ришад шафи барабанщик биография

Новости шоу бизнеса и музыки NEWSmuz.com

Музыкальный материал «Гунеша» представлял собой джаз-рок с сильным восточным этно-привкусом, основанный на сложных нечетных размерах туркменских фольклорных ритмов, которые Ришад перекладывал в виртуозные соло.

В свое время «солнечный» коллектив объездил Восточную Европу (Польша, Чехословакия, Германия, Венгрия), побывал и в экзотических странах Азии и Африки (Вьетнам, Лаос, Монголия, Афганистан, Сенегал, Мозамбик, Гвинея и даже Острова Зеленого Мыса, ныне Кабо-Верде).

Несмотря на то, что в начале 90-х «Гунеш» распался, музыканты установили традицию праздновать юбилеи группы, собирая ее бывших участников по всему миру, и давать по этому поводу отчетный концерт, вынося на суд приглашенных созданные им в течение последних лет проекты.

В 2000 году, когда группе исполнилось 30 лет, Ришад осуществил свою давнюю мечту и выпустил диск «Песни без слов». Песенные мелодии, написанные им в стиле «Евровосток» с элементами поп-, рок-музыки и джаза, подбирались соответственно характеру каждого исполнителя и поэтому получились неповторимыми и яркими, понятными людям, говорящим на любом языке. «Голос — это инструмент, и только истинный музыкант может донести глубину своих чувств через пение без слов», — говорит Ришад.

Шафи, знакомый поклонникам в образе седовласого хиппи в пестром платье, с медным чайником за поясом, достаточно давно жил в Москве, но в афишах все выступления, как отмечали его друзья, анонсировал как концерт музыканта из Туркменистана. При нем всегда был туркменский ковер, который он расстилал под ударной установкой.

Знаменитый барабанщик Ришат Шафи скоропостижно скончался 4 ноября на 57-м году жизни. Сердце музыканта остановилось во время очередной тренировки сборной футбольной команды звезд эстрады и политиков, игроком которой он являлся

Источник

Ришад Алексеевич Шафи

Место рождения

СССР, Ашхабад

Место смерти

Россия, Москва

Содержание

[править] Биография

Родился в г. Ашхабад (Туркменская ССР) 21 июля 1953 г. Родители — Шафиев Алексей Захарович и Джафарова Сона Алиевна, бабушка Щамси, старшая сестра Шейда, старший брат Вагиф и младший Нариман. Барабанами увлекся с 4 лет.

1974 год Начинается работа в музыкальном коллективе в ресторане отеля. А уже через полгода призыв в армию, служба во Внутренних войсках, в Полковом Духовом Оркестре. По рекомендации Мурада Садыкова (на тот момент солиста виа «Гунеш») Ришад получает официальное разрешение для продолжения работы в ансамбле.

Появление Ришада, повлияло и изменило музыкальное направление «Гунеша», репертуар группы, который на тот момент состоял из советских и туркменских песен. Благодаря Ришаду группа стала джаз-роковой.

Далее было выступление на Зарубежном Фестивале «Зелена Гура» и последовавшее приглашение в Варшаву для съёмок музыкального фильма концерта группы. Съёмки проходили во 2-ой студии.

Следующим было представление на Болгарском Фестивале «Золотой Орфей» с трансляцией по всем телевизионным каналам.

В последующие годы с группой «Гунеш» побывал как в Восточной Европе (Чехословакия, Германия, Венгрия), так и в странах Азии и Африки (Вьетнам, Лаос, Монголия, Афганистан, Сенегал, Мозамбик, Гвинея и Острова Зеленого Мыса, ныне Кабо-Верде).

Музыкальный материал представлял собой джаз-рок со стильным восточным этно-привкусом, основанный на сложных нечетных размерах туркменских фольклорных ритмов, которые Ришад перекладывает в соло.

Помимо гастролей по зарубежным странам, выступал на территории СССР. В том числе на джазовых фестивалях в Ереване («Панорама» 1986 г.), Бишкеке, Донецке(«X юбилейный» 1988 г.), Москве и Ашхабаде, а также на Всесоюзном фестивале популярной музыки в г. Ереване (1981 г.) награждён дипломом: лучший барабанщик и ценным подарком.

Благодаря своему шоу Ришад находится в поле зрения средств массовой информации. Это позволило появляться на телеэкранах, в том числе и в первых совместных проектах советского телевидения и западных телекомпаний («Лестница Якоба — Утренняя Почта», советско-американская программа «Счастливого полета» и др.)

1976 год Утверждён в должности СОЛИСТА виа «ГУНЕШ» при Государственном Комитете по телерадиовещанию.

1988 год Приказом Министерства Культуры назначен музыкальным руководителем группы «Гунеш».

1985 год Участвовал в открытии Съезда Союза Композиторов СССР, выступив в Театре Эстрады перед залом композиторов.

