДЕТЕКТИВ ПО РОЗЫСКУ ДОМАШНИХ ЖИВОТНЫХ» (1994)
За кадром «За бортом»
Основой сценария фильма стал реальный случай. Однажды спасатели одного из флоридских пляжей нашли и доставили на берег женщину, которая не помнила, кто она и откуда. Поначалу сценарист Лесли Диксон считала идею с амнезией неподходящей, но перебрав ещё несколько вариантов, остановилась на первом.
Вскоре сюжет был готов. Простодушный плотник Дин и все его инструменты оказываются за бортом шикарной яхты взбалмошной Джоанны Стейтон. Всё из-за того, что дамочке не понравился шкаф, который он ей сострогал. По иронии судьбы вскоре она сама падает за борт и теряет память. Дин узнает об этом и решает осуществить бесподобный план мести.
История создания замечательной комедии.
Главные роли фильма Диксон написала специально для Курта Рассела и Голди Хоун, которые приняли предложение, едва прочитав сценарий.
«Помню, читал и думал: «Это действительно смешно, я не прочь сыграть в этом фильме,—вспоминал Рассел. — Мы с Голди не собирались больше сниматься вместе. Но ей сценарий тоже очень понравился, и мы решили: «Почему бы и нет?» Майк Николс собрался режиссировать фильм, но заболел. Мы начали работать с Гарри Маршаллом.»
«За бортом» — третий фильм, в котором Хоун и Рассел снимались вдвоем. В 2018 году они вместе сыграли в «Рождественских хрониках».
Режиссёр позволял своим актерам импровизировать на съёмках. Особенно хорошо это получалось у Рассела. В окончательный вариант фильма попал экспромт Курта — одна из начальных сцен, где плотник высказывает Джоанне Стейтон всё, что он о ней думает.
В фильме мало декораций. Например, кегельбан был настоящим — вплоть до записки рядом с телевизором, где говорилось, чтобы посетители не трогали его. Рекламный ролик на телевидении тоже реальный, а не снятый специально для фильма.
Киношники построили на территории детского лагеря площадку для мини-гольфа и оставили её после окончания съёмок местным жителям.
Действие фильма происходит в небольшой деревушке где-то в штате Орегон. Но съёмки проходили в округе Мендочино, штат Калифорния.
В этом живописном уголке Северной Калифорнии были сняты такие картины, как «Маджестик» Фрэнка Дарабонта, «Вечно молодой» с Мэлом Гибсоном, «К востоку от Эдема» с Джеймсом Дином.
Один из критиков назвал фильм самой милой комедией о газлайтинге(психологическом насилии), которую он когда-либо видел.
«Это нелепо, — заявила сценарист фильма.— С Дином всё в порядке — кроме того, что он не знает, как быть мамой. Как только появляется Джоанна и заменяет его детям мать, всё сразу меняется к лучшему. Зрители не шокированы тем, что Дин делает с ней. Она этого заслуживает. Что касается секса — он ни разу не перешёл красную линию и не воспользовался своим положением.»
Бинг Рассел, отец Курта, сыграл в фильме эпизодическую роль шерифа Эрла.
Дети Хоун и Рассела всегда были рядом с ними на съёмочной площадке. Их младший сын сделал свои первые шаги во время съёмок фильма.
Катер Point Evans, на котором Дин и его дети догоняли яхту, на момент съёмок фильма являлся действующим кораблем береговой охраны США. Был принят на вооружение в 1967 году, в 1999 году выведен из состава частей береговой охраны и передан Филиппинам, где служит до сих пор.
Старый пикап Профитта через два года «сыграл» еще в одной комедии- «Рождественские каникулы»(1989) с Чеви Чейзом.
Знаменитый постановщик в каждый свой фильм приглашает актера Гектора Элизондо — Маршалл считает актера своим талисманом. В «За бортом» Элизондо сыграл начальника команды мусорщиков, выловивших Джоанну из воды.
Актёр Родди Макдауэлл, играющий слугу Эндрю, является продюсером этого фильма.
После съёмок Голди Хоун и Курт Рассел организовали барбекю для всей съёмочной команды.
Фильм не удостоен наград, но был тепло принят зрителями и со временем обрел культовый статус. И кучу ремейков. Индийский — «Любовь без памяти»(1992), южнокорейский- 16-серийный сериал «Безумная парочка»(2006), российский «Я тебя никогда не забуду»(2013), и американский — «За бортом» 2018 года.
Известному кинокритику Роджеру Эберту, в отличие от многих своих коллег, фильм понравился. «То, что делает «За бортом» особенным, —пишет он, — это подлинное очарование, остроумие и теплая энергетика, излучаемая актерским составом».
