скрипач самвел ервинян биография личная жизнь
Янни: «Лгать в инструментальной музыке нельзя. И говорить нужно только о том, что сам лично знаешь и чувствуешь»
Как чемпион по плаванию стал дипломированным психологом и собрал самый знаменитый интернациональный оркестр, который вошел в каждый армянский дом.
Он доказал всему миру, что можно играть и создавать музыку без нот. Янни выступал в самых престижных залах мира, таких как Королевский Альберт Холл в Лондоне и Auditorio Nationale в Мексике, где был первым музыкантом, кому удалось собрать аудиторию в 50 тысяч человек. За свою карьеру Янни дал концерты в таких необычных местах, как греческий Акрополь, индийский Тадж-Махал и Запретный город в Китае, куда доступ иностранцам долгое время был запрещен. И вот в апреле 2013 года пришел черед Дворца Республики в Минске. За пару часов до концерта Янни встретился с журналистами и ответил на некоторые вопросы.
В 18 лет Янни Хрисомаллис покинул родную Грецию и уехал в США, чтобы поступить на факультет психологии в университет Миннесоты. Там он познакомился с университетской рок-группой Chameleon, и у него проснулся интерес к музыке. Янни взяли в группу клавишником благодаря его настойчивости и небольшим навыкам игры на фортепиано. Чтобы развиваться как музыкант, Янни, не умея читать ноты, разрабатывает собственную систему ритма и нотной грамоты, по которой безупречно исполняет и сочиняет свою музыку. «Сегодня я очень рад, что никогда не учился музыке. Потому что я не имею понятия того, какой она должна быть. Музыка – это вода, она может принимать любую форму. Конечно, хорошо, когда есть учитель. Но, в любом случае, придет время, когда учителю нужно уйти, и вы останетесь один на один с инструментом. И вот это – тот самый момент, когда вам нужно создавать что-то новое, то, чего еще никто не делал. И мне кажется, что большинство музыкальных школ в мире не могут научить создавать свою музыку», – поделился Янни.
«Феномен инструментальной музыки» – так окрестили его ведущие мировые СМИ. Этот музыкальный гений покорил своими оригинальными мелодиями сердца слушателей США, Латинской Америки, Европы, Китая, Индии. Его концерт в греческом Акрополе только на видео разошелся тиражом в 5 миллионов копий и был показан на всех крупных телеканалах мира. И вот с первым и единственным концертом Янни приехал в Минск:
«Я много читал о Минске, смотрел репортажи, но когда оказался здесь, понял, что все мои знания – не то, – сказал Янни. – Хотел бы отметить необычную архитектуру города, вечернюю подсветку зданий, особенно Национальной библиотеки. Минск напоминает мне скрытый бриллиант, и я с нетерпением жду встречи с публикой».
Музыкант неравнодушен к социальным процессам, происходящим в мире: «Мой отец говорил: «Если ты чувствуешь себя несчастным, имея деньги, то без денег будешь таким же несчастным». Деньги – это хорошо, когда ты можешь помогать другим. Но в нынешнем мире существует большая пропасть между теми, кто имеет деньги, и теми, у кого их совершенно нет. И это неправильно».
Он 15 лет просто выживал, играл с рок-группами в небольших городах, зарабатывал совсем мало, приходилось жить с сестрой в съемной квартире.
«Это сейчас я могу позволить спать 16 часов в сутки, а раньше мог по 3 дня не ложиться – работали. Наша планета – очень маленькая, и она не становится больше. А вот нас, людей, все больше. Поэтому нам нужно научиться делиться друг с другом, любить друг друга и быть терпимыми. Через несколько лет уже не будет такого понятия, как роскошь. Я стараюсь приложить все силы, чтобы так случилось».
Более получаса Янни общался с журналистами, постоянно при этом улыбаясь, мило подмигивал всем, давая понять, что замечает и видит тебя. Говорили о доступности музыки в Интернете, о его любви к плаванию – все же Янни – чемпиона Греции по плаванию в различных стилях. Спрашивали, как психологическое образование помогает ему в жизни и в музыке?
«Лгать в инструментальной музыке нельзя. В ней нужно говорить только о том, что знаешь и испытал на себе», – сказал Янни.
Я не могла не поинтересоваться интернациональным составом коллектива, спросила, как к нему в оркестр попадают такие талантливые музыканты?