Работал с Туркменским обществом «Красного креста и полумесяца» и награжден медалью Пирогова.

1990 год По приглашению Министерства культуры Азербайджана и лично Поллада Бюль Бюль Оглы находился в составе жюри популярного песенного фестиваля «Одлар юрду»

1991 год Окончил Государственный Педагогический Институт Искусств с присвоением квалификации: концертный исполнитель, артист оркестра, преподаватель по специальности: ударные инструменты.

1992 год Приглашён как специальный гость в Турцию, в г. Мерсин на Международный музыкальный фестиваль, где лично был награждён памятной статуэткой.

Преподавал в Туркменской Национальной Консерватории по классу ударных инструментов. В дальнейшем, был избран на должность старшего преподавателя кафедры эстрадного искусства.

1993 год Уехал в Германию, там принял участие в записи диска с музыкантами из США, Англии и Германии.

1994 год Гастролировал по Китаю.

1995 год Ришад создал мюзикл-сказку «Волшебный халат» (одноимённое название с его изобретением). На главные Ришад пригласил звёзд эстрады. Заявив о себе как композитор, Ришад написал музыку для мюзикла и сыграл в нем главную роль, представив свое изобретение «Волшебный халат».

1997 год Имеел официальный статус барабанщика RenTV.

На джазовом фестивале «Евразия» в Оренбурге, Ришад с огромным успехом впервые представил свою сольную программу.

Сентябрь 1997 в рамках празднования 850-летия Москвы на Красной Площади состоялось музыкальное представление «Наша древняя Столица», для участия в котором режиссер Андрей Кончаловский пригласил Ришада как главное действующее лицо.

21 сентября того же года в Москве впервые состоялось супершоу барабанщиков «Zildjian Day In Russia». Несколько десятилетий раз в год это шоу проходит в одном из крупнейших городов мира. Его проводит Арман Зилджан, президент старейшей и крупнейшей в мире компании по изготовлению музыкальных тарелок, приглашая к участию сильнейших барабанщиков мира. В московском шоу с американской стороны участвовали Dennis Chambers и Gregg Bissonette, а Россию представлял Ришад Шафи.

1999 год Сотрудничает с Компанией «Богема Мьюзик». Благодаря этому Ришад издал 2 легендарные пластинки: «RISHAD SHAFI PRESENTS GUNESH» и «45 градусов В ТЕНИ»(двойной) Провел презентацию «WORLD DRUMS SHAFI SHOW» на одном из фестивалей компании.

19 декабря 2000 Ришад собрал бывших гунешевцев и устроил для них шоу в Москве в Центральном Доме кинематографистов. Ришад организовал музыкальное действо с лазерным шоу, которое длилось четыре с половиной часа. Было приглашено более тысячи представителей творческой интеллигенции и был преподнесен в подарок его первый (занесённый в Книгу рекордов Планеты) альбом «ПЕСНИ БЕЗ СЛОВ 2000», который в этот вечер на сцене представляли звёзды, участвовавшие в проекте Ришада Шафи. Проект Ришада «СОТВОРЕНИЕ МИРА» в этот вечер был представлен лучшими музыкантами из ряда стран. Также были представлены номера из «БАРАБАННОГО ШАФИ ШОУ»

Валентин Юдашкин пропустил весь показ своей коллекции «Евровосток-2001» через выступление Ришада, разместив его с ударной установкой в специально построенном шатре.

1998 год Выступление на XII церемонии вручения Премии Российской Академии киноискусства «Ника», где ошеломил гостей тем, что по замыслу Юлия Гусмана, со своей установкой был размещен над экраном.

На следующий год выступал на закрытии XXI Международного Московского кинофестиваля.

2004 год Ознаменован работой в мюзикле «We will rocr you».

Ноябрь 2004 Выступление с диджеямим в Берлинском Доме на презентации модного журнала «Night People».

На праздновании 300-летия Санкт-Петербурга было выступление с известными представителями музыки перед политической элитой — президентами ряда стран мира.

DRUMS SHAFI MEGA SHOW на спортивных мероприятиях:

Шоу олимпийских Чемпионов по синхронному плаванию 2004 World figure skating championships 2005

Фестиваль ледяных скульптур «Олимпийская симфония»

Первый Российский форум боевых искусств

Сентябрь 2005 Открытие и закрытие Международного Кинофестиваля «Меридианы Тихого»

Январь 2006 Шоу на вручении первой Профессиональной Премии за достижения в области продвижения Российского Кино.

Апрель 2006 На Форуме творческой интеллигенции государств-участников стран СНГ.

24 сентября 2006 Выступил на открытии X международного фестиваля телевизионных программ и фильмов «Золотой бубен» в Ханты-Мансийске.

Май 2006 на MUSICFESTe состоялся мастер-класс.

Имеет звание Почётного Гражданина Хо Ши Мин, Медаль Дружбы Вьетнама, Медаль республики Мозамбик.

