российские актеры переехавшие в америку
Наши в Голливуде: 10 актеров, уехавших за американской мечтой
Немало наших талантливых соотечественников, оказавшись в Америке, сделали завидную карьеру. Многие актеры, попавшие в Голливуд, тоже сумели обрести славу на чужой земле, хотя и не всем удалось найти свое счстье.
Савелий Крамаров
Этого замечательного актера горячо любил весь Советский Союз, от мала до велика. Кто не помнит изумительные образы, созданные им — тут вам и одноглазый шахматист-любитель в «12 стульев (1971)», и Федя-Косой из «Джентльменов удачи», а уж дьяк Феофан из «Иван Васильевич меняет профессию» и вовсе бессмертная фигура. Но из-за обострения отношений с Израилем чиновники записали Крамарова с его еврейским происхождением в разряд «неблагонадежных личностей», и его перестали снимать. Просидев больше двух лет без работы, Савелий Крамаров решил уехать. В Голливуде он не затерялся в толпе. Все помнят заметные картины «Москва на Гудзоне» и «Космическая одиссея 2010». Потом Крамарова можно было увидеть в эпизодических ролях в популярной комедии «Вооружен и опасен», и боевиках «Красная жара» и «Танго и Кэш». В 1995 году актер наконец-то подписал заветный контракт на главную роль в новой картине. Этот фильм должен был стать его звездным часом в Голливуде, но все планы Крамарова сорвала тяжелая болезнь.
Артист слег и через несколько месяцев борьбы за жизнь покинул нас.
Елена Соловей
Актриса уехала в Америку, когда находилась на пике своей популярности, в 1991 году. Для многих режиссёров, которые очень любили Елену Соловей, эта новость стала полной неожиданностью. В стране наступили смутные времена. Елена Соловей и её супруг, художник Юрий Пугач, приняли решение эмигрировать в США ради детей. Елена Яковлевна не рассчитывала на то, что в Америке сможет продолжить актёрскую карьеру. Она занималась исключительно семьёй. Однако спустя несколько лет актриса все же появилась на сцене под восторженные овации американских и русских зрителей. Это был театр Александра Журбина, находящийся на Брайтоне. Позднее свои знания и актёрское ремесло она смогла передать другим талантливым актерам, став преподавателем университета Нью-Йорка. Кроме того, на русском радио выходила программа «Кулисы», где Соловей читала произведения Чехова, Бунина и Толстого, брала интервью у актёров. Голливуд покорять Елена не стала, желая остаться русской актрисой.
Наталья Андрейченко
Леди Совершенство — Наталью Андрейченко — без сомнения, знает в нашей стране каждый. Пусть знаковых ролей в её карьере не так уж и много, но и те, что есть, навсегда вписали имя актрисы в историю отечественного кинематографа. В середине 80-х актриса встретила любовь всей своей жизни — известного актера и режиссера, обладателя «Оскара» Максимилиана Шелла. Опасаясь преследований со стороны КГБ, влюбленные стремительно поженились и покинули страну. Но карьера Андрейченко за рубежом не сложилась: муж считал, что в семье должна быть лишь одна звезда — он сам и разрешал Наталье сниматься лишь изредка, да и то в эпизодических ролях. Впрочем, по ее собственным словам, она ничуть не жалеет о тех годах, ведь у нее было время обо всем подумать, разобраться в себе и вырастить не только двоих детей, но и маленькую внучку. Сегодня Наталья Андрейченко проживает в Мексике и активно снимается в мексиканских сериалах, так что можно сказать, что ее карьера за границей сделала новый виток.