«Обычно я приглашаю музыкантов по рекомендации тех людей, которые работали в моем коллективе. У меня нет времени, чтобы проводить кастинги. Англичане, кубинцы, парагвайцы, армяне, китайцы – мне нравится, что музыканты с разных уголков земли друг у друга учатся. Они привносят что-то из своей культуры. Мы все вместе так близки – словно семья. И это не так просто, иметь такие теплые отношения в коллективе. И равные – все друг друга уважают».
Интернациональный оркестр представляют скрипачка из Японии Саяка Катсуки, венесуэлец Педро Эустаче отвечающий за духовые инструменты (кстати, играет на дудуке), парагваец Виктор Эпинола вытворяет чудеса на арфе. Долгое время в оркестре Янни играли два скрипача-армянина: Армен Мовсесян и Самвел Ервинян, но уже несколько лет как Армен ушел из оркестра, поэтому Самвел теперь – единственный армянин в этой творческой семье.
После пресс-конференции я договорилась с PR-менеджером компании «Берин Арт Менеджмент» (это именно они пригласили Янни в Минск) Ольгой Купцовой, что перед началом концерта смогу познакомиться с Самвелом, и возьму у него интервью. За час до этого долгожданного события я бродила по коридорам Дворца Республики. Ольга объяснила директору оркестра, что я очень хочу записать интервью с Самвелом Ервиняном. Охранники предупредили, что никто из музыкантов никаких интервью не даст, что за кулисами сегодня запрещено работать журналистам – такое требование у команды. Но директор поинтересовался, как меня представить Самвелу? Я ответила: «Скажите – Нона»… Уже отчаявшись, я стояла возле охраны, и вдруг увидела в конце коридора Самвела. Он, улыбаясь, шел ко мне на встречу. Я, как и положено, поприветствовала его на армянском, и он сразу сказал: «Если бы тебя звали не Нона – точно не пришел бы. Я интервью никогда не даю, о нас должна говорить наша музыку. Но как я могу отказать армянской девушке? У тебя пять минут».
Самвел Ервинян начал учиться игре на скрипке в музыкальной школе имени Спендиарова. Со временем он зарекомендовал себя как перспективный скрипач и композитор, участвовал во многих конкурсах и завоевывая первые призы. Музыкальное образование продолжил в музыкальной школе имени Чайковского в Ереване, затем – в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса, где 1993 защитил докторскую диссертацию. С 2002 года и до сих пор выступает в группе Yanni. Последние шесть лет живет в Лас-Вегасе. Из Армении уехал 11 лет назад вместе с семьей.
– Самвел, не тяжело ли было расставаться с академической музыкой, все-таки вы классический музыкант?
– Да, моя первая профессия – классический музыкант, я исполнял поначалу только строгую академическую музыку. Правда, уже после 7 класса я играл в разных жанрах: исполнял молдавские, румынские, русско-цыганские, средне-восточные мелодии и много разных народных мотивов смешивал.
– А армянская музыка всегда с вами? Просто, когда вы играете сольные партии в оркестре – все-таки армянский характер дает о себе знать. Все армяне, уверена, с замиранием сердца слушают песню ваших струн и узнают в этих нотах армянскую музыку…
– Я иногда сижу, пишу музыку, думаю: надо постараться, чтобы не было армянских фраз, но так еще ни разу не получалось. Все равно возвращаюсь к армянской музыке. Это всегда со мной, я родился таким. Это у меня в крови, а кровь невозможно поменять. Тот мотив, который я играю в оркестре, почти всегда исключительно армянский, это то, что я сам сочинил. Я пишу и классику, даже, грубо говоря, попсовые композиции придумываю – люблю создавать музыку.
– Вы знаете, сегодня в фойе видела очень много белорусских армян, люди заранее покупали билеты на ваш концерт, готовились с нетерпением к встрече с вами. А вы охотно встречаетесь с армянами по всему миру?
– Обязательно, везде. Очень радуюсь, когда вижу земляков. После концертов и в Сингапуре, и в Китае – во всех странах. Иногда даже в таких местах, где думаешь: ну точно армян не будет. Но нет – встречаешь, и это хорошо, слава Богу, что нас так много.
– Почему вас все так любят, в чем феномен оркестра Янни?