Награждён Почётной Грамотой за большую работу по интернациональному и эстетическому воспитанию населения и Дипломом за вклад в развитие музыкального образования, сохранение культурного наследия России и укрепление международных культурных связей.

Сентябрь 2006 Ришад подписал соглашение [1] с ведущей компанией по производству барабанных аксессуаров Pro-Mark, на изготовление фирменных палочек с автографом маэстро.

[править] Смерть

Ришада Шафи умер во время еженедельной футбольной тренировки команды «Старко» 4 ноября 2009 году. Его тело покоится на Богорогодском (новом) кладбище, Московской обл., Ногинского района, д. Тимохово, могила вблизи часовни.

[править] Музей

«DRUMS SHAFI MEGA SHOW».

Ришад Шафи разработал новую систему и сконструировал именную ударную установку, которая, в составе единой коллекции Ришада Шафи в данное время хранится в фондах Государственного Музея Музыкальной культуры им. М. И. Глинки.

Планировалось, что она в мае месяце 2010 года будет полностью восстановлена и собрана по эскизам Ришада Шафи и представлена в постоянной экспозиции Музея.

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

—Метки

Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Герой эпохи: Ришад Шафи

Визитной карточкой виртуозного музыканта Ришада Шафи стали, по общему мнению, его виртуозные барабанные соло, необъяснимое обаяние и неповторимая харизма. Так отзываются о нем почитатели его таланта и все, кто встречался с ним по жизни. Более двух десятков лет он был лидером музыкального коллектива «Гунеш», получившего широкую известность ещё в нашумевшем рок-фестивале в Тбилиси в 1980 году. Ришад был признан тогда лучшим нашим ударником. Потом его будут признавать одним из лучших — уже во всем мире. А ещё… Впрочем, разве в двух словах перечислить всех его заслуг? Рассказ об этом поистине уникальном музыканте не уложишь в узкие рамки наград и званий — уж слишком яркой была его творческая жизнь в отпущенные полвека и шесть лет.

Солнечный человек с Каспия

Родился он в Ашхабаде. Этот солнечный город стал малой родиной и для любимого многими артиста Леонида Филатова. Только Ришад родился на семь лет позже — в 1953 году. Родители будущего музыканта — Шафиев Алексей Захарович и Сона Алиевна. Не удивляйтесь: Шафиев — настоящее имя Ри́шада Алексеевича, которое потом, как у многих артистов и музыкантов, сократится до Шафи.

Барабанами Ришад увлёкся с четырёх лет. По его воспоминаниям, случилось это с ним неожиданно, как вспышка молнии. На городском празднике он услышал барабан и буквально упал в обморок. С этого момента он «потерял покой», и обрёл его только после того, как старший брат купил и подарил ему барабан — понятно, что пока ещё только пионерский, купить который больших денег не стоило, как и любую школьную вещь.

Обморок списали на жару — упало давление, не стало притока крови к голове, а отсюда и кислородное голодание — так, наверное, решили. А могли бы и вспомнить, что многие великие музыканты в детстве падали в обморок от избытка чувств, тех самых — которые и определяют в будущем страстную натуру исполнителя-виртуоза, каким, к примеру, был легендарный Паганини. Возможно, что в случае с юным Шафи главным «пусковым механизмом обморока» был именно сильный эмоциональный стресс: иначе как объяснить, что после этого случая он уже не расставался с барабанами.

Музыкант в последние годы жизни много репетировал с подрастающим поколением

Как известно, задача барабанщика в музыкальном коллективе — создание ритмического рисунка (совместно с бас-гитарой и клавишными). Помимо этой своей основной функции барабанщик украшает мелодию, используя тарелки или барабанную дробь. Всем этим премудростям учат в музыкальной школе. Но дожидаться, когда его всему этому научат, Ришад не стал. В ход пошли крышки от кастрюль, металлическая военная кружка, которая сохранилась у отца после фронта, и порой даже обычные спальные подушки, которые он колотил так, что летели перья.

Со временем его коллекция, конечно, пополнилась пусть и малым, но настоящим барабаном и тарелками. И тогда он начал давать свои первые «концерты». Уходя из дома, родители, как правило, запирали сынишку на ключ, чтоб не шатался по улицам, и он своих первых зрителей-сверстников с улицы «запускал» через балкон — залазили они по связанным простыням. А после семи лет начались его настоящие «академические» занятия во Дворце Пионеров. Там при духовом оркестре создали эстрадный ансамбль, и ему доверили играть на настоящей барабанной установке, на которой ноги его ещё не доставали до педали.