Олег Видов
Личная жизнь Олега Видова немного похожа на детективную историю. Он — заслуженный артист СССР, красавец и кумир миллионов женщин, внезапно исчез с экранов в начале восьмидесятых годов. Бывшая жена Олега решила отомстить за неудавшуюся семейную жизнь и обратилась за помощью к своему отцу, работнику КГБ. Актера перестали снимать, и с тяжелым сердцем он принял решение бежать из страны. Сначала в обстановке строжайшей секретности он бежал в Югославию, оттуда — в Австрию, затем в Италию, а уже потом, когда опасность миновала, артист выехал в США, на родину своей новой возлюбленной Джоан Борстейн. Талант Олега Видова оценили в Голливуде высоко, ведь он проявил себя не только как профессиональный актер, но и как дальновидный продюсер, явивший зарубежному зрителю такое чудо как советские мультфильмы. И хотя на родине Видова этот поступок расценили как жажду наживы, американский зритель до сих пор остается под впечатлением от творчества российских мультипликаторов.
Алла Назимова
Первый наплыв актеров из России в Америку принято связывать с Октябрьской революцией. Но это правда только отчасти. И до 1917 года некоторые артисты из Российской империи становились известными благодаря американским немым фильмам. Главной «нашей» звездой голливудского немого кино была ныне всеми забытая Алла Назимова — женщина с невероятно красивым лицом и полной драматических поворотов судьбой. В 1905 году Назимова вместе со своей театральной труппой оказалась с гастролями на Бродвее, и ей так понравилась жизнь в Америке, что после окончания гастролей она наотрез отказалась уезжать. Ее популярность у зрителей была так высока, что, оставшись и подписав контракт с киностудией Metro Pictures, она моментально оказалась на вершине славы и царствовала в американском кино больше десяти лет, став основным прототипом героини классического фильма Билли Уайлдера «Сансет бульвар».
Юл Бриннер
Юлий Борисович Бринер, родившийся во Владивостоке, никогда не думал, что станет актером. Его привлекала разгульная жизнь — работа в цирке, вечеринки, общение с самыми разными творческими людьми, красивые женщины. Казалось, он объехал не только всю Европу, но и половину Азии, где в то время проживала его семья. Все решил случай. Матушка будущего актера тяжело заболела, и не оставалось иного выхода, кроме как вывезти ее на лечение в США. Все это стоило весьма дорого, и Бринеру пришлось работать за десятерых, в том числе и подрабатывать разнорабочим в театре. Спустя пару лет ожесточенной борьбы с лейкемией мама актера все же скончалась, но к этому времени он уже знал, чего хочет. Юлий сократил свое имя, удлинил фамилию, сделавшись Юлом Бриннером и начал штурмовать Бродвей, параллельно посещая курсы актерского мастерства. Остальную часть истории все мы с вами знаем.
История еще одного русского, прославившегося в Голливуде, печальна. Начать стоит с того, что во время зарубежных гастролей этот талантливый балетный танцор рассорился со своей родиной, и Советский Союз отобрал у него жену. Ее насильно увезли из Америки. Александр несколько лет пытался вернуть ее назад, и пара приобрела известность, как «Ромео и Джульетта холодной войны». Больше они никогда не виделись. Как танцор он был блистателен, и когда его приняли в Американский Театр балета, которым руководил великий Барышников, Годунов был там ведущим исполнителем. Начиная с середины 80-х он стал появляться в кинофильмах, первым из которых стал великолепный триллер «Свидетель» с Харрисоном Фордом. Далее была роль экспрессивного дирижера оркестра в комедии «Прорва» с набирающим популярность Томом Хэнксом, ну, а самой заметной работой Александра в Голливуде стала роль немецкого террориста-психопата Карла в легендарном боевике «Крепкий орешек». Увы, больше крупных проектов в карьере Годунова не появилось. Актер обладал богатырским здоровьем и никогда не обращал внимания, если у него вдруг что-то начинало болеть. В 1995 году неожиданно для всех он скончался от запущенного гепатита.