6 комедий в переводе и озвучке А. Бочарова
Советую вам посмотреть на выбор комедии в переводе и озвучке Бочарика. Только в первом фильме роли дублировали актеры студии «6 кадров». И получилось это великолепно.
1. Бобро поржаловать! 2008 Франция
Рейтинги: IMDb: 7.1 Кинопоиск: 7.63
режиссер: Дэни Бун
В главных ролях: Кад Мерад, Дэни Бун, Энн Маривин, Зоэ Феликс
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: студия «6 кадров»
Филипп Абрамс, начальник почтового отделения на юге Франции в Салон-де-Прованс делает всё для того, чтобы быть переведённым по службе в Кассис, райский уголок близ Марселя. Однако все его старания и мечты идут крахом, когда за мелкое служебное нарушение он получает дисциплинарный перевод на два года в Берг на Севере, близ Дюнкерка.
Для людей с Юга Франции, наполненных стереотипами, Север — это ужас, полярный регион, населённый грубыми существами, разговаривающими на непонятном языке. К своему великому изумлению, Филипп Абрамс обнаруживает там очаровательное место, тёплую команду, гостеприимных людей и приобретает новых друзей.
Мне очень редко попадаются такие замечательно-душевные, весёлые фильмы. В век изощрённых и извращённых умов фильмы без насилия, пошлости и тупости сродни отдушине. Такое кино хочется смотреть… смотреть и восторгаться уютной красотой Франции, радоваться её добрым и гостеприимным жителям, наслаждаться лёгким и чистым юмором!
+«Бобро поржаловать!» — создан для семейного просмотра, здесь нет ни единой сцены, ни единой фразы, которая бы заставила вас покраснеть перед родителями или младшими братьями-сёстрами.
+Юмор, не напичканный трюизмами и штампами — глоток свежего воздуха среди изобилующих мусором современных, так сказать, комедий, хотя после просмотра большинства оных хочется скорее заплакать от досады.
+Замечательные, в меру известные актёры — приятное разнообразие для глаза, уже «замылившегося» от одного и того же набора актёров и актрис на все времена и роли.
+Убедительно и живо переданная атмосфера тепла и уюта Нор-па-де-Кале и его окрестностей.
+Идея о губительном влиянии стереотипов на наше восприятие. Что бы не говорили — не стоит спешить составлять своё мнение не увидев воочию предмет обсуждения.
+Забавный дубляж в исполнении актёров скетч-шоу «6 кадров!
Вот лишь несколько причин увидеть эту картину!Я думаю, что найдётся немного людей, которые останутся недовольны, ведь эта комедия для широкой аудитории и всех возрастов!
(с)Uroboross
2. Мы – легенды 2008 Франция
Рейтинги: IMDb: 5.4 Кинопоиск: 7.14
Режиссер: Рамзи Бедиа, Эрик Жюдор
В ролях актеры: Рамзи Бедиа, Эрик Жюдор, Хафид Ф. Бенамар, Элоди Буше, Кристин Скотт Томас
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: Андрей Бочаров и Александр Пушной
Вы думаете, что для «Формулы-1» существуют специальные трассы? Для наших старых знакомцев, Эрика и Рамзи, нигде нет преград. Они носятся на гоночных болидах по Елисейским полям, и их никто не останавливает! Весь Париж опустел будто бы специально для того, чтобы зрители насладились захватывающими приключениями полицейского и преступника, которым никто не мешает погрузиться в ситуацию, доведенную до абсурда.
Первая картина с этими выдающимися людьми, которую я узрел. И по сей день я в восторге и под впечатлением от этой истории. «Мисье Жухарь, не зажухарьте пожалуйста микрофон!».
По порядку. Эрик и Рамзи написали отличнейший сценарий! Логичный и единственно верный вариант развития событий. Жерве — не самый лучший полицейский. Но достойна похвалы его энергия, его идея и мания, его цель — упрятать за решетку «разбойника с большой дороги» Кертиса.
» — Чувствую себя полным думаком!
— Муда кем?»
Жерве предан делу, и даже слишком, что вызывает насмешки сослуживцев и мешает личной жизни. Эксцентричный хулиган и социопат Кертис всегда готов найти приключения себе на голову. Он не понят и одинок, но добр и безобиден.
«Сейчас я вдую тебе, архитектурный мутант»
И надо же, Жерве не может думать ни о ком, кроме Кертиса, а о хулигане никто и не думает, кроме полицейского. И (qui pro quo) они остаются один на один в Париже… в мире. И это передано с гротеском и иронией. Один следует правилам и методе… а второй наслаждается свободой действий. И это только начало! Не могу не поклонится российским актерам, мастерам своего жанра за невероятно атмосферный, аутентичный перевод. Но диалоги и в оригинале бесподобны!
«Прекрасны эти экраны плазматические. Сенсоральные… а что не работает сенсоральность? Так, звони этому самому сунгу, пусть сам сунг починит.»