Предположительно тот самый Дворец пионеров

Ему повезло, что родился он в столичном городе, что был там Дворец пионеров с различными кружками. Возможно, что рядом с ним, но только в театральном кружке, делал свои первые шаги в искусстве и Леонид Филатов. Дворцы пионеров были в те годы центром культуры, и не зря их называли дворцами. Когда-то действительно в этих шикарных зданиях проживали самые высокие вельможи, а потом здания отдали детям, а финансирования в те годы хватало, чтоб в каникулы совершали будущие музыканты и артисты самые дальние поездки — вплоть до Москвы. Как вспоминает эти годы Ришад Шафи, каждый год в августе они уезжали в Москву и давали там несколько концертов, как правило — в Парке культуры и отдыха имени Горького.

С пятнадцати лет Ришад стал играть в школьной гитарной группе. После школы поступил в музыкальное училище по классу ударных инструментов. Был при училище эстрадный коллектив с довольно изысканным для подростков репертуаром — Tom Jones, гр.»Chicago», гр.»Earth, Wind & Fire». А с 1974 года начинается его профессиональная работа — в музыкальном ансамбле одного из ресторанов города, из которого подросшему Ришаду была уготовлена прямая дорога в армию.

Армейская жизнь не миновала многих музыкантов. Правда, и служба была у них особая — как правило, в так называемых музыкальных ротах. Брали туда с любым музыкальным образованием, или даже без него — лишь бы на деле умел играть на музыкальном инструменте, чтоб достойно представлять часть в составе ансамбля на различных смотрах. За границей, говорят, с этим дело куда сложнее. Взять, к примеру, знаменитого Йоханна Хёльцеля, более известному под сценическим псевдонимом Фалько. Будущий исполнитель, занявший верхнюю строчку в хит-параде США с песней на немецком языке, служил в армии в обычных боевых войсках, и это не смотря на то, что его называли в детстве «маленьким Моцартом», поскольку играл на пианино с четырёх лет. Ришаду повезло больше, чем немецкому вундеркинду. Он служил в музыкальной роте, а точнее — при полковом духовом оркестре. А потом, по рекомендации М. Садыкова — в то время солиста ВИА «Гунеш» — вливается в этот музыкальный коллектив, созданный в 1970 году в Ашхабаде при туркменском госкомитете по телерадиовещанию.

Творчество в группе

Репертуар группы, на тот момент состоял из советских и туркменских песен, но благодаря Ришаду акцент стал постепенно смещаться в сторону джаза и рока. Результат, как говорится, не замедлил сказаться: первое выступление на зарубежном фестивале «Зелена Гура» — и успех, после которого — поездка в Варшаву, куда их пригласили для съёмок в музыкальном фильме. Кстати, съёмки проходили в престижной по тем временам студии, где до них записывались группы «ABBA» и « BoneyM».

Выступление группы «Гунеш». Предположительно на Голубом огоньке

Наш национальный ансамбль стал востребован за границей. Почти сразу последовало приглашение на «Золотой Орфей». А потом наступил и первый личный успех в родной стране — на нашумевшем рок-фестивале «Тбилиси-80», где Ришада признали лучшим барабанщиком, отметив его «яркую музыкальную индивидуальность».

Его музыкальный материал, будут писать о нём критики, представляет собой джаз-рок со «стильным восточным этно-привкусом, основанный на сложных размерах туркменских фольклорных ритмов», которые Ришад «перекладывал в виртуозное соло». Именно это будет так восхищать зрителей, где бы не выступали музыканты — от Германии до Лаоса. А душой, руководителем и несомненным лидером группы стал Ришад Шафи (в те годы его фамилия писалась на афишах ещё как Шафиев) — колоритный барабанщик-шоумен с белозубой улыбкой, поражающий публику игрой на уникальной установке из десятков барабанов, тарелок и прочих звучащих предметов.

Ришад Шафи. Выступление 1980 года

Нужно ли родиться в нейтральных водах, чтоб слыть гением

Однажды в 1990 году он приедет с ансамблем в Азербайджан. Приедут они по приглашению Министерства культуры. Здесь он «признается» своему другу Поладу Бюльбюль-оглы, что это уже не «первое его посещение Баку». Что в графе о месте его рождении вполне даже мог стоять — Азербайджан. И рассказал очередную занимательную историю из своей биографии, на которые ему так «везло» в детстве.

Харизматичный Ришад Шафи

… Родители его были в гостях у знакомых в Баку, когда подходил срок ему родиться. Уже планировали, в какую больницу лечь тут, когда неожиданно принесли срочную телеграмму из Ашхабада: бабушка в тяжёлом состоянии, срочно приезжайте. Посчитали, что за три дня плавания по тихому Каспию ничего не случится и всё будет нормально. Однако в первые часы плавания поднялась невообразимая буря.

Жизнерадостный Ришад Шафи

«Пароход стало сильно качать, болтать из стороны в сторону. Мама сильно перепугалась, и у неё начались схватки. К моему счастью, — рассказывал Ришад, — на пароходе оказалась семья врачей, и это спасло и меня и маму». А стоило ему родиться, шторм как по волшебству, тут же стих. Так в нейтральных водах Каспия, едва не погибнув, и едва не став земляком известного Полада Бюльбюль-оглы, родился не менее знаменитый туркменский рок-джаз музыкант, который то ли в шутку, то ли всерьёз будет называть себя именно так — сыном Каспийского моря.