Ольга Бакланова
Ольга Бакланова отправилась покорять Голливуд, освободив на Родине место для… Любови Орловой. Оперетта «Перикола», в которой Бакланова исполняла главную роль, была самым изысканным развлечением российской столицы 1920-х, и слава представления докатилась до Запада. Театр отправился в США. Американскую публику и «Перикола», и Бакланова покорили, и когда пришло время возвращаться в Россию, актриса никуда не поехала. Пришлось экстренно искать ей замену для роли в «Периколе». Пробы прошли сотни красивейших блондинок столицы, но удача улыбнулась мало кому известной тогда Любови Орловой. Бакланова тем временем стала звездой по ту сторону океана. На смену ролям в театре пришли громкие работы в кино. Началось все с крошечной роли в мелодраме «Голубки». Посмотрев фильм, актрису заметил популярный актер Конрад Фейд. Фейд был настолько потрясен внешностью Баклановой, что тут же предложил ей стать партнершей по фильму «Человек, который смеется». Эта экранизация Гюго, которую и по сей день считают одной из лучших, вышла на экраны США в 1928 году. Нечеловечески красивая Бакланова в одно мгновенье стала кинозвездой. Один из критиков назвал ее «русской тигрицей» — это прозвище и закрепилось за Баклановой до конца ее жизни.
Игорь Жижикин
История этого циркового гимнаста, ставшего состоятельной голливудской звездой, как нельзя лучше подходит под определение «из грязи в князи». В 1991 году юный Игорь вместе с цирковой труппой попал в США на гастроли, но цирк стремительно обанкротился, и артисты оказались предоставлены сами себе. Жижикин остался в Лас-Вегасе без гроша в кармане. Он голодал. Не знающему языка нелегальному русскому эмигранту платили сущие гроши. Но удача все же улыбнулась ему: спустя полтора года мытарств Жижикина приметил один театральный продюсер, и взял его в танцевальное шоу. А настоящим прорывом стала победа на кастинге в популярный мюзикл «Самсон и Далила». После этого артист в одночасье стал популярен, и у него появились деньги. В начале 2000-х Игорь попробовал сняться в кино, сыграв русского злодея Болотова в фильме легендарного Клинта Иствуда «Кровавая работа». Актер оказался настолько колоритным и убедительным, что спустя короткое время предложения посыпались одно за другим. Жижикин принял участие в работе над сериалом «Шпионка», где вместе с ним играл Квентин Тарантино, а самой заметной его ролью в Голливуде стал, без сомнения, образ полковника Довченко из блокбастера Стивена Спилберга «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа». Причем Спилберг говорил, что Жижикин — «лучший из всех возможных плохих парней».
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
Наши в Голливуде: Козловский, Хабенский и другие звезды, покорившие Запад
Мы уже писали про британцев, которые заявили о себе в Голливуде, а теперь настало время поговорить о россиянах. В нашей подборке — 10 талантливых мужчин, которыми мы гордимся.
Русские актеры и режиссеры в Голливуде
Данила Козловский
Голливудский проект: «Академия вампиров»
Чтобы унять не в меру активного сына, мама отправила 13-летнего Данилу на пробы в популярный сериал «Простые истины». Съемки так увлекли юношу, что он решил поступать в Санкт-Петербургскую театральную академию. Первым местом работы будущей звезды стал Петербургский Академический Малый драматический театр, а параллельно с выступлениями на сцене Козловский осваивал кино.
«Мне пока везет с ролями, они оказываются гораздо крупнее, чем я сам. И это счастье — примерять на себя судьбы и обстоятельства, в которых ты пока не оказался», — рассказывает Козловский в интервью русскому Hello!
Антон Ельчин
Голливудские проекты: «Стартрек: Возмездие», «Ночь страха», «Бобер», «Терминатор: Да придет спаситель», «Звездный путь», «Альфа Дог»,
Кто знает, как сложилась бы судьба Антона Ельчина, если бы родители — профессиональные фигуристы — не переехали ради работы из Ленинграда в Америку. Антону на тот момент было всего полгода, так что с изучением английского и жизнью в новой стране у него проблем не возникло. Благодаря родителям он неплохо говорил и на русском.
Поначалу родители хотели, чтобы Антон занялся спортом, но мальчика больше увлекал детский театральный кружок.