В общем, они талантливые сценаристы!
А режиссура? Динамичное действо, яркие пейзажи, музыка… Чего только стоит сцена с парящими в воздухе купюрами?
«Радуйтесь, господь послал вам money небесные»
Вид пустой площади де Голля прочно врезается в мозг и устраивает там тихий бунт…
«Это что за пусто-пусто?»
«Меня убили? А это совсем не больно.»
Фильм «Мы — легенды» (я предпочитаю оригинальное название Seuls Two) не стоит принимать как пародию на что-либо. Это промах российских прокатчиков. Это уникальная и неповторимая история, детище двух (априори) талантливых сценаристов, режиссеров, актеров. Достойное наивысшей оценки и обязательное к просмотру. Смотреть одному(ой)/ в компании; в печали / в радости и т. д. и т. п.
» — У меня была собака. Я учил её говорить; по одному слову в день. И вот однажды кто-то позвонил в дверь. Она вскочила и прямо так говорит: «Звонят в дверь, звонят в дверь». Прикинь… услышала звонок!
— Ксавье, у тебя никогда не было собаки. Ты эту историю кроме меня никому не рассказывай».
(с)Доктор_Добро
3. Радиозвёзды 2012 Франция
Рейтинги: IMDb: 6.0 Кинопоиск: 6.58
Режиссер: Ромейн Леви
В ролях актеры: Маню Пайе, Кловис Корнийяк, Дуглас Аттал, Паскаль Демолон
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: Андрей Бочаров
Мечтавший стать стэнд-ап комиком в Нью-Йорке Бен потерпел полную неудачу, и его личная жизнь тоже лежит в руинах. Он возвращается в Париж, где получает работу на радиостанции Blast FM. Там он знакомится со своими новыми коллегами по передаче Breakfast-club Алексом и Арнольдом. Но вскоре после его прибытия появляется серьёзная проблема — аудитория радиостанции резко снижается.
Вместе со своими новыми друзьями Бен решает отправиться в автобусный тур по Франции с тем, чтобы встретиться со своими слушателями и спасти Breakfast-club. Для заносчивых парижан поездка по стране откроет много нового и преподнесёт массу неожиданностей.
В общем-то картина получилась довольно неоднозначная, да и жанр вот так сразу определить довольно трудно. Вроде как молодежная комедия, но может и что-то другое. Смешные моменты сменяются здесь грустными, скабрезные шутки идут одна за другой. С одной стороны сюжет перенасыщен пошлостями, приправлен молодежным сленгом и скрашен забойным роково-рэповым саундтреком. С другой, в картине в принципе поднимаются насущные проблемы. Модная у нас нынче тема корпоративных отношений, а так же дружба и взаимовыручка в коллективе. Есть здесь и некий внутренний посыл, в финале команда шоу понимает, что по отдельности они никто, но вместе они сила.
(с)le battant
4. Не худо бы похудеть 2012 Франция
Рейтинги: IMDb: 5.4 Кинопоиск: 6.26
Режиссер: Шарлотт де Тюркейм
В ролях актеры: Виктория Абриль, Лола Деваэр, Катрин Осмален, Грегори Фетусси
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: Андрей Бочаров
Молодая толстушка с тем, чтобы угодить мужу отправляется на специальную программу для похудения в альпийский курорт Брид-ле-Бен. Там она заводит двух новых знакомых Софи и Эмили, встреча с которыми вызовет настоящую волну событий
Я люблю французские фильмы. Просто люблю. В них нет разящей пошлости американцев, жестокости немцев или простоты русских. У французов главное — чтобы все было красиво. Даже самые неприглядные стороны нашей жизни они могут выставить в таких красках, что становится действительно непонятно, почему в жизни те или иные явления вызывают отторжение.
Прежде чем включить фильм, убедитесь, что это именно то, чего вы ищите. Здесь не будет искрометных шуток аля «пингвины из Мадагаскара» и философского подтекста не так много. Комедия простая и легкая, под стать душевному настрою в холодный зимний вечер…
Сюжет. В принципе довольно простой. Девушка решает похудеть. Тема довольно часто встречающаяся на экране, но сюжетные линии и повороты довольно необычны, поэтому зритель сумеет найти что-то, что зацепит и удивит его.
Актеры. Мне до сих пор непонятен выбор главной героини. В каком месте она толстая? Да она худышка! И безумно милая на личико, что еще один плюсик актерскому составу. Да и среди других актеров нет отторгающих лиц, все милые и безумно обоятельные.