Более двадцати лет будет длиться его карьера в составе джаз-роковой группы «Гунеш» (в переводе — Солнце). А после того, как в начале 90-х «Гунеш» окончательно распадётся (и как тут не провести аналогию со Стингом?), начнётся очередной творческий скачок её ведущего музыканта Ришада Шафи.

Источник

Солнечный барабанщик (45 фото + 1 тянучка + 11 видео)

Ришад Алексеевич Шафи (в «советской транскрипции» — Шафиев) родился в Ашхабаде (ТуркССР) 21 июля 1953 года в семье Алексея Захаровича Шафиева и Соны Алиевны Джафаровой. В семье были ещё дети – старшие сестра Шейда и брат Нариман (заслуженный тренер СССР по борьбе, кстати), и младшие — Вагиф, Юнуф и Вахид (это ещё не считая порядка 300 родственников разной степени «дальности», проживающих на территории Ирана).

Сам Ришад любил рассказывать историю о том, что он — «сын Каспийского моря», так как появился на свет в нейтральных (Азербайджан – Туркмения) водах Каспия, по дороге из Баку в Ашхабад, когда родители возвращались на пароходе со свадьбы папиного друга Али и попали в шторм на 8-м часу поездки. Называл даже имя медсестры – Иванова Татьяна Викторовна – которая приняла роды (после чего сразу же тучи развеялись и вышло солнце!)

Он был любимым сыном мамы. Когда ему исполнилось 4 года, Ришад пошёл с родителями на день города и, наблюдая за выступлением музыкальной группы, просмотрев соло барабанщика, упал в обморок. Очнувшись уже дома, сразу же попросил купить барабан. Первый барабан – пионерский – ему подарил старший брат. С этого момента он с ним не расставался. Хотя, опять же, сам шутил: «Мама была на 8 месяце беременности, как вы все догадались, там был я. С маминых слов, уже тогда я отбивал и лихо играл разные ритмы в её животике, не давал отдохнуть. Это был мой первый кожаный барабан» (из воспоминаний Р. Шафи)

Первую свою «установку» он собрал дома: вместо «томов» были книги: 2 маленькие книжки — высокие «том-томы», 2 толстые — низкие, вместо «тарелок» — крышки от кастрюль, металлическая солдатская кружка, сохранившаяся у отца с войны — служила «ковбэлом». Барабаны заменяли подушки, которые часто пробивались насквозь и повсюду разлетались перья.
«В 7 лет начались мои занятия во Дворце Пионеров. Вскоре при духовом оркестре создали эстрадный, где я играл на чешской белой установке, что было очень престижно, хотя ноги ещё и не доставали до педали. Выступая на праздниках и танцах для старшеклассников, мы стали кумирами. Затем объединились танцевальные и музыкальные кружки. Программа была составлена для концертов по городам СССР. Каждый год в августе, мы приезжали в Москву и давали по 5 концертов в Парке Горького. В 15 лет меня с другом пригласили в школьную группу, которая играла гитарную музыку, назвали группу Ритм и начали давать первые концерты по билетам. После школы я поступил в музыкальное училище по классу ударных инструментов. При училище создали эстрадный коллектив. Играли репертуар Tom Jones, Chicago, Earth, Wind & Fire» (из воспоминаний Р. Шафи)

Олег Королёв (справа) и Мурад Садыков, 1970 год.

В ансамбль вошли второй солист Э. Аннаев и вокальное трио в составе: В. Мамедов (тенор), Х. Мамедов (баритон), И. Агаханов (бас). Коллектив по составу представлял собой типичный по тем временам ВИА, сориентированный на исполнение туркменских народных песен и песен профессиональных туркменских и советских композиторов-академистов, членов Союза композиторов СССР.

К концу 1970-х гг. стиль и манера исполнения группы стали более или менее определяться. Это были развёрнутые вокально-инструментальные композиции блочного, сюитного типа с вкраплениями сольных импровизационных квадратов. Ладо-ритмическая основа композиций ориентировалась на Восток. Первыми экспериментальными произведениями такого типа были композиции — «Кушт-депты» (национальный туркменский танец), «Кечпелек»/Keçpelek (Баллада о судьбе) и «Ритмы Кавказа» (попурри на тему национальных песен).