Ельчин начал карьеру с сериалов: «Скорая помощь», «Практика», «Полиция Нью-Йорка», с 2004 по 2006 год снимался в «Докторе Хоффе».
Правда, американские режиссеры в основном предлагали ему роли русских мальчиков, за спиной называя «дешевой версией Элайджи Вуда» за кудрявые волосы и миловидную внешность.
Звезда Ельчина зажглась в 2006 году, когда актер сыграл в криминальном фильме «Альфа Дог». После этого проекта актер снялся в продолжении известных боевиков («Терминатор», «Звездный путь», «Стартрек»), а также в независимых картинах: «Как сумасшедший» и «Неуловимый».
Ельчин принял участие в российском фильме «Ты и я», посвященном группе «Тату». Правда, на остальные предложения отечественных продюсеров актер смотрел прохладно. Единственное исключение артист готов был сделать для любимого режиссера Александра Сокурова.
«Я признаю русскую культуру как часть мировой — Чехова, супрематистов, Эйзенштейна. Все эти вещи одновременно и очень русские, и в то же время это уже общечеловеческий бэкграунд», — рассказывал русскому TimeOut Антон Ельчин.
Антона Ельчина не стало 19 июня 2016 года. Он стал жертвой несчастного случая. Автомобиль актера покатился с горки и задавил своего владельца.
Вадим Перельман
Голливудские проекты: «Дом из песка и тумана», «Вся жизнь перед глазами»
Еще один герой родом из СССР, который эмигрировал за границу в детстве, — режиссер Вадим Перельман. Он переехал в Канаду вместе с мамой, когда ему было 14 лет. Изучал математику и физику в Университете Альберты, а после окончания киношколы Райрсонского университета в Торонто открыл небольшую компанию Сanned Films, занимающуюся производством музыкальных клипов.
В 1990 году Перельман переехал в Лос-Анджелес, где снимал рекламные ролики, но через 13 лет переквалифицировался в кинорежиссера. На дебютный фильм его вдохновил роман Андре Дюбуса «Дом из песка и тумана»: книга посвящена близкой для режиссера теме эмиграции. Перельман лично занимался переговорами с Дюбусом, который никогда не давал прав на экранизацию своих произведений. Услышав историю жизни режиссера, писатель уступил. Стивен Спилберг был вдохновлен личностью Перельмана не меньше, поэтому согласился финансировать проект, и не ошибся: лента имела оглушительный успех и была выдвинута на три номинации «Оскар».
Следующими картинами Перельмана стали драма «Вся жизнь перед глазами» и российский телесериал «Пепел».
«Русские фильмы я смотрю как произведение искусства, американские — как развлечение. Это большая разница. Моя цель — чтобы и мои фильмы воспринимались как произведение искусства», — рассказывает режиссер в интервью сайту Mignews.
Григорий Добрыгин
Голливудский проект: «Самый опасный человек»
Вторая картина в фильмографии Григория Добрыгина — новогодняя комедия «Черная молния» — принесла актеру популярность в России.
Еще больше о Добрыгине заговорили после драмы «Как я провел этим летом», которая вошла в программу Берлинского кинофестиваля. Добрыгин удостоился высшей награды — статуэтки «Золотого медведя» за лучшую мужскую роль. Старт международной карьере был дан. В дальнейшем артист снялся в англо-немецком триллере «Четвертая власть», американской драме «Самый опасный человек», британском триллере «Черное море».
Вместе с актерской профессией Григорий осваивает режиссуру, в 2014 году на кинофестивале «Кинотавр» была показана его короткометражка «Верпаскунген», отмеченная призом Гильдии киноведов и кинокритиков, а в Театре Маяковского в Москве собирал аншлаги его спектакль «Лакейская».