– Я хочу в первую очередь сказать, что он хороший, добрый человек. Он очень одаренный от природы, у него идеальный слух, феноменальная память. Он – психолог, чемпион Греции по плаванию в двух видах. Янни – трудоголик. Можно много говорить о нем. А рядом с таким особенным человеком должны быть и особенные коллеги. Он нас всех долго и очень тщательно собирал по всему миру.
– Я всегда смотрю, когда Педро играет на дудуке – очень необычно: в исполнении венесуельца слышать, как звучит старинный армянский инструмент. Может, это была ваша идея – ввести дудук в оркестр?
– Нет, дудук звучал в оркестре Янни до того, как я пришел в коллектив. Это была инициатива Янни.
– Времени, к сожалению, не остается, скоро начнется концерт, напоследок пожелаете чего-нибудь нашим читателям?
– Здоровья, чтобы был мир и чтобы мы – армяне – были вместе…
А после почти на два с половиной часа Дворец Республики окунулся в океан музыки. Фортепианные баллады с греческими, индийскими, арабскими, японскими и, конечно, армянскими мотивами в симфоническом исполнении. В программу шоу вошли все самые лучшие произведения, а также избранные – из студийного альбома Янни «Truth of Touch». Это непередаваемо, когда зал улавливал с первых нот композицию, аплодисментами встречал исполняемые произведения. Здесь не было «случайных» людей, которые просто пришли на громкое имя. В этот вечер не было зрителей, которым достался пригласительный, как это часто бывает, и которые ничего не знают о выступающих. В этот вечер все были на своих местах, и музыка настолько объединяла самых разных людей, что переводчик был не нужен. Кстати, последний демонстрировал свои экстрасенсорные способности: переводил даже те фразы, которые Янни еще не успел сказать. Но даже это создавало уютную атмосферу, словно ты находишься дома, в окружении своей семьи, и смотришь концерт ставших тебе уже родными музыкантов…
Нона НЕРСЕСЯН
Фото: Ануш КАЗАРЯН и Нона НЕРСЕСЯН
Самвел ервинян биография личная жизнь жена дети
Янни сдержал обещание вернуться в Ереван и заговорил на армянском
20-го и 21-го апреля в Cпортивно-концертном комплексе им. К. Демирчяна состоялся концерт всемирно известного музыканта греческого происхождения Янни. Полтора года назад он уже выступал в Ереване. Как признался музыкант на пресс-конференции, он счастлив вновь ступить на армянскую землю, которая, как и в прошлый раз, поразила его своим гостеприимством: «В прошлый раз меня так хорошо встретили в Армении, что я пообещал себе, что обязательно сюда вернусь. Здесь очень теплая атмосфера. Я столько об этом рассказывал, что на этот раз со мной приехала моя сестра, чтобы своими глазами увидеть все это».
Музыка Янни — это синтез музыкальных культур всего мира. Недаром в состав его группы входят музыканты со всех концов мира — из Китая, Америки, Германии, Кубы, Венесуэлы, Японии, Португалии, Греции, Армении. О том, как попал в состав его группы наш соотечественник, скрипач Самвел Ервинян, Янни рассказал армянским журналистам: «Я работаю только с лучшими музыкантами мира. Я искал самого лучшего скрипача в мире и, услышав Самвела, понял, что это он. Для меня не важно, кто по национальности музыкант, главное, чтобы он был лучшим, но мне очень нравится тот факт, что Самвел армянин».
Янни признался, что не любит перед концертом рассказывать о сюрпризах, которые он подготовил для зрителей, иначе это уже не будет неожиданностью. Ни один его концерт не повторяет другой. Музыкальное путешествие, в которое он отправляется вместе со зрителями, должно стать для них невероятным событием. Его музыка не знает рамок и границ, она основана на слиянии музыкальных культур, что связано с местом его рождения в Греции, на берегу Средиземного моря. Его музыка открыта для всего нового. Янни признался, что он очень любит дудук, но это не означает, что он должен звучать во время ереванского концерта специально и только для армянского зрителя, как и национальные инструменты других стран не обязательно должны звучать именно во время гастролей в этих странах. В его программе всегда звучит что-то свежее, Янни готов использовать любой музыкальный инструмент, если он способен передать человеческие эмоции. Музыка должна быть искренней, говорит Янни.