К моменту приглашения Ришада (уже после ухода в 1976 году из коллектива Олега Королёва), в ансамбль были приняты 2 высокопрофессиональных джазовых музыканта — А. Стасюкевич (труба) и Станислав Морозов (тенор-саксофон). С их приходом духовая группа Гунеш увеличилась до квартета. Таким образом, ансамбль состоял из следующих музыкантов: В. Потупа (вокал), Ш. Бяшимов (вокал, клавишные), А. Королёв (бас-гитара), И. Гордеев (перкуссия, вибрафон), Михаил Логунцов (электрогитара), Ст. Морозов (саксофон), А. Стасюкевич (труба), Р. Галимов (саксофон-альт, тенор), Ю. Алиев (тромбон). А так же Шафиев, который в 1976 году был утверждён в должности солиста ВИА Гунеш при Государственном Комитете по телерадиовещанию.

Судьбоносное, как показало время, появление Шафи, повлияло и полностью изменило музыкальное направление группы, репертуар которой, на тот момент, состоял из советских и туркменских песен. Благодаря Ришаду, Гунеш стал стильной джаз-роковой группой. Чему так же способствовал приход в группу высококлассного джазового музыканта, саксофониста, скрипача и аранжировщика Ст. Морозова. Группа ещё более подняла инструментально-исполнительскую планку.

Следующим шагом было представление коллектива на международном фестивале эстрадной песни «Золотой Орфей»/Златният Орфей (Солнечный берег/Слънчев бряг, НРБ) с трансляцией по всем ТВ-каналам.

Первый же крупный успех на родине пришёлся на нашумевшем рок-фестивале «Тбилиси-80», на котором Ришад был отмечен специальным дипломом, как лучший барабанщик.
В 1981 году Королёв возвращается, и вновь становится музыкальным руководителем. За это время музыканты выросли профессионально. Группа приобрела широкую известность в СССР.
В августе 1982 года Гунеш присудили звание «Заслуженный художественный коллектив Туркменской ССР», а Садыкову — звание «Народный артист Туркменской ССР».

И как следствие этого — успешное выступление на зарубежном международном музыкальном фестивале «Зелёна Гура» (Zielona Góra/Зелёная гора, ПНР) и внезапно последовавшее за этим приглашение в Варшаву, для съёмок музыкального фильма-концерта группы. Съёмки проходили во 2-ой — «музыкальной» — студии, в которой ранее снимали, к примеру, выступления Tom Jones, ABBA, Boney M.

В том же 1982 году Королёв налаживает отношения с художественным руководством Госконцерта СССР, и в апреле 1983 года Гунеш отправляют в заграничную гастрольную поездку в Восточную Европу (ЧССР, ГДР, ВНР), а затем и в страны Азии и Африки (Вьетнам, Лаос, Монголия, Афганистан, Острова Зелёного мыса (ныне — Кабу-Верде), Гвинея-Бисау, Сенегал, Сьерра-Леоне).

В 1983 году на ВФГП «Мелодия» в Москве, была произведена запись на винил новой музыкальной программы ансамбля. Грампластинка под названием «Вижу землю» вышла в 1984 году (выпущена 4-я отделениями «Мелодии»: Московским, Ташкентским, Тбилисским и Рижским).

Диск произвёл на музыкантов Союза большое впечатление новизной, неподражаемой оригинальностью и высоким профессиональным исполнением. Звукорежиссёру «Мелодии» Р. Рагимову присудили 1-ю премию за лучшую звукозапись года, премировав турпутёвкой в ЧССР.
Музыкальный материал группы представлял собой джаз-рок со стильным восточным этно-привкусом, основанный на сложных нечётных размерах туркменских фольклорных ритмов, которые Шафи перекладывал в виртуозные барабанные соло.

Помимо гастролей по зарубежным странам, Гунеш много выступал на территории СССР. В том числе на джазовых фестивалях в Ереване («Панорама», 1986), Бишкеке, Донецке («X Юбилейный», 1988), Москве и Ашхабаде, а так же на Всесоюзном фестивале популярной музыки в Ереване (1981), где Шафи был награждён дипломом «Лучший барабанщик» и ценным подарком.

Благодаря яркой индивидуальности своего барабанного шоу, Ришад постоянно находился в поле зрения СМИ. Это позволяло часто появляться на телеэкранах, в том числе и в первых совместных проектах советского телевидения и западных телекомпаний («Лестница Якоба — Утренняя Почта», советско-американская программа «Счастливого полёта» и др.)

В 1985 году Шафи принял участие в открытии Съезда СК СССР, выступив в Театре Эстрады перед полным залом маститых композиторов. А так же выступил на I Международном Фестивале «Голос Азии»/Азия дауысы (Алма-Ата, КазССР), на котором снова был отмечен специальным призом.
А в 1988 году, приказом Министерства культуры СССР, Ришад был назначен музыкальным руководителем группы Гунеш.

По приглашению МК Азербайджана и лично Министра культуры АзССР Полада Бюльбюль-Оглы, в 1990 году Шафи находился в составе жюри популярного песенного фестиваля «Одлар юрду»/Страна огней.