Юрий Колокольников
Голливудский проект: «Игра престолов»
В детстве Юрий Колокольников много путешествовал из-за развода родителей: сын остался с мамой, которая, работая переводчиком, курсировала между США и Канадой. Этот опыт позволил Юрию выучить английский язык, что в дальнейшем сыграло не последнюю роль в его карьере.
Вернувшись в Москву, благодаря инициативе отца Колокольников оказался на пробах в фильм «Железный занавес», который стал первой лентой в карьере 14-летнего Юрия. В 15 лет он сдал школьные экзамены экстерном и поступил в Щукинское театральное училище.
Пробиться в Голливуд русский актер пробовал еще в 2000 году, но неудачно: в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке ему не нашлось никакой работы, кроме грузчика и официанта. Зато на родине Юрий получил работу в театре «Современник» и снялся в телефильме «Дети Арбата», который и принес ему популярность.
Успех в России не отбил желания прославиться за границей. Колокольников упорно продолжал участвовать в кастингах, и наконец получил эпизодическую роль в культовом сериале «Игра престолов». Герой Юры, людоед Стир, появляется в 4-м сезоне и спустя несколько эпизодов погибает в жестокой схватке.
«Наших актеров начали по-другому воспринимать. Мне кажется, скоро подрастет поколение, которое будет знать английский как русский», — рассказывает звезда русскому Interview.
Тимур Бекмамбетов
Голливудские проекты: «Особо опасен», «Аполлон 18», «Президент Линкольн: Охотник на вампиров», «Сверхъестественное в сети»
По настоянию отца-энергетика Тимур Бекмамбетов поступил в МЭИ, но так и не окончил его, увлекшись искусством. В 1982 году он начал работать художником театра «Ильхом» и на студии «Узбекфильм» в Ташкенте. Через пять лет Тимур окончательно перебрался в Москву и занялся съемкой рекламных роликов.
Мысль о кино пришла Бекмамбетову в 1994 году, тогда он снял военную ленту «Пешаварский вальс». Дебютная работа имела успех: фильм показали в США, работа завоевала приз на «Кинотавре» и премию за лучшую режиссуру на фестивале в Карловых Варах.
Имя Тимура Бекмамбетова стало известным в 2004 году после выхода «Ночного дозора». Режиссер завоевал популярность не только в России, но и в Америке: его пригласили в Голливуд для работы над несколькими проектами компании Fox. С этого момента мастер стал работать на два фронта: совмещал деятельность режиссера и продюсера в Америке («Особо опасен», «Авраам Линкольн: Охотник на вампиров», «Сверхъестественное в сети») и в России, где сочинял семейные комедии типа «Елок».
Несмотря на возможность стать исключительно американским режиссером, Бекмамбетов не согласен оставлять российскую киноиндустрию.
«Америка — это только затянувшаяся командировка. Там приятно, интересно, много людей, информации, возможностей, привлекательных проектов», — откровенничает звезда в интервью газете «Труд».
Константин Хабенский
Голливудские проекты: «Особо опасен», «Война миров Z»
Следом за лентой «Особо опасен» в портфолио Хабенского появились и другие международные проекты: европейский детектив «Шпион, выйди вон!», франко-российская драма «Распутин», британское «Черное море». Два года назад актер снялся в фильме «Война миров Z», который продюсировал Брэд Питт. Увы, съемки финального эпизода так и не вошли в полную версию картины — при монтаже сюжет изменили, и большая часть работы Хабенского была вырезана.
«Зачем разговаривать о том, как у меня происходило общение с Джоли, Питтом, Морганом Фриманом, Гэри Олдменом и с прочими людьми, с которыми я хотел познакомиться? Могу только сказать, что лишний раз убедился в том, что экран меня не обманывает: они все не только актеры, но и люди с большой буквы», — комментирует Хабенский русскому GQ.
Андрей Звягинцев
Голливудский проект: «Нью-Йорк, я люблю тебя»
Андрей Звягинцев начал с трех новелл для телесериала «Черная комната», а затем снял полнометражный фильм «Возвращение», который удостоился престижных наград по всему миру: главный приз на Венецианском фестивале, «Золотой орел» и «Ника» в России, номинация на французский «Сезар» и «Оскар».