На пресс-конференции музыкант пообещал журналистам, что во время концерта продемонстрирует свои познания в армянском языке. Обещание свое Янни сдержал и начал концерт с очень уверенного и довольно пространного обращения к публике на армянском языке, смысл которого сводился к тому, что он очень рад вновь оказаться на армянской земле.
Публика принимала Янни восторженно, это были два часа живого концерта и непосредственного общения с публикой — музыкант рассказывал залу о каждой исполняемой им композиции. Помимо Янни на сцене блистали и его музыканты, соло которых вызвало восторг у ереванской публики. Перед своими соотечественниками блеснул скрипач Самвел Ервинян. Его танец шалахо в скрипичном исполнении стал настоящим сюрпризом для публики. Еще один сюрприз преподнес ударник Янни, вышедший на сцену в футболке сборной Армении.
«Я очень люблю то, что делаю, люблю музыку, она заполняет все мое время,— сказал Янни на пресс-конференции.— В детстве я о многом мечтал, и почти все мои мечты воплотились в жизнь. Сегодня все, что мне нужно, — это рубашка и прогулка по морскому берегу. Я путешествую по всему миру и несу с собой миротворческие идеи. В этом и заключается цель моей жизни».
Кстати, для тех, кто не в курсе. Янни Хрисомаллис родился в 1954 г. в греческом городе Каламата. Он начал самостоятельно играть на фортепиано в возрасте шести лет, но отказался от уроков игры на фортепиано. В 14 лет Янни побил юниорский рекорд Греции по плаванию вольным стилем. Тогда он мечтал стать олимпийским чемпионом и о музыке даже не помышлял. В 18 лет уехал в США на учебу в университет Миннесоты. Именно там он познакомился с университетской рок-группой Chameleon и увлекся музыкой. После окончания учебы (он стал бакалавром по психологии) Янни остался в группе клавишником и, будучи музыкантом-самоучкой, который не умеет читать и писать ноты, разработал собственную систему ритма и нотной грамоты, по которой безупречно исполняет и сочиняет свою музыку.
Позже Янни переехал в Лос-Анджелес и сосредоточился на собственной карьере. Первый свой студийный альбом Optimystique музыкант выпустил в 1984 году.
Несмотря на то, что в творчестве Янни бывают перерывы в несколько лет, он является одним из самых популярных представителей инструментальной музыки в мире, а его альбомы стабильно входят в двадцатку европейских хит-парадов.
«Феномен инструментальной музыки» — такими словами окрестили Янни ведущие мировые СМИ. Этот музыкальный гений покорил своими оригинальными мелодиями сердца слушателей США, Латинской Америки, Европы, Китая, Индии. Артист несколько раз номинировался на «Грэмми», выпустил 35 «платиновых» и «золотых» альбомов, разошедшихся более чем 20-миллионным тиражом. Янни выступал в самых престижных залах мира — таких, как Королевский Альберт Холл в Лондоне и Auditorio Nationale в Мексике (там он стал первым музыкантом, кому удалось собрать аудиторию в 50 тысяч человек).
Его концерт в греческом Акрополе только в формате VCD разошелся тиражом в 5 миллионов копий и был показан на всех крупных телеканалах мира.
Гаяне ДАНИЕЛЯН, «Собеседник Армении»
Янни Хрисомаллис — биография и семья
История группы
Янни Хрисомаллис родился в 1954 г. в городе Каламата, Греция. Родившись в живописной деревушке, он стал известен всему миру как музыкальное явление. В 14 лет он бьет национальный рекорд страны по плаванию вольным стилем, мечтает стать олимпийским чемпионом и о музыке даже не вспоминает. В 18 лет уезжает в США на учёбу в университет Миннесоты. В это время знакомится с университетской рок группой Chameleon и увлекается музыкой. После окончания учёбы (он стал бакалавром по специальности философия) остается в группе клавишником и, будучи музыкантом-самоучкой, который не умеет читать и писать музыку, разрабатывает собственную систему ритма и нотной грамоты, по которой безупречно исполняет и сочиняет свою музыку.
Он ищет свой стиль, экспериментирует, играя рок и джаз. Ему удается неплохо аранжировать, порой делая из ничего «конфетку». Он углубляется в синтезаторный звук и собственное воображение. Немного времени понадобилось, чтобы заявить о себе как о студийном музыканте, ярком композиторе и продюсере.