В 1991 году Ришад окончил Государственный Педагогический Институт Искусств при МПГУ, с присвоением квалификации «концертный исполнитель, артист оркестра, преподаватель по специальности: ударные инструменты».
В следующем – 1992 году, музыкант был приглашён в качестве специального гостя в г. Мерсин (Турция) на Международный музыкальный фестиваль/Mersin Uluslararası Müzik Festivali, где был награждён памятной статуэткой.
Преподавал в Туркменской Национальной Консерватории по классу ударных, где в дальнейшем, был избран на должность старшего преподавателя кафедры эстрадного искусства.

В 1993 году, в Германии, Шафи принимал участие в записи совместного диска с музыкантами из США, Англии и Германии. Гастролировал по Китаю.

В 1995 году Ришад создал мюзикл-сказку «Волшебный халат» (одноимённое название с его изобретением – уникальной музыкальной «установкой»). Заявив о себе, как о композиторе, он написал всю музыку к спектаклю и сыграл в нём главную роль, представив попутно то самое своё изобретение – «Волшебный халат».

В 1997 году в Оренбурге, на международном джазовом фестивале им. Ю. Саульского «Евразия», Ришад с огромным успехом впервые представил публике свою сольную программу.
В начале сентября того же года, в рамках празднования 850-летия Москвы, на Красной Площади состоялось музыкальное представление «Наша древняя Столица», для участия в котором режиссёр шоу Андрей Кончаловский пригласил Шафи, как главное действующее лицо.

А 21 сентября в Москве впервые состоялось супершоу барабанщиков в рамках мастер-класса «Zildjian Day In Russia». Уже несколько десятилетий раз в год это шоу проходит в одном из крупнейших городов мира. Его до последнего времени проводил лично Арманд Зилджиан (1921-2002) – президент старейшей и крупнейшей в мире компании по изготовлению музыкальных тарелок, приглашая к участию сильнейших барабанщиков мира. В московском шоу с американской стороны участвовали Dennis Chambers и Gregg Bissonette, а Россию представлял Ришад Шафи.

В 1998 году барабанщик выступил на XII-й церемонии вручения Премии Российской Академии киноискусства «Ника», где ошеломил гостей тем, что по замыслу постановщика — Юлия Гусмана, был размещён со своей установкой прямо над экраном. На следующий год выступал на закрытии XXI Международного Московского кинофестиваля (ММК).

В 1999 году, благодаря сотрудничеству с компанией «Богема Мьюзик», Ришад издал 2 сольные пластинки: «Rishad Shafi Presents Gunesh» и «45 градусов в тени» (двойной). И произвёл настоящий фурор — презентацию «World Drums Shafi Show», на одном из фестивалей компании.

19 декабря 2000 году Шафи собрал бывших гунешевцев и устроил для них шоу в Москве в ЦД кинематографистов, которое длилось 4,5 часа. Ришад пригласил более 1000 представителей творческой интеллигенции — известных и популярных личностей, которым преподнёс в подарок свой первый эксклюзивный (занесённый в Книгу рекордов Гиннесса) альбом «Песни Без Слов-2000», который в этот вечер на сцене представляли звёзды, участвовавшие в международном проекте Шафи. В нём он хотел представить всю музыкальную «историю» мира. Глубоко философский проект «Сотворение Мира» в этот вечер представляли лучшие музыканты из многих стран: более 30 исполнителей на традиционных народных инструментах разных стран и вокалистов, владеющих древними техниками пения, которых объединили ритмы барабанов Ришада. Ну, а долгожданным сюрпризом стал фейерверк из номеров всепоглощающего «Барабанного Шафи-шоу».

Ришад всегда способствовал созданию совместных проектов с талантливыми, но, как правило, «не раскрученными» музыкантами, и как результат — их презентации на своих концертах, а в дальнейшем — и записи дисков.

Валентин Юдашкин пропустил весь показ своей коллекции «ЕвроВосток-2001» через выступление Шафи, разместив его с ударной установкой в специально построенном для него шатре.
2004 год был ознаменован для Ришада участием в русской версии мюзикла «We will rock you», основанного на песнях группы Queen.
Также, в ноябре того же года выступал совместно с ди-джеями в ТДК Берлинский Дом на презентации модного журнала «Night People».

Ещё одно значительное событие в творчестве музыканта — 300-летие Северной Столицы, и выступление с легендарными представителями мировой музыки перед политической элитой — приглашёнными на праздник президентами стран мира.

Основанный Ришадом проект Drums Shafi Mega Show («Барабанное мега-шоу Шафи») принимал участие во многих культурных и спортивных мероприятиях: Шоу олимпийских Чемпионов по синхронному плаванию/World figure skating championships (2004), Фестиваль ледяных скульптур «Олимпийская симфония» (2005), l-й Российский форум боевых искусств (2005), открытие и закрытие Международного Кинофестиваля «Меридианы Тихого» (2005), вручение l-ой Профессиональной «Премии за достижения в области продвижения Российского Кино» (2006), Форум творческой Интеллигенции государств-участников стран СНГ (2006), открытие X международного фестиваля телевизионных программ и фильмов «Золотой бубен» в Ханты-Мансийске (2006), мастер-класс на Фестивале Музыкального Образования MusicFest (2006).