Но самым обсуждаемым проектом Звягинцева стала лента «Левиафан». В центре повествования — история простого автослесаря из российской глубинки, борющегося с произволом чиновников. Драма разделила российских зрителей на два лагеря. Одни восхищались смелостью режиссера, его победами на Каннском фестивале, «Золотом глобусе» и номинацией на «Оскар». Другие ожесточились против мастера, назвав его чуть ли не предателем за то, что он предвзято отнесся к российской действительности и представил все это на суд американского жюри.
Несмотря на жесткую критику, Звягинцев по-прежнему утверждает, что предан российскому кино и не собирается покидать родину.
«В бюджете «Левиафана» не было и не могло быть никаких американских денег. Еще выдумывают, что я где-то там живу в лос-анджелесах и парижах. Я уже и не знаю, надо ли на это реагировать, но, наверное, надо. Наверное, стоит подсказать людям, чтобы они не завидовали моим пальмам кокосовым на берегах Майами. Нет у меня этого ничего. Всю свою жизнь я провел в России», — признается Звягинцев в интервью сайту РБК.
Андрей Кончаловский
Голливудские проекты: «Возлюбленные Марии», «Поезд-беглец», «Дуэт для солиста», «Стыдливые люди», «Танго и Кэш», «Гомер и Эдди», «Лев зимой»
Андрей Кончаловский учился в музыкальном училище при Московской консерватории, но после окончания школы всерьез задумался о кино и поступил во ВГИК на режиссерский факультет. Его первые работы были сняты по Чехову и Тургеневу и привлекли внимание европейских критиков.
Международное признание пришло с лентой «Романс о влюбленных», которая получила гран-при фестиваля в Карловых Варах. В период железного занавеса, когда многие темы в СССР оставались под запретом, Кончаловский уехал в Голливуд, где снял несколько фильмов («Танго и Кэш», «Гомер и Эдди»). Десятилетний американский период закончился возвращением на родину в 90-м году: слишком чужой оказалась реальность зарубежного кино, к тому же в России намечались серьезные сдвиги. Тем не менее, Кончаловский продолжил снимать иностранные проекты, что вновь принесло награды. Его мини-сериал «Одиссея» получил «Эмми», «Дом дураков» — гран-при Венецианского кинофестиваля, «Последнее воскресенье» — две номинации на «Оскар».
Кончаловский активно пробует себя на телевидении, работая для ведущих российских каналов, и ставит спектакли в театрах по всему миру.
Одна из последних киноработ Кончаловского — «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» — снова вызвала интерес за рубежом. Картина получила «Серебряного льва» — главный приз Венецианского фестиваля.
Сергей Бодров-старший
Голливудский проект: «Седьмой сын»
В 1974 году Сергей Бодров закончил сценарный факультет ВГИКа. Его первыми работами стали «Непрофессионалы», «Катала», «Я хотела увидеть ангелов». Одной из самых известных лент Бодрова стал «Кавказский пленник», удостоенный в 1999 году «Ники» как лучший фильм.
В конце 90-х режиссер переехал в Америку, где смог реализовать ряд международных проектов. Он долго вынашивал идею экранизации истории о великом Чингисхане, и в 2007 году картина, снятая совместными усилиями России, Германии и Казахстана, увидела свет. Драма не только получила шесть номинаций на премию «Ника», но и позволила голливудским компаниям пристальнее присмотреться к творчеству Сергея Бодрова. Позже ему поручили съемки американского блокбастера «Седьмой сын», звездами которого стали Джулианна Мур и Джефф Бриджес.
«Я не американский режиссер. Я русский режиссер, который работает в Африке, Америке, Азии. Просто Америка — это такая страна, что если ты придумал что-то крутое или снял хорошее кино, тебя сразу заметят», — рассказывает режиссер в интервью газете «Комсомольская правда».