Саундтреки. Не заметила чего-то особенного, но в целом музыка поддерживает легкое и романтическое настроение всего фильма, что позволяет полностью расслабиться и погрузиться в события кино с головой
(c)Marraanti
5. Марафон 2012 Нидерланды
Рейтинги: IMDb: 7.5 Кинопоиск: 7.19
Режиссер: Дидерик Копал
В ролях актеры: Стефан де Валле, Мартин ван Варденберг, Марсель Хенсема, Франк Ламерс
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: Андрей Бочаров
Автомастерская, в которой работают четверо любящих пивко, карты и сигареты друзей, под угрозой банкротства. Их осеняет «блестящая» идея найти спонсора и пробежать Роттердамский марафон. Вот только лет им уже всем под пятьдесят. Они полны решимости финишировать и уговаривают быть их тренером хромого эмигранта-египтянина. Для главного героя на кону стоит не только гараж, но и собственная жизнь.
Одна моя знакомая говорит: Я не хожу на актеров, я хожу на режиссеров. И я с ней, пожалуй, соглашусь.
Но что же тогда делать такому кино, как это? Где ни фамилии, ни даже фото актеров не говорят нам ровным счетом ни-че-го! Единственное однозначное определение, которое можно дать этому муви — это нац. принадлежность: голландское кино. Ну, можно еще шире, для совсем уж непосвященных: европейское. И что? Как этим заманить зрителя на просмотр? Что же все-таки делать с этим никому неизвестным, без прикрас и реклам «Марафоном»?
Мой ответ после просмотра однозначен: Смотреть! И смотреть обязательно и всем!
Так что, если вы все же решились, забыв о своих амбициозных планах — в очередной раз пересмотреть ретроспективу одного из «культовых» режиссеров — то, поверьте, вы не останетесь равнодушными. Вам понравится! Потому, что это кино — настоящее, оно хорошо снято, сыграно, сделано. И чем меньше человечек, о котором нам рассказывают, тем значимее и весомее смысл киноповествования. Ведь среди нас нет Супер-Героев, все мы — чеховские и гоголевские персонажи — мы ленивы, мы смешны, зачастую нелогичны и нелепы в своих поступках и делах, мы часто заблуждаемся на свой счет и бываем слишком доверчивы и привязчивы к своим близким. Мы бываем совершенно нетолерантны в нашем разноцветном, разношерстном и разноклассовом обществе. И жизнь не перестает давать нам новые и новые уроки, порой, больно щелкая по носу.
И так же в этом гараже, где работают четверо приятелей — с разными личными ситуациями, но которых сплотили: безделье, карты, пиво и бесконечная череда шуток и анекдотов про тех, кто «понаехал», но при этом — работает за всех них вместе взятых. И шутки эти — с большим чувством собственного превосходства! Но все течет и меняется, и вот уже предмет твоих вчерашних шуток и стеба — сегодня твой гуру. И для того, чтобы героям фильма остаться на плаву, как-то свести концы с концами, а для некоторых из них просто выжить — нужно только поверить ему, своему учителю и тренеру, поверить в себя — и ты победишь! В марафоне, в забеге за днем сегодняшним и будущим, в чемпионате по такому виду спорта, как «Жизнь».
Отличный фильм — про волю к победе, про страстное желание жить и быть! Быть самим собой, быть кем-то оч. важным и незаменимым для других — быть другом, отцом, сыном, любимым и единственным.
Спасибо «голландскому кино» за этот манифест — за этот марафон, за эту гонку до встречи грудью с финишной ленточкой. ЖИТЬ и БЫТЬ!
… и пока вы смотрите, я побежала!
(c)Yagodda
6. Холостяки в отрыве 2013 Франция
Рейтинги: IMDb: 6.2 Кинопоиск: 6.56
Режиссер: Антони Марсьяно
В ролях актеры: Ален Шаба, Макс Бублиль, Сандрин Киберлэн, Мелани Бернье
Перевод: Андрей Бочаров
Озвучка: Андрей Бочаров
Легкая французская комедия в переводе и озвучке Андрея Бочарова не оставила меня равнодушным, перевод яркий и четко адаптированный, шутки смешные, ситуации отличные. Андрею отдельное спасибо за безупречное владение французским языком и хорошую локализацию.
В основе сюжета любовь, естественно, парень и девушка знакомятся, все дела… вроде любят друг друга, знакомятся с родителями невесты и тут завязывается интересная история. Не скажу что в фильме есть что-то нестандартное и новое, все банальное и старое, как наша с вами жизнь. Украшает фильм яркие личности, хорошие диалоги и добрые люди, что еще нужно? Что бы хорошо отдохнуть и вдоволь посмеяться самое то, возможно и погрустить и порадоваться, в общем все по классике комедийного жанра — смешно, позитивно, весело и с любовью!
Актеры кстати отличные, особенно Ален Шаба хорошо вписался в роль, вырвавшегося наружу свободы и жизнепрожигания, взрослого дяди из тесного и надоедливого брака. В общем здорово, хорошо расслабляет!
(с)anatoliy_karpet