В сентябре 2006 года Ришад подписал соглашение с ведущим мировым производителем барабанных аксессуаров — американской компанией Pro-Mark Drumstick (Хьюстон, Техас), на изготовление фирменных барабанных палочек с автографом маэстро.

В разные годы ему было присвоено звание Почётного Гражданина г. Хо Ши Мин (Вьетнам), вручены Медаль Дружбы Вьетнама, Медаль Республики Мозамбик. Также Ришад был награждён Почётной Грамотой за большую работу по интернациональному и эстетическому воспитанию населения и Дипломом за вклад в развитие музыкального образования, сохранение культурного наследия России и укрепление международных культурных связей.

Музыкант тесно сотрудничал с Туркменским обществом «Красного Креста и Полумесяца», награждён Общественной медалью Н.И. Пирогова — за помощь ветеранским и общественным организациям и союзам медицинского профиля.
При всех заслугах Шафи — был человеком совершенно не тщеславным, лишённым пафоса.

Любил футбол. Входил в основной состав звёздной команды «Старко». Увлечение футболом и стало роковым для музыканта — Ришад Шафи умер от острой сердечной недостаточности во время еженедельной тренировки «Старко» 4 ноября 2009 года.
Его тело покоится на Богорогодском (новом) кладбище, Ногинского района Московской области, с. Тимохово, рядом с часовней.

Шафи — основоположник и автор вокально-инструментального цикла в жанре современной музыки с участием звёзд и музыкантов России и Туркмении «Песни без слов», а также основоположник, автор идеи и создания международного проекта «Сотворение мира», в котором впервые объединил Восток с западной и индийской культурой, на основе нечётных размеров своих сложных ритмических рисунков, соединив корневую и современную музыку. Основатель собственной техники игры, школы сложных ритмов, системы расстановки ударной установки, и даже системы посадки за ней.

Джаз-роковое звучание его коллектива, его медно-духовая группа, фантастическая игра Ришада стали для многих слушателей откровением. Многие музыканты мира, включая Питера Гэбриела, считали его лучшим барабанщиком современности.
Шафи был не только выдающимся музыкантом, но и изобретателем, конструктором и постановщиком шоу. Он неоднократно попадал со своими изобретениями в Книгу рекордов Гиннесса.

Ришад разработал революционную систему и сконструировал самую большую в мире Гигантскую, не имеющую аналогов в мире Эксклюзивную Именную Ударную Установку, которая, в составе «Единой коллекции Ришада Шафи», в данное время хранится в фондах Государственного Музея Музыкальной культуры им. М.И. Глинки.

В 2010 году в коллекцию были переданы и представлены в экспозиции: уже упомянутая «Гигантская установка Р. Шафи», которая, наряду с современными инструментами ведущих американских фирм «DW» и «TAMA», включает традиционные инструменты стран Востока: дарабукка, пакхавадж, мриданг, нагара, табла, муюй, дойры и различные бубны, в том числе шаманские; конструкции других барабанных установок, именные барабаны мастера; сценические костюмы; записи его музыки; проекты, сочинения, черновики и рукописи; фото и видеотека, а также другие музыкальные инструменты и оборудование, которые использовал маэстро в своём творчестве и концертной деятельности.

Большинство музыкальных инструментов представляет собой их модификацию — «ноу-хау Шафи»: барабанная педаль «Змей Горыныч» (патент №46427), внесенная в Книгу рекордов Гиннеса (2001), новые виды перкуссионных инструментов в виде гроздьев винограда, арбуза, дыни, тыквы, яблок, груш, клубники, лимонов, кабачков и баклажанов составляющие колоритную экспозицию «Восточный стол».

В одном из интервью Шафи говорил: «Просто так мне играть неинтересно. Мне нравится ставить шоу – с костюмами, со светом». Отсюда появление светящихся барабанов, лазерных барабанных палочек и «Волшебного халата», созданного для одноименного мюзикла. В этом костюме, оснащенном электроникой, зашито 24 датчика, с помощью которых можно извлекать любые звуки – от тембров инструментов симфонического оркестра до африканских барабанов.

Ришад был женат на Ерёменко Светлане Викторовне, есть дочь – Шафиева Лилиана Ришадовна.

Дискография Р. Шафи:
Ришад Шафи & Гунеш «45 градусов в тени» (2CD, Boheme Music, 1999),
Ришад Шафи «Песни без слов» (2000),
Ришад Шафи «Сотворение мира» (2009).

Источники:
https://www.chitalnya.ru/work/1327843/
https://traditio.wik
http://www.drumspeech.com/topic.php?forum=speech&theme_id=19077
http://www.cultin.ru/musitian-shafiev-rishad-alekseevich

Источник