Добившись впечатляющего для новичка успеха у публики после выхода его первого самостоятельного альбома «[Optimystique» (1984), Янни был перехвачен компанией Private Music, которая издала в 1986 г. альбом «Keys to Imagination», и с той поры музыкант стал одной из самых заметных фигур в мире современной инструментальной музыки.
Следующий альбом 1987 года «Out of Silence» получился более романтичным и мягким, но по-прежнему остались экспрессия и безукоризненные аранжировки.
В 1988 году Янни позволяет себе немного отойти от найденного стиля и делает ремиксы лучших композиций, сочиненных вместе с группой CHAMELEON. Альбом так и называется «Chameleon Days», в котором музыка похожа на советскую музыку вокально-инструментальных ансамблей 80-х.
В следующем году он находит свой новый стиль, выпуская альбом «Niki Nana», соединяя в музыке все лучшее из ранних альбомов, и новый, более уверенный, размеренный ритм, завоевывая все новых и новых поклонников. Наверное, стоит отметить, что его восхождение к славе было ускорено романтической связью в начале 90-х годов с актрисой Линдой Эванс, которая обеспечила передачу о нём в известных программах, такой как «Жизненный стиль богатых и знаменитых», а также появление его в дневных ток-шоу на ТВ-каналах.
В 1990 году выходит сборник «Reflections of Passion» с новым взглядом на старые композиции, он включает в себя все лучшие баллады из предыдущих альбомов. «Этот альбом представляет страсти моей жизни за прошедшие десять лет. Он является выражением любви к людям, а также к определенным вдохновенным местам, которые я никогда не смогу забыть», — пишет Янни об этом альбоме. Он посвящен Питеру Бауману — продюсеру этого альбома, музыканту легендарной группы Tangerine Dream, а также основателю студии Private Music. Очередной альбом «In_Celebration_of_Life/ In Celebration Of Life» (1991) остается незамеченным массовым слушателем. Успех сборника «Reflections of Passion» диктует его повторный выпуск в 1992 году в новом качестве со слегка измененными аранжировками и несколькими новыми композициями.
В этом же году выходит ещё один альбом «Dare to Dream», который сразу попадает в чарты Billboard и имеет огромный успех.
Следующий альбом выходит в 1993 году — «In My Time». В нём Янни отказался от электронного звука и сыграл все на фортепиано вместе со струнными инструментами. Одна из композиций альбома была удостоена самой престижной премии в музыкальном мире — «Грэмми» за лучшую инструментальную композицию года. Альбом удостоился трехлетнего пребывания в общих чартах Billboard] и был назван альбомом года в разделе нью-эйдж.
В ноябре 1993 года Янни дает концерт на своей родине, в стенах древнего Акрополя в Афинах, вместе с Лондонским королевским филармоническим оркестром. Для него он специально переписывает многие композиции и облекает их в симфоническую форму. Только на видео концерт расходится тиражом 5 миллионов экземпляров и обходит все крупные телеканалы мира. Общий же тираж всех альбомов на данный момент превышает 12 миллионов.
Теперь уже гражданин США, Янни говорит: «С тех пор как я покинул Грецию, более 20 лет назад, я мечтал вернуться и выступить в Акрополе. Этот концерт был одним из самых захватывающих моментов в моей жизни, это было первый раз, когда я „вживую“ сыграл в Греции». Янни дает концерты в самых престижных залах мира, таких как «Королевский Альберт Холл» в Лондоне и «Auditorio Nationale» в Мехико, он объезжает почти все европейские столицы, и везде его ждет успех. В Мексике Янни был первым музыкантом, кому удалось собрать аудиторию 50 тысяч человек. Он выпускает несколько сборников и создает две звуковые дорожки к фильмам «I Love You Perfect» (1995), где играет свои старые композиции и обрабатывает Моцарта, во втором, «The Heart of Midnight», он развивает в медитативном стиле одну тему. Кроме оригинальных телевизионных, коммерческих и кинофонограмм, музыка Янни широко использовалась в таких программах, как «Мир спорта», в репортажах с Олимпийских игр. Одним из самых интересных проектов композитора была совместная работа с Вангелисом) к фантастическому фильму Ридли Скотта «Бегущий по лезвию бритвы».
В 1997-98 годах Янни совершает гастрольный тур по всему миру и выпускает абсолютно новый концертный альбом «Tribute» (1997), который был сыгран и записан в стенах Тадж-Махала, Индия, и в императорском дворце в Запретном городе] в Китае, куда доступ иностранцам долгое время был запрещен. Путешествие по Востоку явно отразилось на его композициях — к греческой мелодике добавились индийские, арабские и японские мотивы, и в Папуа-Новой Гвинее, где Янни давал концерт, к нему присоединился местный музыкант, который добавил африканских пассажей в яркое полотно музыкальных симфоний. А в целом та же взрывная, немного джазовая в духе поп инструментальная музыка с фортепианными балладами в симфоническом исполнении.
Несмотря на то, что в творчестве Янни бывают перерывы в несколько лет, он является одним из самых популярных представителей инструментальной музыки в мире, а его альбомы стабильно входят в двадцатку европейских хит-парадов.
Далее «If I Could Tell You» (2000), затем «[Ethnicity» (2003). Янни начинает амбициозное турне в марте 2003-го. За месяц до начала гастрольного тура выходит его автобиография Yanni In Words при участии фирмы Miramax Books, в которой повествуется жизнь известного музыканта от его детства в Греции и студенческой жизни в Миннесоте до международного успеха на поприще музыки. В книгу включена история 9-летних отношений Янни с актрисой Линдой Эванс.
16 сентября 2006 г. состоялась премьера музыкального видео Yanni Live! The Concert Event! В ноябре 2008 — возвращение Янни с новым проектом «Yanni Voices» в сотрудничестве с продюсером Риком Вэйком, презентация и видео запись для DVD релиза которого состоялась в г. Акапулько (Мексика).
24 марта 2009 г. — релиз CD & DVD Yanni Voices.
2010 г. — Yanni Mexicanisimo — альбом, посвящённый мексиканской культуре. За основу музыкальных композиций взяты мексиканские мотивы, как старинные, так и современные.
2011 г. — Truth of Touch — новый альбом с инструментальными композициями.
Солисты
Группа имеет многонациональный состав: Хрисомаллис Янни (пианист) — грек, Самвел Ервинян и Армен Мовсесян (скрипачи) — армяне, Педро Эустачe (духовые инструменты) — венесуэлец, Виктор Эспинола (арфа) — парагваец, Саяка Катсуки (скрипачка) — японка.
Самвел ервинян биография личная жизнь жена дети
Биография
Шоу «Голос», которое выходит в прайм-тайм на «Первом канале», подарило возможность одаренным участникам стать известными на всю страну. Кто-то приходит на эту телепередачу, дабы показать свое мастерство и получить дозу адреналина, а кто-то пытается стать новой звездой на небосводе шоу-бизнеса. Самвел Варданян относится к числу последних, ведь этот парень завоевал признание и славу в короткий промежуток времени.
«Я хочу стать звездой, хочу стать популярным. Чтобы во время моего исполнения каждый человек мог закрыть глаза и представить что-то красивое», – признавался артист.
Детство и юность
Будущий певец родился 18 февраля 1993 года в Москве. Самвел вырос в гостеприимной и сплоченной семье. К сожалению, о родителях талантливого парня информации нет, но известно, что они не запрещали юноше постигать азы творчества. Правда, мальчик не ходил в специализированное учебное заведение и не занимался с музыкальными репетиторами.
Самвел Варданян в 2017 году
Первоначально мальчик хотел стать знаменитым футболистом, как Серхио Рамос или Златан Ибрагимович, но судьба внесла свои коррективы. Дело в том, что родители принесли домой фортепиано, от которого юноша не отходил ни на шаг. К тому же его вдохновили песни американского вокалиста и певца Стиви Уандера.
Примечательно, что Самвел – самоучка. Он сам освоил вокальное мастерство и исполнение на любимом инструменте Моцарта и Шуберта, доказав всем, что если имеется сильное желание научиться чему-либо, то необязательно прибегать к помощи педагогов.
Самвел Варданян
После окончания школы молодой человек выбрал не творческую, а приземленную стезю: вместо того, чтобы поступить в музыкальную академию, Варданян пошел учиться на экономиста. В вузе парень показал себя как талантливый студент и даже стал работать по специальности: как говорится, экономика – его жена, а музыка – любовница, ибо артист оценивает занятия вокалом как хобби, а не как основополагающий заработок.
Музыка
Проект «Голос» дал шанс талантливым музыкантам выбиться в свет. Например, Анаит Погосян, Сабина Мустаева, иеромонах Фотий и Ульяна Синецкая заявили о себе на весь мир. Но мало кто знает, что Самвел Варданян не интересовался этим шоу и даже не следил за первым сезоном, да и в третьем участвовать не собирался.
Но родственники молодого человека считали, что талант не должен пропадать зря, поэтому уговорили Самвела поучаствовать в вокальном состязании. Так и началась его творческая биография. Стоит сказать, что Варданян переживал перед первым испытанием, но благодаря родственникам, приехавшим поддержать его, взял себя в руки и вышел на сцену.
Самвел Варданян в шоу “Голос”
Поклонники шоу помнят, что новоприбывшие конкурсанты проходят «слепое прослушивание». Первый этап шоу «Голос» заключается в том, что все участники выступают перед зрительской аудиторией, в то время как члены жюри сидят развернутыми спиной к сцене. Следовательно, оценивание вокальных данных выступающего происходит объективно.
Варданян попал в третий сезон «Голоса», который стартовал в сентябре 2014 года, а роли наставников исполнили Леонид Агутин, Александр Градский, Дима Билан и певица Пелагея. Варданян говорил в интервью, что он пессимист, поэтому если бы к нему не повернулся ни один из членов жюри, он, возможно, забросил бы музыку. Но опасения молодого парня не подтвердились: четверо судей нажали красную кнопку, и парень прошел в следующий этап конкурса, выбрав команду Александра Градского.
Самвел Варданян покинул шоу на третьем этапе соревнования, который называется «Нокауты». Суть конкурса заключается в том, что трое участников выступают на сцене с одной песней. Вардянян признавался, что его наставник Леонид Агутин, сменивший Градского, выбрал неподходящую композицию (песня в жанре болеро «Historia De Un Amor»), в результате чего молодой человек потерпел фиаско. Но харизматичный парень не опустил руки и продолжил искать свое место под Солнцем.
Личная жизнь
В жизни Самвел Варданян – добрый и отзывчивый человек, готовый подать руку помощи. Хотя парень позиционировал себя в видеоинтервью как пессимист, участник «Голоса» радует поклонников искренней и лучезарной улыбкой. Также известно, что артист пользуется социальными сетями, он зарегистрирован во «ВКонтакте» и «Инстаграме».
Самвел Варданян и Ульяна Синецкая
Что касается любовных отношений, то для поклонников Самвела давно уже не секрет, что его избранница – певица Ульяна Синецкая. По слухам, молодые люди сблизились на проекте «Голос». Ульяна признавалась, что не ревнует восточного красавца к поклонникам и доверяет своему молодому человеку. Влюбленные поддерживают друг друга, а поводов для ссор у них нет.
Поклонники гадают, когда же будет свадьба Ульяны и Самвела. Парень пока не сделал предложение руки и сердца избраннице, поэтому зрители пристально следят за последними новостями и ждут, когда Синецкая появится на фотографиях в белом платье.
Самвел Вардянян сейчас
В 2017 году Самвел Варданян решил вновь попытать счастья перед телевизионными камерами и отправился на «Новую фабрику звезд» – популярный телепроект, транслировавшийся на телеканале «Муз-ТВ». В роли телеведущих этого состязательного шоу выступили Ксения Собчак и Виктор Дробыш.
Самвел Варданян в шоу «Новая фабрика звезд»
Благодаря участию в «Новой фабрике звезд» Самвел Варданян увеличил число своих фанатов, которые стали интересоваться личной жизнью парня. И это неудивительно, ведь Самвел пришел на телепроект вместе с возлюбленной – Ульяной Синецкой.
Стоит отметить, что парень совершил смелый поступок и покинул шоу, чтобы спасти любимую. Все потому, что Ульяну Синецкую номинировали на вылет, а Варданян решил уйти из проекта и дать целеустремленной девушке шанс, чтобы та проявила певческий талант во всю силу.
Хотя участие Самвела в «Новой фабрике» и ознаменовалось уходом, зато парень спел со знаменитыми звездами шоу-бизнеса. Молодой человек исполнил зажигательную композицию «К черту любовь» вместе со Светланой Лободой, а также спел дуэтом с Алексеем Чумаковым (песня «Счастье») и покорил сердца фанатов синглом «Танцуй».